改变理想位置，可以让路走得更远。中国画师齐白石是一位木匠出生，有一次与他木匠师傅去参观画展，有一副龙凤双涅的壮秀图腾栩栩如生，呼之欲出，神色出奇，齐白石一下就注意到了，目不转睛的看着那幅精笔细描的大作，渴望自己也能完成一幅与这幅一样的龙凤神游，然后就要求师傅把那幅画摘下来参考，让自己揣摩临摹。描了一天又一天，画了一年又一年，同时也不忘刨木工作的继续。工作时他兢兢业业，休息时他临摹描揣。木匠兼画家两头进取，为生活获取福利的同时，也创造自身的漫画梦想，一幅幅作品流传众人皆知，渐渐地这位普通的木匠工演绎成今天的国画大师齐白石。他的成就，是因为那幅画改变了它做建筑师的理想，他知道一名出色的建筑家也许这辈子都不可能实现，于是他转移了遥远的建筑梦，改道简而易成的画家之路。理想遥不可及，如果压低高度，也许就是下一位神奇的你。

这篇课文是通过三个人的事例来告诉我们成功的秘诀——滴水穿石的启示。这三个人分别是：李时珍、爱迪生、齐白石。李时珍从小立志学医。他翻山越岭，走遍了大半个中国，访名医，尝药草，经过二十几年的不懈努力，终于写成了药学巨着《本草纲目》。从这一句可以看出李时珍的这种坚持不懈的精神很值得我们学习。我们知道，在成功的道路上，我们都会遇到许多艰难险阻，但只要坚持不懈，就有可能达到胜利的彼岸。爱迪生和齐白石都具有着目标专一、持之以恒等精神，同样，这些精神也值得我们学习。李时珍、爱迪生、齐白石都具有目标专一、持之以恒这两个最主要的精神。只有这两个精神才能达到胜利的彼岸。

回首中华历史五千余载，像鲁迅一样把基础、把最开始的一步看得格外重要的伟人还有很多。一步是孔子重复弹奏《文王操》数十天，一生是孔子在后来教育事业的大有作为；一步是齐白石磨石成泥，一生是齐白石的篆刻艺术达到了庐火纯青的地步；一步是梅兰芳苦练技艺，一生是梅兰芳成为了杰出的京剧表演艺术家┅┅这些伟人的成功都与他们最开始的勤奋与持之以恒有关。正如荀子在《劝学》中的名句：“故不积跬步，无以至千里；不积小流无以成江海。”成功与辉煌的一生往往始于最开始的一步，第一步的成功就是未来成功的奠基石。注重基础不仅成就了中国的伟人，同样使外国名人获得了成功。

忽然又被母亲的呼唤声惊醒，原来是要我帮她摘菜。步入菜园，却又是一番景象。霜降之后，虽经过秋风洗练，那一株株白菜却是在园中傲然挺立，宽大的菜叶上泛出清亮的微光。叶瓣稍稍上弯，在阳光下欢喜地仰着脸。我细心地掰开，细致地清洗。送给母亲，在她手中变成佳肴。在那青红交错中，夹起一块细细咀嚼，真觉美味。不自觉便想起了齐白石，齐白石视白菜为菜中之王，嗜画白菜，寥寥几笔尽显其神，清刚而不失妩媚。他在白菜图自题中说：“牡丹为花之王，荔枝为果之王，独不论白菜为菜中之王，何也？”在他的白菜图中，虽褪去了色彩，墨色之中却溢出了生活的本真气息。在平淡的日子便是要耐得住风霜，从朴实中嚼出真滋味，方可寻得那白菜中的清香味，那是朴素的清香。 

回首中华历史五千余载，像鲁迅一样把基础、把最开始的一步看得格外重要的伟人还有很多。一步是孔子重复弹奏《文王操》数十天，一生是孔子在后来教育事业的大有作为；一步是齐白石磨石成泥，一生是齐白石的篆刻艺术达到了庐火纯青的地步；一步是梅兰芳苦练技艺，一生是梅兰芳成为了杰出的京剧表演艺术家┅┅这些伟人的成功都与他们最开始的勤奋与持之以恒有关。正如荀子在《劝学》中的名句：“故不积跬步，无以至千里；不积小流无以成江海。”成功与辉煌的一生往往始于最开始的一步，第一步的成功就是未来成功的奠基石。注重基础不仅成就了中国的伟人，同样使外国名人获得了成功。

