于清冷月下叹“心字已成灰”的纳兰公子；孤冷一生落得个焚稿烈女的凄苦黛玉；忠心一片却挽不回大宋江山的丞相天祥……痴情之苦、篱下之悲、国亡之痛——人生不如意十之八九，可悲苦命运为何偏顾他们？多少人看到这一幕潸然泪下，而我也禁不住伤心叹惋。随着阅历的增长，我对他们的理解逐层加深：“悲”，是有的，却不只为他们的命运，更为他们悲一生心却仍未看开：纳兰之“悲”悲在不够勇敢，叹息吟咏有何用？黛玉之“悲”悲在孤高自傲，纵有满腹才情，众人又何能喜孤冷性情？天祥之“悲”悲在忠心为主，却不知百姓幸福才是至高境界……“悲”么？悲，明明能看懂一切，却不愿改变自己，这真是一种“悲”。

在《城南旧事》一书中，给我印象最深的人物是“疯女人”秀贞。她苦苦寻找自己的孩子，从未放弃过，哪怕别人都以为她是疯了，她也不以为然。秀贞给她的小桂子做了多少衣服啊！那都是一针一线缝出来的。那密密麻麻的针线包含的是浓浓的母爱，是血浓于水的亲情，是对个人命运的无声抗争！因为她举止反常，所以没有人愿意跟她往来。但在英子看来，和秀贞在一起却是非常有意思的一件事，两人因此成为了好朋友。在英子童稚的眼睛里，生活是新奇而充满乐趣的，少有人间的凄苦。但是，残酷的现实对她单纯的内心却带来了巨大的冲击力，让她感到悲哀。林海音借用英子童年的眼光，描述了当时社会的无奈。

曲，这种文体我并不熟知，但元曲也是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。最著名的便是元曲四大家，指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元代杂剧作家。让我最深刻的元曲代表作品是《天净沙·秋思》，所以我推崇的也是马致远。《天净沙·秋思》中文字的清新古朴让我领略到了自然的美丽，也感受了游子们的断肠心声。如今，枯藤依旧，昏鸦却不复。天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。每每联想到这样一副情景，我的心中便无限凄凉，对元曲的喜爱也更甚。

那间漏雨的茅屋内，你孤苦的瑟缩在那儿，被孩子蹬裂的被子早已不堪风寒，你正欲开口，本该说出多少埋怨的话，然而我们听到的却是“安得广厦千万间”这样的疾呼。千万间坚不可摧的房子，是要来庇得普天下凄苦的人儿“俱欢颜”。映入你深邃的眸子里的，不只是自己饥寒交迫的处境，而是千千万万流离失所的百姓的悲苦，多少人和你一样在这雨夜里瑟缩，却只有你忘我地想到天下贫民，“吾庐独破受冻死亦足”，甘愿牺牲以求得天下人的安定与幸福。“风雨不动安如山”，这说的不只是坚固的屋子，还有你为民的心，无论风雨如何肆虐，都不曾动摇。这这种无私坚定的信念，和万千广厦一般，在风雨中屹立不倒。

无锡惠山二泉亭附近风景独美。这里有一泉水，号称“天下第二泉”。在这里，在阿炳26岁以前的时光里，留下了他的多少欢歌笑语。而今当无锡市一个瞎眼的老汉拉著名曲在挣着微薄的生活费时，谁在意了他的曲子中的永恒？谁在意了他的曲子中的辛酸？这样的乐曲差点儿就要成为历史天空中的一朵云，最终也将烟消云散。不是一句教授偶然听到自己的学生在拉阿炳的《二泉映月》，不是这位教授去无锡找到阿炳录了音，这种优美的音乐恐怕也随着阿炳的逝去而无声了吧。1950年夏找阿炳录音时，阿炳说：“我不奏音乐已经两年了，我的技术荒疏了，我的乐器也都破坏得一件都不能用了。”就这样一个靠音乐技艺吃饭的人，却两年不闻乐曲声，这又何尝不是一种凄苦。在危危之颠终于保存下了这首乐曲。1950年冬，阿炳就与世长辞了。如果不是夏天去找他，而是冬天，何以能让这样的绝唱唱到今。

