学校里朋友比比皆是，可说穿了，大多数也只是玩伴，看上去同行同坐，同止同息，言和意顺，和睦非常，可是稍不留意就如火山爆发而不可遏止。说起来，却只是为了一顿饭没有一起吃或话梅等鸡毛蒜皮的小事。这种关系另我感到害怕也让我更加怀念我们的曾经。我羡慕俞伯牙和钟子期的友谊。相传俞伯牙的琴艺在春秋时是最精湛的。但却无人赏识。后来，遇到了钟子期，钟子期听到高昂激越的琴声便说像高山一样险峻，听到低婉缠绵的琴音便说像流水般蜿蜒。俞伯牙便将钟子期视为知音。钟子期死后，俞伯牙感愤世上再无能懂其琴艺的知音，遂愤而摔琴，此后不再弹琴。但琴音却未因此而停止，而是伴随着《高山流水》协同他们的友谊山高水长。我真心希望多些俞伯牙和钟子期之类的朋友，多一些淡如水的君子之交。俗话说千金易得，知己难求。

一晃就是5年，他在这短短5年里，得了很多奖。奖杯、获奖证书和奖牌摆满了整间书房，可是他还没有获得过国际大奖。因此他心中有一个愿望：在他20岁生日那年获得国际小提琴音乐奖。这个愿望使他奋力前进。为了实现这个愿望，他牺牲了很多休息和玩耍时间，坚持不懈地练习拉琴。在他20岁生日那年，他代表波兰参加国际成人组小提琴音乐大奖赛。参加这个级别的初赛选手就有一万余人！从初赛到决赛共持续了两个月，扬科经过层层选拔，终于在这一万余人中脱颖而出，进入了紧张的决赛。他在决赛中是最后一个出场，决赛的总分是100分，前面的选手有的已经得了高分，有的甚至得了98、99分。现在，扬科的压力非常大，如果他得不到100分就不能实现他的愿望。

父亲是个绝顶聪明的人。他是画家，会刻图章，画写意花卉。图章初宗浙派，中年后治汉印。他会摆弄各种乐器，弹琵琶，拉胡琴，笙萧管笛，无一不通。他认为乐器中最难的其实是胡琴，看起来简单，只有两根弦，但是变化很多，两手都要有功夫。他拉的是老派胡琴，弓子硬，松香滴得很厚--现在拉胡琴的松香都只滴了薄薄的一层。他的胡琴音色刚亮。胡琴码子都是他自己刻的，他认为买来的不中使。他养蟋蟀，养金铃子。他养过花。他养过一盆素心兰，在我母亲病故那年死了，从此他就不再养花。我母亲死后，他亲手给她做了几箱子冥衣--我们那里有烧冥衣的风俗。按照母亲生前的喜好，选购了各种花素色纸作衣料，单夹皮棉，四时不缺。他做的皮衣能分得出小麦穗、羊羔、灰鼠、狐 。

随着我的能力提高，耳朵也变得越来越挑剔了，初级吉他的音色已经不能满足于我，于是再三考虑，并征得父母同意后，我把第一把吉他精心收藏起来，换来了一把更高级别的吉他。拿到新琴的第一时间，我便乘兴弹奏了一曲我最拿手的《爱的罗曼史》，其中自然注入了满满的激动和快乐。曲罢，就连老师都夸我谈得十分用情，还说他的九级学员都要自叹不如了。虽然我不好意思地低下头，但内心的激动自豪却早已占据心田。回想起原来那把琴，琴音如同一位男孩善良且稚嫩的嗓音，还未成熟就急于表达自己的心声，而这把新琴犹如一位中年男士低沉且稳重的声线，回声经久不绝，悦耳动听，富有感情。难怪老师会毫不吝惜他的赞美之词！