哪一个成功者没有经历过风风雨雨？李时珍从小立志学医，他翻山越岭，走遍了大半个中国，访民医，尝草药，耗尽了自己一生的心血，终于写成了巨著《本草纲目》；爱迪生不怕困难，从小自谋生计，因为迷恋电学科研究，每天坚持不懈地做实验，终于拥有多项专利权，成为了当之无愧的“发明王”；齐白石在晚年不顾年老体弱勤，奋笔练画，他以“不教一日闲过”来勉励自已，就这样齐白石老人的画技达到了炉火纯青的境界……古今中外所有成就事业的人，在前进的道路上，不都是靠着这种“滴水穿石”的精神，才“滴穿”一块块“顽石”的吗？这正如“滴水穿石”给予我们的启示：目标专一而不三心二意，持之以恒而不半途而废，就一定能够实现我们美好的理想。

大艺术家齐白石平生在治印和小品画方面同时达到高峰。门下弟子无数，却绝大多数庸庸碌碌，仅李可染一人成为了杰出的山水画家。其原因李可染这样答道：“我没有学他的画法。”不学画法，只学画意，这就是成功的秘诀。如果仔细观察白石老人所画之虾，姿态各异，但他的弟子都可以模仿，只是虾须的摇摆变化门人弟子模仿得很拙劣。正是这个细节使画面有了灵气，这才是旁人所不及的。白石老人的单刀侧锋刻印，独步古今，其后人只得其行而不得其神，也正因老人刻印时全神贯注，画面构图不差毫厘，印痕才显出一种金石气。李可染正因学到了“把握细节”这个神髓，才使其在另一方面独树一帜，反而成了齐白石最好的传人。

其中，讲述了几位古今中外最具代表性的人物：明代著名医药学家李时珍，从小立志学医，要编写一部药学巨著——《本草纲目》，他访名医，尝百草，翻山越岭，走遍了大半个中国，经过20年的不懈努力，终于完成了自己的志愿；美国发明家爱迪生，虽然没有受过正规教育，在幼年时就开始自谋生计，但是他一直迷恋于电学的实验与研究，毕生孜孜不倦，竟拥有发明专利权一千多项；现代著名画家齐白石，在他数十年的艺术生涯中，始终没有停止过挥毫作画。到了晚年，也每天坚持作画三幅，在他的画室中，还挂着他用以自勉的条幅“不教一日闲过”。之所以齐白石的画技能达到炉火纯青的境界，是因为他坚持不懈地创作……他们都是因为有着专一的目标，不懈的坚持，克服了种种困难与阻力，最终才取得成功的。

齐白石的虾，徐悲鸿的马，似乎成为了画界一座不可逾越的高山。若刻意模仿，必定邯郸学步。但是齐白石之后，又有多少虾随意舞动于那一纸清波；徐悲鸿之后，又有多少骏马任意奔驰出一卷平川。我们要做的仅仅是表现出自己，展现自己的风采。?如果生活是一座壁立千仞的高峰，走好自己的路，就算无法登上顶峰，也可以在峰回路转中体会途中美景，又何必为登顶不成而惆怅。撒哈拉漫漫沙路上，曾留下三毛无悔的足迹，她的生命宛如万里黄沙中一眼微笑的井；龙门千佛古色古香的遗迹中，曾留下席慕容无悔的依恋，她的生命宛如千百年站成的一棵树；阿里山日月潭秀山丽水的风光中，曾留下林清玄无悔的记忆，他的生命宛如一片飞上蓝天的白云……只有敢于展现自己，只有敢于在自己的蓝天下振翅高翔，生命才会焕发出夺目的光彩。?

在博大精深笔墨挥毫的艺术界，学会懂得事物的精髓。绘画讲究眼到心到收到，因此需要对自己将要描摹的景物的每一处细节都把握到位。我国著名画家齐白石所做“虾图”颇得盛誉。他在绘画之前日日夜夜观察水中自由游动的虾，每一个摆尾的动作，亦或是每一根胡须的摇晃，都被他看在眼里记在心底。他脑海中时时刻刻浮现的都是虾的形态及其由内而外散发的灵性与神韵。随着时间的大浪淘沙，齐白石对虾的了解可谓独树一帜；而在作画时，灵感喷薄而出，那虾的形象便被一点一线地勾勒于纸上，每个细节都被他精心刻画，找不出任何的缺陷。他对虾本体的深刻了解，使他在整个过程中宛若行云流水；笔触离于纸面的那一刻，那画中虾呼之欲出。