小说中我最喜欢的依然是祖父和祖父的园子，祖父就像那仅剩的一缕阳光，温暖着作者幼小的心灵，在这个园子里，作者就像那园子里的倭瓜，黄瓜，玉米，蝴蝶……一样，自由自在，无拘无束地成长；在这个园子里作者的世界绝不是那房子里的狭窄世界，而是宽广的；在这个园子里作者的笑声不知有多大，自己都会感到震耳了。在这里，“花开了，就像花睡醒了似的。鸟飞了，就像鸟上天似的。虫子叫了，就像虫子在说话似的。一切都活了。都有无限的本领，要做什么，就做什么。要怎么样，就怎么样。都是自由的……童年永远是最纯真，最美好的岁月，即便是作者后来有悲凉凄苦的人生，但这些美好的回忆依然温暖着她，支撑着她。

林黛玉凄惨的一生，最为让人心寒，他的那首葬花吟，宝玉是否听的懂。她用花锄掩埋了无尽的落花却不知如今她葬了这些花，来年是否会有人把它埋藏。哀伤的语调犹如落红飞逝，淡淡的讲述着一枝海棠的过往。你无力的玉手软软的摆弄着手中的花锄，将这落花埋于净土之中，寄人篱下的凄苦，可望而不可即的幸福，在这么多过往的日子里，你也希望有个人能过聆听你的心声吧！你的多愁善感，你的小性子，都是对那个风流公子的爱意和对这贾府的嘲讽之情吧！在这么多女人的贾府里，虚伪，丑陋中只有你有自己的脾气，有自己的性情。你也很苦吧，积压在心头这么多的心结，却没有一个真正倾诉的人。最终，你以洁身来，洁身去的方法悄然离开了这繁华的人见，那一刻我懂了，我聆听到了你的心声，杜鹃啼血，你留下了千年未变的咏叹调。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流……”多么凄苦绝妙的古诗词呀！李煜，那样一个风华绝代的才子，天资聪颖、颇有才华，只是可惜了，如此一个人才，只是他同李治一样，仁义至尽，不愿介入皇族的政治纷争，长期陶醉于作词与艺术之中。他的词大多是寂寞、悲凉的，可谓：“词也销魂，人也销魂！”只是，他凄苦、孤独的后半生葬送了他一展才华的机会。

蓦然回首，我才发现，曾经的快乐是那么苍白，那么凄苦；蓦然回首，我才发现，曾经的悲伤时那般渺小，那么不值一提；蓦然回首我才发现苍白的凄苦的快乐，渺小的不值一提的悲伤造就了我的脚印，那是深深浅浅的，那是步步泥泞的我不知道前方是否有那种快乐我不知道前方是否有那种悲伤，但我知道前方一定有泥泞，一定有！但回首望去，我没有退路，不论前方多坎坷，前进是我唯一的方向。

她与宝玉相爱，却只留下凄苦。本是两对打不散鸳鸯，情投意合、情意绵绵，可是天不由人，不爱说话、性格内向、人缘不好，却成为她最大的绊脚石。所有人都离她远去，不愿搭理她。由此，命运的天平加速倾斜，倾向了城府颇深的薛宝钗这边，凤姐的一出偷梁换柱使宝玉与黛玉二人错失挚爱。黛玉含泪而终，含恨而去，而宝玉也变得疯疯傻傻，看破红尘，削发为僧，可悲！

好的词作，抑或雄壮，抑或凄凉，李易安的词作处处流露着悲意。读罢，让人为之深深的心痛，可以想象，昏暗的灯光下，她独坐窗前，无人共剪西窗烛，度日如年，她抱怨那向东的流水不懂她的伤心。重阳节的夜晚，壶中的瑞脑已尽，也不知再燃，独自狂饮睡去，醒来又是一阵凉意，无限伤感，无以为慰。只能用作词来抒发自己心中的感受，以求暂时的慰藉。《声声慢》就这样诞生了，那寻寻觅觅，冷冷清清的意境，可以发人深省。因此，易安是美的，凄美的，犹如寂寞的寒梅，虽傲然挺立，却凄苦无比，引发人们的深思。

“此城只应天上有，为何飘落在人间”的杭城住着一位女子，非俗世之物，似已超脱凡尘。但却如何也摆脱不了命运与现实的二重奏，沦落风尘。只得在茫茫岁月苦海中叹得一句“夜凉明月生南浦，梦断彩云无觅处”，满是凄苦悲凉。曾梦想能与结过同心的公子阮郁相依相偎的她，只能在斜风细雨人不归的空荡楼阁中，独自数窗外的雨滴，独自一个人对着烟雾迷蒙的钱塘江孤独地死去。