依旧清晰记得千百年前，八月十五，云开月圆。伯牙伫立江畔，望穿秋水，琴兴一起，抚一曲悠悠之曲，琴声此起彼伏，令人沉醉。不知不觉，琴旁站有一樵夫，驻足倾听良久，亦沉醉于此。伯牙发觉，不料指尖一抖，琴弦一裂为二，琴声戛然而止。伯牙打量樵夫，问其姓名。樵夫答曰：“钟子期。”一个樵夫怎会听懂自己的琴音?伯牙疑惑不解，遂问子期曲谱、瑶琴之事，子期答得一点无误。于是，伯牙为子期弹了另几首曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，子期说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声清新流畅时，子期说：“这琴声，表达的是无尽的流水。”伯牙惊喜自己寻找到了久觅的知音。他们虽艰难地跋涉于七根琴弦之间，却已经叩开了彼此心灵之门，他们的生命由此产生了强烈的共振。

梦里花落，回不去的曾经，每当站在城市的上空，看着远方的天空，寂寞的伤怀，袭倦而来，心却是如此的空，游弋在岁月深处，看一幕忧伤上演的曾经，滴落的泪水碰触了落幕的剧终，总让我听见，寂寞的琴音，悲伤千尺，愁落万千，想你是我注定好的习惯。听一曲歌，我总是，不由自主的想到，初年，你给我陪伴的幸福，万千情愫，绘画了脑海中央的你，我也就这样，美滋滋的在缺憾的美丽里，回首是那最难束缚的寂寞，孤独不守拘谨的在我心间扎根，无闻的岁月里，望不尽情寄的海角天涯，多么的想用一段完整的文字去抒写那一刻的颓废，心间空落的就像什么东西都装不下，唯独孤单拥抱了寂寞，是最实在的心情，繁华已尽，让我怎去回首。

悠悠相思梦啊，梦里梦外都是情;茫茫红尘梦啊，梦里梦外亦是梦。 夏色弥漫，柳絮四散，细雨纷纷，落红翩翩。漫步走过，处处生莲，一季的幽香在微风中摇曳，我只想让你知道，我想在我人生最美丽的时候和你相遇，我想在我人生最绚烂的时候和你相识，我想在我人生最美好的时候和你相知。我沿着往事一路找你，天籁无声，风华流转，岁岁年年，花儿红了又谢，花开花谢，瘦尽了春光。思绪随着时光的河流缓缓流淌，那翩翩落红借着风势，伴着纷飞的细雨，漫天炫舞，随着清风吹过，徐徐拂来一肩满身，均是淡香软红，是丝露，是花雨，落在眉间心上，连绵不断。期盼隔着岁月与你重逢，爱如同花蕊中的一点花蜜，为了能够品尝到她，我愿意跋山涉水，最终哪怕是落红满地;哪怕是悲伤满怀。你听，那洞箫声声依旧婉转;那琴音悠悠依旧温馨，可是曾经为我许下过“莫失莫忘”的那个人呢……

隔壁传来一阵琴音，似是舒曼的《梦幻曲》，我静静听着，霎时间，琴音灌满了整个房间。不知是心沉浸在琴音里，还是琴音充溢我的心里，一股潜流似的婉转回旋，我被莫明地感动起来，是火一样的浓情，烟一样的感知，还是，带子般剪不断的愁绪？

当琴音弹至高亢雄壮时，他仿佛可以与时光对饮，感知山河的博大精深；当琴音弹至清灵婉转时，他仿佛可以伴清风而翔，品味岁月的恬淡生香；当琴音弹至迫切急密时，他仿佛可以身临其境，感受灾难的突如其来；当琴音弹至哀婉沉郁时，他仿佛可以跳出世外，看清命运的反复无常。一首简单的音乐背后，竟是对自然万物的阐述，对人生苦乐的演绎啊！