每个人都有自己的理想，他们都是志存高远的。要不是亲眼所见，谁也不会相信小小的水珠会滴穿石头。回望过去，哪一个成功者没有经历过风风雨雨？李时珍翻山越岭，走遍了大半个中国，访民医，尝草药。浩尽心血，终于写成【本草纲目】。爱迪生不怕困难，从小自谋生计，因为迷恋电学科，每天坚持不懈地搞实验，终于拥有多项专利权，成为了当之无愧的“发明之王“：齐白石在晚年不顾年老体弱勤奋练画，以“不教一日闲过”为勉励自已。持之以恒。锲而不舍，画技达到了炉火纯青的境界。正如滴水穿石”给予我们的启示：目标专一而不三心二意。持之以恒而不半途而废，就一定能够实现我们美好的理想。

画一扇窗给自己，画一扇坚持的窗给自己。齐白石在年轻时，曾向一位篆刻家请教如何学好篆刻。篆刻家让齐白石挑一担石头，自己回家练习。于是，齐白石按老师的话，日复一日，年复一年，坚持不懈的练习。一担石头也越来越少，化为了满地的泥浆。而此时的齐白石的篆刻技术也已非常精湛，最终成为了著名的篆刻家。 

有了计划，我们一定要按照自己的计划去行动。一代国画大师齐白石，不但艺术成就为世人所叹服，而且人格也别具魅力，其傲，其痴，其谦，堪称三绝。在他老年，曾有一个计划，就是每天坚持画一幅画，不然加画5幅。有一天齐白石老先生有事耽误了一天的画画，然后第二天连夜赶制出来6幅画，并且幅幅都是齐白石老年佳作。

齐白石在小院子里的水池中养了虾，以观察虾的形状。齐白石68岁时对虾的形象进行了重大的改造，淡墨画出的虾头，虾身加上一点重重的浓墨。虾眼改小圆点为两横笔，虾腿八条减为六条，1934年，齐白石71完成了画虾的最后的改造；后腿有六对减为五对，简约、概括、唯美，达到了“似与不似人间”的境界。

我也读过《半的艺术》的文章，讲述了半的艺术的内容。其实半的艺术也是一种缺少。齐白石画画经常留出大半的空白。有人问他说为什么不画完呢。可齐白石老人却说，留下空白，是给别人想象的空间。使画更加生动传神，如果画得太满，容易失真，就体现不出画的内涵，从而失去了画的意义。的确，半的艺术也是一种缺少，可缺少也是一种艺术。

“半”，是一种“留白”的艺术。齐白石有一幅名为《蛙声十里出山泉》的水墨画，就是国画中“留白”的经典之作。要让抽象无形的语言、声响、思维等入画，并不是那么容易。然而，齐白石用几只蝌蚪在急流的山泉中游动的画面，为我们展示了“蛙声十里出山泉”这一蕴含极其丰富的神奇意境。

比如齐白石，他是个著名艺术家。他除了精通诗、书、画外，也很喜欢篆刻。据说，他为了练习篆刻，就曾挑了一担础石回家，刻了磨，磨了刻。日复一日，年复一年，一担础石都被“化石为泥”了。齐白石就是通过这种“化石为泥”的精神，最终成为了一代艺术大师。

“大钱疏漏了，蝉伏在柳枝上头应朝天，不能朝下。因为蝉头重脚轻，头朝下落在细微的柳枝上就会掉下来。”张大千经观察，的确是这样的。我们为齐白石老人的注意些节而敬佩不已，同时也明白了齐白石老人成为我国大师的原因。

课文主要讲了安徽广德太极洞内的一块状如卧兔的石头被水滴滴穿了的事。从这件事，使我们明白无论做什么都目标要专一，要持之以恒。课文还列举了三个像水滴这样的人：李时珍、爱迪生、齐白石。其中，我最喜欢的是画家齐白石，他在数十年的艺术生涯中，从来没有停止过作画，就是到了晚年，也仍然坚持每天作画三幅。