江南烟雨，顾名思义，便是下在江南的雨。她不属于陆放翁“夜阑卧听风吹雨”的凄凉，也不似白居易“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”的凄苦，更没有曾巩“卧看千山急雨来”的豪放。江南的雨是含着一种欲说还休的缠绵中又略带着一股忧伤的温柔。在这儿，没有铁马冰河，也没有波澜壮阔，有的只是随风潜入夜，润物细无声。十里柳堤，烟雨蒙蒙。

一梦尘缘尽，半生云烟渺，一步绝尘去，黄泉抚琴瑶。又是一年清明节，恰逢风儿生辰日，若说风儿的降临不是一场苦难，又怎会在这祭奠亡灵的日子遗落红尘？又怎会在红尘中孤苦无依的寻找父母遥在天国的身影？红楼梦断，一把血泪葬风尘，一抔黄土掩红颜。今生的风儿，一落入红尘，便注定一世凄苦，细数身后荒茫的尘劫，聆听陌上欲说还休的哀怨，用心殇抚一曲《笑红尘》，风儿化身一缕清风从烟雾里翩跹而来，饮尘世悲欢，轻轻一舞，已是千年，曲尽，弦断，命陨。

经历了国破家亡夫死的悲伤后又有了一桩欺骗的婚姻身陷的囹圄，李清照的这朵花美丽的时候，清水芙蓉；落败的时候，宁折不弯，结局会是怎样呢？李清照不如蔡文姬幸福，她无依无靠，呼告无门，贫困凄苦，流浪漂泊，寂寞成了李清照的坟墓！再次吟唱那首经典：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。咋暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗尔，独自怎生得黑？这次第，怎一个愁字了得！

当春拈一缕蕊香，散在红尘中，孤陌的文字便将如蝶的心事雕刻，一笔一划，勾勒纵横，让往事隽永流长；当夏带来最初的一卷情思，沉落在艳阳里，悠然流入我的笔端，带来初夏的芬芳，一字一句，篇篇有情，将往事整理；秋陌孤霜，颓然一片风沙，萧萧落叶间，已不再想念，凄苦的风，飘着淡淡的泥土芬芳，寻至四季的轮角，原来，这份爱，早已冰封在了那片季节的海。于是，身，即微笑。

谁怜我之苦？慰我心中愁绪。谁擦我之泪？慰我半世遗憾。谁晓我之心？慰我柔弱之肩。谁惜我之情？慰我半世孤单。谁携我之手，慰我尘世凄苦。谁懂我之意，慰我红尘迷离。谁疼我之伤。慰我孤寂凄凉。心之苦，爱之痛。情之深，伤之真。痴女泪不尽，真爱为何人。明知今生梦难圆，何必痴痴不改变。明知今世不相伴。何苦执着常挂念。厮守一份无缘，刻留一生爱恋。纵然要被伤得体无完肤，却依然我行我素。真情相许，痴念无限。今生缘浅。来世再见。今生难伴。来世梦圆。思之痛，念之深。不思 想，总难忘。今生注定一份痴情不变，演绎着着一场难以倾诉的梦幻之恋。

突然，我翻到了一张出塞图。身嫁单于的王昭君正行驶在去匈奴大漠的路上。她美若天仙，有沉鱼落雁之貌，不肯向画师行贿。在他人看来，她有家不能回，有亲不能认，落得如此悲惨的下场，真是老天的不公。可是以大局为重的心态，使她在匈奴的几十年里，恪守汉人的贤德，传播中原文化，促进民族和平。因为她，多少年边境相安无事！虽然只有“独留青冢向黄昏”的凄苦落寞，但她却赢得了后世所有认的赞美歌颂，她的死重于泰山，她的热泪也将洒满丝绸之路的每一寸黄土！

寂寞！雨后，静静地听着檐漏滴水，仿佛有回到了“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的意境中。年轻时的她，是一泓明快欢乐的溪水，不谙世事，天真无邪。年老时的她，是一池落满浮萍的湖水，表面波澜不惊，内心却凄苦无边。这个似水的女子李清照，饱受了人间的悲欢离合，在晚年寡居的凄境中，听懂了这一声声水的叹息叹息着光阴易逝，叹息着人生如梦，叹息着世味情薄。这其中包含着多少“花自飘零水自流”的无奈。当水包融了这沉甸甸的愁思时，就变得那么凝重，那么幽怨，在无数个梅子黄时雨的夜晚，与孤寂的易安居士产生了共鸣。