过了盛暑，那凉爽的瑟瑟秋风就成了生活的主旋律。秋天的琴音飘过花丛草地，百花青草为她伴舞，优美的琴音配上优雅的舞蹈，简直是美不胜收。秋天的琴音飘过树林，树林里的各种树木挥动着手中的“打击乐器”，更为这音乐加上了点睛之笔，使它锦上添花。

在电视上经常能看见一些钢琴家，穿着华丽的晚礼服，在万众瞩目之下演奏钢琴曲。灵泉般的琴音如行云流水般从钢琴家们灵巧的手指下流出，流入了观众们的心田。这时，总会有些人十分羡慕舞台上的钢琴家——如果我也能弹奏出如此优美的琴音，那该多好啊！可是，想要弹奏出如此优美的琴音，可是要付出许多的努力的。

融融月色之下，轻拨琴弦，琴音流淌而出。这琴声虽算不上动听，却也是我的用心之作。记得六年前初学琴时，极不情愿地一遍遍重复着同一个音符，感觉那是世上最枯燥、最乏味的事了，简直就是一种折磨。转眼花飞花落，春去春回，六载光阴已被这琴音悄然串起。如今，却发现自己已割舍不下这段如梦的“琴缘”。

如今的我，学业渐渐紧张，快要没有时间练习了，但是，每当听到小区里别人家中传来阵阵琴声，自己还是会自觉地做到钢琴旁，架起手指，舞动小臂，在钢琴上触动一串串悦耳的琴音，在我看来，这琴音，就是对自己这么多年来汗水与泪水最好的报答…

天堂的秋夜，凉飕飕的．我穿梭在黑夜中，越过山头．漫天的萤火虫变成星子，为我照亮回家的路．远处，琴音飘来，向我发出思念的召唤．透过星子，我依稀看到远方竹林深处有一盏明灯．我知道那是你点的．灯光之所以如此明亮，是因为它和琴音一样，寄寓了你最深切的思念和牵挂。

品一杯母爱淡茶，思绪也就如茶香渐渐弥散。真实的心灵之音便在指尖流淌，心灵的琴音在时间里前行，愈来愈冷漠，生硬。夜渐浓，单调的琴音崩出磕磕绊绊的音符，我修长的双手无力地耷拉在琴键上，实在无力再弹下去了——我学练东西“三分钟热度”的老毛病又犯了。

梦里，我在长城匠心独运的石雕砖刻上寻你，云鹤碧霄，蜿蜒古道的沧桑，落叶的千翻轮回，演绎着不朽的传奇，悄然成庄严宁静的姿态，飘摇在内外的风景，千里玉风，潺湲落露。时光慢回，，一曲萦怀琴音，伴着岁月的茶盏，浅浅淡淡的品味，情怀深处，氤氲成水雾，怎样能看清，那些飘摇的丝丝念，在季节一隅，慢落，谁又能晓得这些该放在何处，安然。

轻拨琴弦，筝鸣冉冉，每一声都悠长清远，如此清幽的琴音，却在时代的重压下变了韵味。一声扫弦，铮铮的声音便从腔中迸出，嗡鸣不已。有气势且不失高雅。然，时代是不会让它留下的。取而代之的是热烈的舞曲，它有激情，有活力，能带动整场的气氛。于是，在人们的心中，不知何时，筝，变成了一个只会嗡嗡响的配角，再没有了它应有的地位，清韵悠扬的地位。

鼓浪屿钢琴博物馆位于福建厦门鼓浪屿，由旅澳华人、钢琴收藏家胡友义先生捐赠修建，占地450平方米，分上下两层，2000年1月落成，共收藏钢琴70余架，展现了世界钢琴发展史，博物馆以传播钢琴音乐知识，促进中外文化交流，突现鼓浪屿音乐之岛、钢琴之乡的形象，是目前中国唯一的钢琴博物馆。