三人围着一张桌子，毛泽东在一张画上奋笔疾书：“丹青意造本无法，”郭沫若续道：“画圣胸中常有诗。”这原本是齐白石已废弃的画，经过三个伟人心灵的碰撞，熠熠生辉！齐白石谢过之后，如获至宝地卷起画作匆匆而去，毛泽东遗憾地说：“两个搞政治的没斗过一个搞艺术的！”这就是共和国广为流传的名人争画的轶事！

一场大暴雨过后，太阳露出了笑脸，一道五光十色的彩虹挂在了天边。人们时常赞叹彩虹迷人般的色彩。但是你知道吗，彩虹就是受了挫折的阳光。太阳在经历了狂风暴雨的历练后，才展现出了美丽的色彩。人也是一样，挫折并不一定是糟糕的，可能挫折之后就是美丽，就是成功夺目的光芒。曾在报纸上看过两则故事：(一)一位科学家在做实验时，不小心将一种化学物品倒入了他的试验土壤中，但是他没有放弃实验，接着用这块土壤做实验。再一次偶然中，这位科学家无意间发现他的实验土壤插柳柳成荫，最终这位科学家获得了梦寐以求的诺贝尔奖；(二)齐白石是我国着名的现代画家、篆刻家。齐白石最擅长画虾。有一次他在为别人画画时，不小心将一滴墨滴到了画纸上，围观的群众都发出了叹息声，但齐白石灵机一动，在墨上画了一只可爱的小虾，众人们都发出了赞叹声。从这两个故事来看挫折不一定都是可怕的，挫折后也是美丽。这就是自然给我们上的的第二课《挫折后的精彩》。

心要在焉，便是在其位，尽其责。处在什么样的地位上，应尽什么样的力。我们一生扮演许多的角色，从一个婴儿，到学生，到夫妻，再到父母，在这么多的角色中，我们应尽最大的努力，不能分心。《红楼梦》的作者曹雪芹，闭门十年，苦心写作，十年磨一剑。终于有一天，利剑出鞘，在历史的丰碑上留下了千古的芳名。书中字字都是曹雪芹呕心沥血构思出来的。如果他心不在焉，那就不会有这样前无古人，后无来者的巨作，历史上也无非多了一个家道中落的失意之人。国画大师齐白石，以画虾为最。了了几笔，几只鲜活的虾便跃然纸上，仿佛用手一摸，它便窜开似得。他的画技如此高超，作为一名画家，齐白石尽到了他最大的责任，心要在焉，才创作出一幅幅传世佳作。晚晴重臣曾国藩，曾担任两江总督。他可不是靠溜须拍马才登上高位，而是凭借渊博的知识，为民请命的责任。生活上，他专心致志，对读书极为认真。在任职期间，丝毫没有应自己的官大而高人一等，反而处处为民着想，为官刚正不阿，成为了历史上少有的大清官。

小时候，我一直用天真烂漫的想法幻想着我将会成为一名科学家；长大后，听家长说，梦想是没有边际的，你想它大它就大，你想它小它就小，但最好要一步一个脚印，从小的梦想开始，俗话说：“多条小溪将汇成大海，多座小山将集成群峰，多滴水珠将汇成清泉。”那时候，妈妈为了给我加深印象，就给我讲了一个名人的故事：“国画大师齐白石年轻的时候是个篆刻爱好者。一天，他向一位老篆刻者家求教如何才能练得好。老篆刻者家说：‘你去挑一担拙石回家，刻了磨，磨了刻，等到这拙石都变成了泥浆，那时，你就练习好了。’齐白石真的挑了一担拙石回家，夜以继日地刻着，一边刻，一边拿古代篆刻艺术作品对照琢磨，刻了磨，磨了刻。手上起了水泡，他也不顾，仍然专心致志地刻着。就这样日复一日，年复一年，拙石越来越少，地上的泥浆越来越厚。当一担拙石通通化为泥浆时，他的篆刻技艺也达到了炉火纯青的地步。”听完故事，我一直铭记在心，我要用我坚持不懈的毅力，去为祖国创造一份更加美好，灿烂的文明，为祖国的繁荣昌盛竭力的作出努力，用自己所学习的知识去为祖国培育出一批批令人骄傲的花朵，为祖国打造一根根顶梁柱。