也许，我们已经形成了一个思维定式：秋天就是代表分离、凄苦。其实不然，秋天亦昭示着崭新的希望。九月初秋，我们便迎来了新的学期，将会有新的目标，新的向往，新的梦想，新的拼搏。如果说春天是一切生命的开始，那么秋天就一定是这些新生命成长的开始。无论是农田里丰盈的硕果，还是大雁的乔迁这都意味着一个崭新的开始，崭新的希望。正如现在正努力奋斗着的我们，从这充盈着新气象的秋天，开始我们的旅程，向前出发。

这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。头两句枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，就给人造成一种冷落暗淡的气氛，又显示出一种清新幽静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家给人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步满游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表现了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思。

洒脱是一门学问，可以研究也可以学习。幸福是种感觉，不知足，永不会幸福。学会洒脱要靠学习洒脱的人，也要靠自己内心的磨练。其实，世界美不美，生活好不好，关键在于你的心态，走出关着自己的小屋，外面的世界很精彩，潇洒豪爽的去亨受生活，即便是沙漠，也会变成生命的绿洲。学会洒脱要学会处理拥有和失去的关系，成功与失败的关系，痛苦与快乐的关系，相聚与相离的关系……要靠自己的理智来主导自己的心态，每个人的心都是一杆秤，要学会始终让这杆秤保持着平衡。人们总叹息“飞蛾扑火”,人们总讥讽“鱼儿上钩”,人们总是笑话“自陷泥潭”。但是如果自己仔细想一想，在我们生活的周围，这种欲望的悲剧还少吗？不要幻想生活总是那么圆圆满满，也不要幻想在生活的四季享受所有的春天，每个人的一生都注定要跋涉坎坷，品尝苦涩与无奈。只要心中的信念没有萎缩，只要自己的季节没有严冬，即使风凄苦雨又奈我何?人心不足蛇吞象。放纵自己灵魂的人，最终会失去真正的自由！必须时刻警惕不良欲望。

坚韧？没错，是坚韧！秋风萧瑟，黄叶纷纷，在这个愁思与凄凉别梦的，辛酸与苦涩相依的肃杀深秋。菊不畏寒冷，不畏冰霜，独自屹立其间。没有蜜蜂彩蝶嘈杂的喧闹相伴，没有春花灿烂时节，同伴俏丽的身子相依，只是静静的，静静地屹立与瑟瑟秋风中。举头望，“雁过也，正伤心。”凝眸处，是“从今又添一段新愁”，即使孤独难耐，寂寞伤心，落下那忧伤的芳泪，也不过是“满地黄花堆积，惟悴损，“罢了。有人说菊是”孤芳自赏“，可谁说他不是孤独的呢？它心中有一座花冢，绝美冶艳，却名为孤独，它的心就被这花冢深深埋葬。但它并没有悲观消极，而是凭借着悲伤画作的动力，鞭策着自己不断的努力，绽放出那么美妙动人的花朵，诠释了坚韧不拔的意义。那么令人怜爱的就不仅仅是菊花美丽清新的外表，而且还有深深的浸透着泪泉的，那不懈奋斗的心！那不屈的精神，那坚强的，坚韧的意志，使菊静静绽放于这个愁杀的深秋，绽放于这百花凋零，木叶枯朽的深秋，这凄苦心酸的深秋。

其次，《二泉映月》音调和中国江南一带的民间音乐及戏曲音乐等有着很深的渊源联系，给人以十分亲切之感。它的曲式结构为循环变奏体。通过变奏的手法，即句幅的扩充、缩减，结合旋律音域的上升或下降的手法，让音乐层层推进和迂回发展，从而塑造出单一而集中的音乐形象，给人的印象特别深刻。它的旋律发展，使用了中国民间的乐句首尾衔接，同音承递的旋法，使音乐呈现出行云流水般的起伏连绵的律动美感，仿佛是道不完的苦情话，流不完的辛酸泪，给人以“叹人世之凄苦”，“独怆然而涕下”之感。另外，乐曲的艺术美感还表现在于深沉中含质朴，感伤中见苍劲，刚柔并济，动人心魄。这样富于民族风格、民族气派的二胡曲怎能不使人为之陶醉，百听不厌呢？