电子琴音色很多，有钢琴、振琴、八音盒、弦乐、手风琴、长笛等。其中钢琴声音很好听，弹起来声音优美，使人陶醉。八音盒的声音也很好听，叮咚叮咚的，像小水滴落在水里一样，悦耳动听。音色键的上面是一个黄色的小按纽，这个按纽是用来储存乐曲的，里面的乐曲优美动人，十分美妙。

我脚步轻快地迈上台去，手心不再沁有汗水。我深吸一口气，心湖平静。举弓，按弦。也许那琴音生涩不够动听，甚至不够连贯，这些已不在重要。重要的是，我已从老师那里得到了战胜困难的勇气与信心。心随一缕清风浮动，耳畔掌声回响……

淡淡茶香，融合着冰凉而飘渺的雨珠，悦耳的琴音伴着幽暗而深邃的月色，线条柔和优美的棕红色木质琴面散发出木与松香交融后特有的清香，随着长弓缓缓流过的琴弦黔然飘逝出一个个动人的音符，交杂着雨夜。一首与夜缠绕交融的“夜之歌”缠绕在耳边，留连不曾消去。忘记了世俗尘埃，忘记了晦暗的人心，亦忘记了这个假的如此真实的世界。遗留下来的，唯有清丽的荷塘月色，秋蝉之鸣叫与那若有若无袅袅升起的迷雾，如此迷人的意境，犹如世外桃源，即使是“美好”，“幽静”，“唯美”都似乎般配不上这个与世隔绝的神圣之地。或许只有在琴音中，我才能倾心诉说我那些甜美如糖果般的秘密；也许只有在琴音中，我才不再虚伪，不再为世俗不公而烦恼，不再为战胜他人而不手段，不再为那些华而不实的荣誉所拼搏，也许只有在琴音中，我才能更加了解我自己，窥视我自己心中所想，心中所恶心中所爱，做一个更加真实的我自己！

我这感觉既强烈又奇妙，以至我怀疑自己有点神经质。记得那次绝对是个黄昏，大概听舒曼的《梦幻曲》吧!家里只我自己，静静的空间灌满了那深沉而醉心的琴音。屋子的四角都黑了，窗前的东西变成一堆分不清的影子，只有窗玻璃上还依稀映着一点淡淡的橘色的夕照。我的心像被这音乐洗过一样圣洁。不知是心沉浸在琴音里，还是琴音充满我的心里，一股潜流似的婉转回旋。于是我被感动起来，随之而来，便是动心的感觉渐渐加强，心里的潜流形成一个疾转的漩涡，到了感动的潮头卷起，我忽然不能自已。好像有根无形的搅棒，把沉淀心底的乱七八糟的东西全都翻腾起来。说不出是什么难忘的事或感受过的情绪，也说不出是什么滋味，甜蜜?忧伤?思念?委屈?已经落空的企盼?留不住的甜美……一下子，大滴大滴的泪珠子竟然自个儿夺眶而出，衣襟很快就湿了一片。我完全不能自制，也不想自制，因为这绝不是一种痛苦，而是一种异常的、令人颤栗的幸福的感觉。平日里，偶然给什么意外的事物触发，也会生出这样一种感觉，却总是一掠而过，从来没有凝聚起来，这样有力地撞击我的心扉。

记得那是期末考试前夕，天气炎热，我接到了钢琴老师的通知——去参加全国钢琴音乐协会考级。我听了，不用说，一个脑袋两个大。快期末考试了，作业量大，现在再加上练琴，真是“雪上加霜”，我的休息时间啊，唉！放学后，我飞速地写完堆积如山的作业，顾不上片刻的休息，又座到钢琴前弹起了考级曲《木偶戏》和琵音。我记得老师说：“琵音要全连音，旋律才能优美、润滑。”可我始终达不到这样的要求，润滑总没有光泽。于是，我反复练习，三个琵音就练了好半天，总算弹光泽了。刚想休息，可转念一想：不行啊，《木偶戏》的曲谱我还不熟悉，必须好好练习，不然时间不够用啊。我翻开了《木偶戏》弹奏起来，由于倚音不够快，让人感觉木偶的小动作会被发现，我针对自己的弱点加快了练习速度。小木偶开始打架了，我加起重音，放慢速度，侧耳倾听，那一个个跳动的音符似乎真的表达出木偶打架的气氛。终于弹完了这首曲子，为了熟练，我又弹了许多遍。等我练习完结束时，脖子已经酸得抬不起来。刚想走到窗前休息会，才发现外面的夜色已经那么浓了。我赶忙收琴睡觉，不然邻居又得“抗议”了。