记得我去年开始学“活力板”时，怎么也上不去，就算上去了也只是瞬间就掉下来了。就在我要放弃时，我遇见了一个小弟弟，他也在玩“活力板”。我见他滑得好就问他，他告诉我他练习很久啦，脚也扭伤过，屁股都跌得青一块紫一块，最终在摔倒的过程中掌握了平衡。我听了他的一番话，很是惭愧，我比他年长都不能坚持下去，差点就放弃了。之后的几天，我每天都抽出时间来练习，我先是用左脚踏在上面，再用右脚在地上用力蹬几下，等“活力板”滑行时再踏上右脚。就这样，经过一而再，再而三的练习，我终于成功的站在了活力板上。那感觉真叫爽啊！现在想来，我之所以能学会“活力板”，就是受了小弟弟的启示，有了那种坚持不懈、持之以恒和锲而不舍的精神。这种精神不就是“滴水穿石”的精神吗？正如，明代着名医学家李时珍，写成了医学巨着《本草纲目》；美国发明家爱迪生，迷恋电学实验研究，毕生孜孜不倦，拥有了一千多项发明；现代着名书画家齐白石，数十年的艺术生涯中，没有停止过书画，到了晚年，也坚持每天作画三幅……

《京华烟云》这本书的名字吸引了我，促使我不由得想去了解在那层层烟云中究竟发生了些什么样的故事。吸引我去了解我生长的这块土地的历史。在我的认识中这本书主要以主人公姚木兰的人生为主线，反映了当时那段从安逸但却到处曼延着腐败转向最终膨胀爆炸但却充满团结与希望的中国社会。姚木兰，一个出生在北京富豪家中的千金，她没有金枝绿叶的傲慢与娇贵，更没有传统的陈腐观念。她完全是朝阳下的一朵玉兰花，高雅却不失单纯；聪颖却不失贤淑。一个刚柔相济的女子！故事从木兰儿时一直写到她人生之秋。写她的童年趣事，被义和团红灯照拐买最终获救回家；写她的深深埋葬在心底的爱情；写她美满的婚姻；写她的丧女之痛；写她在逃难途中的善行以及她在道家思想影响下的思考。故事是以两个家族的人物命运来展现了旧中国的文化、政治与生活。各种性格各种阶层的人物给北京城增添了万种风情。有画家齐白石、哲学家林秦南、思想激进的青年学生、不畏牺牲的爱国青年、奢靡荒淫的政客、海外归来的学者、以及一些富商、和尚道士、日本军官和妓女。读来颇令人有中身在其中之感。

昨晚下了一夜雪，天刚明就起床。打开门，闻着迎面吹来的空气，伸了伸懒腰，打了个哈欠，真惬意。踏进院子，小心翼翼得走着生怕破坏这大自然的的杰作。小猫也从屋里跳出来，跳进雪地里画画，别看它小，画的画还蛮好看的，看看这么多的梅花瓣，玲珑剔透，恐怕齐白石也要敬畏三分，看猫，它又他在雪女的怀抱中打滚呢，真是太可爱了，屋顶上几只不知名的鸟儿在欢快地亮着歌喉，唱着雪后的情趣，给大地增添了几分韵律。近处白皑皑的雪压弯了树枝，沉甸甸的，仿佛大树也喘不过气来了。远处，白皑皑的雪给贫瘠的大山增添了几分色彩。雪松，一个边疆的“战士”默默无闻地守着自己的疆土。单调的亭子也换在了一身洁净的衣服，真漂亮。

当代大画家李苦禅撒手人寰驾鹤西游的时候，我的老师许麟庐正在山东旅行。许老听到噩耗，立即登车，直奔北京。到了苦禅灵堂，满头白发的老人，长跪不起，恸哭不止。他和苦老，同是齐白石大师的弟子，手足之情，比一奶同胞还亲。师兄师弟，年轻时在白石先生左右，一个是左膀，一个是右臂。贫困的时候，他们一个烧饼掰作两半儿充饥。艺术上更是志趣相投，画画儿画疯了的时候，两个人一夜之间画一刀纸，一百张，酣畅淋漓。这会儿苦禅一去不归，许老恨不能跟随而去。那哭声，真是撕心裂肺，好几个年轻人才把他从灵前拉起来。透过老人迸溅的泪花，我能感受到两位画家半生坎坷、相濡以沫的深厚情感，感受到这种渗透着深深文化气息的友谊是何其珍贵。