其中，这个小城的东二街道的六七尺深的大泥坑让我印象特别深刻。不下雨那泥浆好像粥一样，下了雨，这泥坑就变成河了。在连续三个月不下雨的时候，车夫和马翻过好几次车，而翻了之后，过路的人看着他们似乎也起不来，便来帮帮忙。有时因为拖不出马，而准备走人。但看看马快被泥坑憋死了，只好又过来再次帮忙，还不时的喝彩“噢！噢！”。闹得非常热闹，也使居民说长道短，得以消遣。当这个坑淹死了猪后，有些人会把死猪拿去卖，并且是非常便宜的。有些小孩就说这是“瘟猪肉”，并且是在许多家长面前说的，便会被家长打。我看后，觉得萧红是在讽刺这些贫苦的劳动人民，让人感到凄凉、凄苦。许多人说过一些不会掉进坑里的办法，如：有的说拆墙，有的说种树，但从来没有任何一个人想过把泥坑填平。它让我感慨：多么愚昧的人民呀！在他们的脑海里就要顺应

其中，这个小城的东二街道的六七尺深的大泥坑让我印象特别深刻。不下雨那泥浆好像粥一样，下了雨，这泥坑就变成河了。在连续三个月不下雨的时候，车夫和马翻过好几次车，而翻了之后，过路的人看着他们似乎也起不来，便来帮帮忙。有时因为拖不出马，而准备走人。但看看马快被泥坑憋死了，只好又过来再次帮忙，还不时的喝彩“噢！噢！”。闹得非常热闹，也使居民说长道短，得以消遣。当这个坑淹死了猪后，有些人会把死猪拿去卖，并且是非常便宜的。有些小孩就说这是“瘟猪肉”，并且是在许多家长面前说的，便会被家长打。我看后，觉得萧红是在讽刺这些贫苦的劳动人民，让人感到凄凉、凄苦。许多人说过一些不会掉进坑里的办法，如：有的说拆墙，有的说种树，但从来没有任何一个人想过把泥坑填平。它让我感慨：多么愚昧的人民呀！在他们的脑海里就要顺应社会，顺应天意，人是不能违抗天命的，这真是他们的悲哀啊！

其中，这个小城的东二街道的六七尺深的大泥坑让我印象特别深刻。不下雨那泥浆好像粥一样，下了雨，这泥坑就变成河了。在连续三个月不下雨的时候，车夫和马翻过好几次车，而翻了之后，过路的人看着他们似乎也起不来，便来帮帮忙。有时因为拖不出马，而准备走人。但看看马快被泥坑憋死了，只好又过来再次帮忙，还不时的喝彩“噢！噢！”。闹得非常热闹，也使居民说长道短，得以消遣。当这个坑淹死了猪后，有些人会把死猪拿去卖，并且是非常便宜的。有些小孩就说这是“瘟猪肉”，并且是在许多家长面前说的，便会被家长打。我看后，觉得萧红是在讽刺这些贫苦的劳动人民，让人感到凄凉、凄苦。许多人说过一些不会掉进坑里的办法，如：有的说拆墙，有的说种树，但从来没有任何一个人想过把泥坑填平。它让我感慨：多么愚昧的人民呀！在他们的脑海里就要顺应社会，顺应天意，人是不能违抗天命的，这真是他们的悲哀啊！

无锡惠山二泉亭附近风景独美。这里有一泉水，号称“天下第二泉”。在这里，在阿炳26岁以前的时光里，留下了他的多少欢歌笑语。而今当无锡市一个瞎眼的老汉拉著名曲在挣着微薄的生活费时，谁在意了他的曲子中的永恒？谁在意了他的曲子中的辛酸？这样的乐曲差点儿就要成为历史天空中的一朵云，最终也将烟消云散。不是一句教授偶然听到自己的学生在拉阿炳的《二泉映月》，不是这位教授去无锡找到阿炳录了音，这种优美的音乐恐怕也随着阿炳的逝去而无声了吧。1950年夏找阿炳录音时，阿炳说：“我不奏音乐已经两年了，我的技术荒疏了，我的乐器也都破坏得一件都不能用了。”就这样一个靠音乐技艺吃饭的人，却两年不闻乐曲声，这又何尝不是一种凄苦。在危危之颠终于保存下了这首乐曲。1950年冬，阿炳就与世长辞了。如果不是夏天去找他，而是冬天，何以能让这样的绝唱唱到今。

花谢花非花满天，红消香断有谁怜”望着这满地缤纷的落花，你顿生怜惜：“春残花落，容颜尽失，唯有凋零吧。'于是，你拿起花锄，轻皱着两道弯眉，无力的玉手软软地摆弄着，想到寄人篱下的凄苦，想到幸福的可望不可及，想到三刚五常的束缚，你葬的何只是花，你想葬情，葬悲，葬苦葬泪，只是，为情而痴的你能做的只是葬花吧。你的泪，你的生命，因宝玉的背叛而断。窗外，一朵鲜花凋零，掩埋于净土之下，回归于天尽头的香丘。