西部大开发的号角吹进了滇西深山老林里，家乡各方面都得到了很好的发展。在现代文明的挤压下，再加上生活的快节奏，舅舅已经无暇顾及他所操守的那份性情，忙着为自己的家庭建功立业，好久没有听到舅舅天籁般或是噪音似的琴音了。放假回到外婆家，看到了舅舅房间里琴上的尘灰，心里总会有一种难以言传的悲痛。偶尔能够在家里遇到舅舅，我都会软磨硬泡地拽着他要他给我拉二胡。只要一提起二胡，舅舅就会很庄严地从墙上取下二胡，细心地擦拭干净琴身上的尘灰，端坐起来开始拉。这个时候的我比其他任何时候都乖，静静的听着舅舅二胡中的抑扬顿挫，虽然不是很懂。现在的舅舅拉出来的二胡曲不再是以前的那些经典曲调，而是时下流行的《九妹》、《大花轿》之类的腔调。听烦了我就对着他嚷嚷，可是他丝毫都不搭理我，自哼自拉陶醉其中。村里的老年协会也不再请他随行伴奏了，一来是音响影碟机的普及与运用，二来是因为舅舅已经跟不上她们跳动的节拍了。

有一天，我在看电视，爸爸妈妈叫我练琴，说：“等一会儿。”谁知，火马上就来了。不想学你可以不学，从今以后别让我看见你的小提琴，更别让我听见你那破琴声！不然，我就把你的小提琴从五楼扔到楼下！”爸爸大吼。从那以后，我就没敢碰小提琴，也没有去学。渐渐的，我又想起那美妙的旋律，又想起和小提琴的点点滴滴……有欢笑，有泪水……想起各种联欢会、晚会，我没了小提琴，就再也参加不了了（除了英语）。我想念我的小提琴。去年的一天，我趁爸爸妈妈不在家，忍不住偷偷的拿出了我那久别的小提琴，拉起了我最拿手的《梦幻曲》，琴声依旧动听。但我怕爸爸妈妈突然袭击，练了一会就收起来了。现在，爸爸妈妈又让我练小提琴了，但琴音已经不准了，调都调不好，我准备过几天找老师去帮我修修。真是高兴啊！我一定会好好练的！！！！

曲终，老人在我身边坐下，语重心长地说道：“你应该明白了。在人生路上，我们要有一个目标。”。“琴音是向四周扩散的，所以你并没有明确的目标，怎能找到声音的源头？成功需要恒心，琴声就在树后，你走了那么远却在树前放弃了，岂不很可惜吗？人生没有回头路，无论成与败，生活都不会再给你一次重来的机会。”我点了点头，却一时不知道该怎么去回答。“我要走了。”老者笑了笑，站起来扑扑身上的土，说：“请你记住，这片树林很大，你来的路是走不出去的，只有继续往前走，才会有出口。最后，希望你过的愉快。不开心的时候，就来这里找我。相信我的音乐可以化解所有的烦恼。”老人说完便离开了。我望着他的背影渐渐远去，连句“谢谢”都没来得及说。当老者完全消失在茫茫的金色树林中时，我终于抬起头，坚定地向前走去。

有一天，我在看电视，爸爸妈妈叫我练琴，说：“等一会儿。”谁知，火马上就来了。不想学你可以不学，从今以后别让我看见你的小提琴，更别让我听见你那破琴声！不然，我就把你的小提琴从五楼扔到楼下！”爸爸大吼。从那以后，我就没敢碰小提琴，也没有去学。渐渐的，我又想起那美妙的旋律，又想起和小提琴的点点滴滴……有欢笑，有泪水……想起各种联欢会、晚会，我没了小提琴，就再也参加不了了（除了英语）。我想念我的小提琴。去年的一天，我趁爸爸妈妈不在家，忍不住偷偷的拿出了我那久别的小提琴，拉起了我最拿手的《梦幻曲》，琴声依旧动听。但我怕爸爸妈妈突然袭击，练了一会就收起来了。现在，爸爸妈妈又让我练小提琴了，但琴音已经不准了，调都调不好，我准备过几天找老师去帮我修修。真是高兴啊！我一定会好好练的！

只听得一个女子低低应了一声。绿竹翁道：“姑姑请看，这部琴谱可有些古怪。”那女子又嗯了一声，琴音响起，调了调弦，停了一会，似是在将断了的琴弦换去，又调了调弦，便奏了起来。初时所奏和绿竹翁相同，到后来越转越高，那琴韵竟然履险如夷，举重若轻，毫不费力的便转了上去。令狐冲又惊又喜，依稀记得便是那天晚上所听到曲洋所奏的琴韵。这一曲时而慷慨激昂，时而温柔雅致，令狐冲虽不明乐理，但觉这位婆婆所奏，和曲洋所奏的曲调虽同，意趣却大有差别。这婆婆所奏的曲调平和中正，令人听着只觉音乐之美，却无曲洋所奏热血如沸的激奋。奏了良久，琴韵渐缓，似乎乐音在不住远去，倒像奏琴之人走出了数十丈之遥，又走到数里之外，细微几不可再闻。

流水很平静的时候，男孩再次抚起了琴弦。弹奏钢琴，好像一朵怒放的水莲花。四周的听众很寂静，空气里没有枯草浮动的气息，也没有鸟儿在树枝上肆意地跳跃。幽咽的冰泉始终没有声响，只有男孩绝美的琴音飘游在伪造的意境之中，仿佛天边幽吟的天籁落在地上，竭力地奋起，竭力地喘息。随后是喧哗的掌声，远远要比轻柔的钢琴曲具有震撼力！男孩的演出很成功，与公司签约的时候，他抚摩着自己疲惫的拐杖，决定将五年的合同改为两年。之后的演出很频繁，男孩的名声变得很响，生活变得很富足，唯一不变的，是城市千年的喧嚣！正如冷漠的看戏人不知戏子的哀愁，人们不知道，这个残疾少年快要身心俱疲。他原本宁静的天地已经被喧嚣击溃了。

好琴难觅，知音更难寻。大惊的又何止是抚琴人，他们永不会知道，千古悠然，子孙们对他们顶礼膜拜，永世敬仰！一个爱山的仁者，一个爱水的智者从此成了千古知音，从此，知音相伴，秀山之上仁者抚琴，丽水之畔智者听音，空谷间琴音绵绵不绝……可是有一天，千山万水骤然失语，风雨注进了他的容颜，霜雪写进他的眉峰。知音啊，就这样永久地离他而去！苍天也无法理解他失去知音的伤痛，于是，七根流音的琴弦，亦在一处花冢中永久的泪流……

“女孩子还是学一门乐器的好吧。”妈妈对我说。可是学什么乐器好呢？就这样，我便来到琴行，这真一个音乐的天堂啊，钢琴、小提琴、萨克斯、吉他、古筝等等，琳琅满目。我又感到疑惑，怎么在中国地盘，而中华乐器却屈指可数。这时，一阵悠扬清脆的琴音传了过来，如山涧泉鸣，似环佩铃响，时而婉时而悲凉。我走上前去，有一个老师模样的人正坐在一台紫黑色的古筝前，拨动着弦。这时一台很精致的琴，上面刻着一行字——“水波澹澹，竹影婆娑”，而右边的琴箱上有几棵翠竹，层层叠叠，错落有致。