江山世世代代人才层出不穷，可唯独在幽暗墙角边盛开你这样一朵娇艳的女儿花。品一香茗，读你诗词，不禁感慨：易安易安，何易何安？“晚来独登楼，恨字锁眉头，黄花瘦，雁声断秋，一溪落花漫汀洲，流离苦几时休？”一首慷慨之词淋漓尽致地写出了你生活的艰辛与愁苦，你一袭素衣，登楼望月，本应心情爽朗可却悲痛愁苦。多想穿越回北宋，与你并肩走过那段凄苦惨淡岁月，与你共享一份愁。 　 

苦肠雪飘，无奈的随风飘向天的尽头。天尽头，何处有香丘？在这千里冰封万里雪飘的世界，远处，隐隐有点青光在移动，慢慢的，近了近了，原来是只青鸟。青鸟啊，是你为我传递完那离恨的苦情肠回来了吗？你是否已把我的柔情传递到了天的那一方的人。你为什么不说话啊？青鸟落在枯枝上，用无奈的眼神望着前方那满是期待的眼睛，无奈的摇了摇头。两双眼睛就这么一直望着，望着，孤独、凄苦，不知过了多久，湿润的眼睛中才闪出一幅画：寒雪、青鸟、情肠……

虽然窗外没有芭蕉，但门前的梧桐正和雨点挣扎着，总算叫出了凄苦之音，雨浇梧桐，让气氛更加显得沉寂。我蜷缩起身子，翻开书本便找了“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”李清照之词。“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”温庭筠如是说。可见他们的愁苦是“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”啊!白居易也曾写过“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”，来表达他对秋雨梧桐的感触。

在这个世界上,没有完全相同的两片树叶.每一片,其实都有一段与众不同的历史,都记述着一段孤独的经历,一次畅怀的欢笑,一抹凄苦的泪水,最后剩下的也只能是一种伤心的无奈.虽然我们都曾经有过"长松落落,卉木蒙蒙"的过去,曾经有过无边的碧绿和无际的青葱,但是我们终究无力抵挡岁月的无情和现实的残酷.在某个秋雨凄凄的夜晚,伴着一阵疾风,落叶无可奈何地从树冠和顶端颤抖着,然后蹁跹于空中,再之后便慢慢地飞入池水中,宛如一叶摇曳的孤舟,开始寻找彼岸和重生的旅途.

月若相思，我亦思恋；月若寂寞；我亦孤寥；月若悲伤，我亦凄凉；月若沉醉，我亦倾倒。漫漫长夜，月的皎洁与华贵再次将我从冥冥幻想中拉回，我仿佛跟随着月的脚步进行了一次时空的远行。现在在我面前的不仅仅是一个皎白美丽的玉盘，她充满着千千万万份情感，不论是凄苦，还是温暖；不论是古代，还是现在。

冬衬托出了秋的凄凉。当天李易安的“帘卷西风，人比黄花瘦”，凄苦而孤独，于是“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”一阵阵瑟瑟凉风伴着丝丝春雨，“这次第，怎一个愁字了得？”两位女子在这黄花飘零时互诉惆怅，惹人心碎。这是秋的愁情与怅然。

不知不觉，雨越下越大，竟也成了滂沱大雨。头发，衣服，鞋子，没有一处是干的，想不到我竟如此出神。不再行走，站在大雨中，张开双臂，抬头望天，想让大雨彻底打湿自己，凄凄迷迷，恍恍惚惚的感觉。那淡淡的恍惚与忧伤，夹杂着古人的无限凄苦，却不乏抱负，这是我的失落，还是雨的沉思？

瞿秋白的一生凄苦而短暂，他留给这个世界的东西并不多，唯一重要的就是他在生命的最后时刻留给我们的灵魂自白——《多余的话》，这本书毫不疑问诞生于他的精神深处，是他那段灵海煎熬的心路历程。他用深意的曲笔，将自己曾有过的追求与失落，扭曲的抗议可思索留给了后人。

或许是我并非多情之人，亦或是我未经厉些许风风雨雨，所以才未能体会得“物是人非事事休，欲语泪先流”的凄苦。但是太过细致又如何，空落得个“人比黄花瘦”，何不与阳光一聚，将愁苦先消散些许。逝者如斯，何苦留恋不如来生再聚。只是李清照忘了阳光，只好独坐西厢，空叹“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁。”