我本以为，快节奏的城市生活，只会存在车轮和地面摩擦的声音，鞋跟和地面摩擦的声音，公园里跳广场舞的音乐的声音。原来，我是误读了啊。清晨八点当一束光刚刚落到窗外的时候，对面，楼上竟然有了琴音。那是钢琴，轻巧的音阶，那是短笛，走在森林里的幽邃，那是交响乐团的怪异乐器，典雅的《天鹅湖》，天边，是不是有个女子在跳芭蕾舞。是刻苦的小琴童，带着梦想。是老人积淀了一生。是中年乐手在伴奏中寻回自我。窗外的琴声，我感谢你。

我知道，任何一种曲调，都能凑成一曲凄凉哀婉。这些是与我无关的，无论是贝多芬，还是肖邦，将月光化为怎样的满地苍凉，又或温馨淡然，这些散落指尖的感伤，是无法复制的。所以，我更喜欢月光下的凤尾琴，唯有那细细的弦，才能奏出瑶瑟的幽怨。那充满中国古典诗意的优雅，是钢琴远不及的吧。要不也不会有这首充满俏皮的诗词：“若言弦上有琴音，弦在琴上何不闻。若言声在指头上，何不于君指上听”。

今天，我举行了一场隆重的钢琴演奏会，地点是在世界有名的大学——英国皇家音乐学院。事不宜迟，演奏会正式开始了。我所弹奏出的音符产生出了风情万种的美妙音色，交响成一幅超越21世纪的绚烂卓绝的钢琴演奏。台下的听众们，如痴如醉。我也陶醉在琴声中不能自拔,那在幻想中的琴音，渐渐清晰，变幻着，由心尖流淌出一串串、一组组醉人的声音，慢慢的，到了最后，竟然成为一首美妙的琴诗。

我也迫不及待地将手放到钢琴上，想弹出这首美妙的曲子。可我弹奏了几遍，不是这里弹错个音，就是那里掉个音，怎么弹也弹不好。本来歌声悠扬的琴音变得五音不全，我感到十分懊恼。老师没有责备我，只是对我说想要弹好就要多练。

party快结束时，老师请她的儿子弹一首钢琴曲，他弹得很流畅，女孩就像坠入梦境，和那架钢琴和二为一，似乎自己是音乐天使，让音符飞扬在她的指间。曲毕，她那飞扬的心仍沉醉在琴音中……钢琴就像她一见钟情的男孩，永远不愿放开。

如此的柔和　却是在吟诵一段凄美的爱情　琴音有时会朦胧　激烈地想表达什么却又要以各种形势迷惑不知情的人　>即>似一幅静谧的油画　以浓重的色彩敷衍画面　埋葬了静的本质　以浓重的笔调溶解过分的愁绪　似夏末的荼糜

我随他练琴。黑白的琴键，我弹奏的，却是几个干涩的音符。嘈杂的银色，与纯黑的钢琴很不协调。那天晚上，我跟颜音提起忘川下的曼珠沙华，他坐在琴前，纤长的手指微妙的移动，我知道，他弹奏的是忘川下的那些花儿，琴房被琴音萦绕着，充斥着鲜红与悲伤的钢琴，仿佛盛开了曼珠沙华，那样鲜明的痛楚，直刺我的眼睛。

每次我拔弄琴弦，那琴音是多么的美妙，那声音是多么动听。当我心情不好的，拔弄琴弦，那琴声似一位慈祥的母亲在抚慰着我，我的心就舒畅多了；当我无聊时，静静地坐下来拔弄一曲，好有情趣，伴随着节奏，一幅幅美丽的画面呈现在我脑海里。这时，妈妈会说：“用心感受，你就不会觉得没趣了”。