《滴水穿石的启示》是我在五年级上册语文书上看到的一篇说明文，主要内容是：在安徽广德太极洞里，有一块状如卧兔的石头，石头正中有一块光滑圆润的小洞。这个小洞是这么形成的呢？原来在这石头的上方，有水滴接连不断地从岩缝里滴出来，几万年过去了，水滴滴穿了石块，成为了太极洞的一大奇观。接着，课文又列举了三个伟人：李时珍，走遍山山水水访名医，尝草药，经过二十几年的不懈努力，终于写成了药学巨著《本草纲目》；美国发明家爱迪生，没有受过正规教育，幼年就自谋生计，但他迷恋电学实验研究，必生孜孜不倦竟拥有一千多项发明专利权；著名画家齐白石，他的画室挂着他用以自勉的条幅：“不教一日闲过。”到了晚年，任然坚持每天作画三幅……

幼时的觉得读书枯燥无味，时常逃学出去玩。一天，他逃学回来后在大街上东张西望 。突然，他看见一位 老妈妈正在用一根粗大的铁棒在刀石上一下地磨着。李白问后得知老妈妈要把铁棒磨成细针。李白顿时起了疑惑：这么粗的铁棒怎么才能磨成细小的针呢？老妈妈慈祥地望望小李白，语重心长地说：“孩子， 把铁棒磨成细小的针是很困难，但只要功夫下得深，铁棒也能磨成针呀！是呀，老妈妈的话很有道理。生活中也往往这样。大家都听过《水滴石穿》的故事吧！一颗水滴的力量微不足道，而石头的力量如此之硬。大家可以想象什么力量才能穿破石头？让人意想不到的是水滴做到了。这就是因为水滴做事坚持不懈，目标专一，水滴就这样日复一日，年复一年，终于滴穿了石头。古今中外，多少名人不是这样一路走来，他们靠的 是坚持不懈的毅力。齐白石老人正是因为他每天坚持作画三幅。

游完了二楼，我们又回到了一楼，那边有一个花卉艺术品的展馆让人连连叹好。其中有一副叶贴画，独具匠心。制作人将叶子染黑晒干，做成游虾的样子，动作惟妙惟肖，贴在纸上然后装裱起来真的和齐白石爷爷画的不相上下呢！那个，你说是玩偶？错了，那也是叶子制成的！先用石膏做成一个小鹿的模型，然后贴上金灿灿的落叶，点上两颗小珠子，可爱的小鹿就做好了！简单却又不是常人的思维，真是心灵手巧啊！花卉艺术品还有盆景类。这个盆景可不是种植的而是将花卉进行组合，给他取一个有意义的品名，就像这一尊——君子之交淡如水。非常简单的将水生君子兰错落有致的固定在盆中，插上一个小标牌，是不是很有意境呢？还有这一个——甜蜜蜜。高脚花盏中用月季围成了一个爱心，两朵粉掌落下，像是恋人的心。周围散落着糖果，摆着两朵玫瑰，情人节时，这种盆景一定很得小情人的喜爱吧。

《滴水穿石的启示》讲了三个人物的故事，一是明代医学家李时珍花了二十七年的时间，终于写成了医药巨著《本草纲目》；二是美国的大发明家爱迪生，从小没有受过正规的教育，幼年就自谋生计，当过小贩、报务员等等，但是他非常迷恋科学研究，他有电灯、留声机等一千多项发明；三是现代著名画家齐白石，在他数十年的艺术生涯中，始终没有停止过挥毫作画，即使到了晚年，他也仍然坚持每天画三幅画。正是因为他坚持不懈地创作，他的技艺才达到炉火纯青的境界。文中的三个人都有着“滴水穿石”的精神，所以他们都取得了巨大的成功。

不知你有没有在意过那荷花上的蜻蜓，清澈的湖底下的小生物？也许并没有吧。甚至有时为了拍张美美的自拍照而会去驱赶它们吧。但正是这些不起眼，不令人喜欢的生物，才有了西湖的生机勃勃。如果单单只有荷叶和荷花，那就显得十分寂静；但如果有只蜻蜓飞了过来，就在那不经意间，带来了生机，使明明静态的图却有了动态的美和活泼。如果你感兴趣，不妨去看看那清澈的湖中，都生存着哪些小生物吧。有鱼有虾，偶尔还有小蝌蚪，仿佛就是在看一副大师的杰作，堪比那齐白石的《墨虾》，静态又似动态，这个更胜一筹，大自然原生态，竟比那画更活了些。

我继续往后读，发现了成功的人都是靠水滴石穿的精神才取得成功的，比如说：我国明代著名的医学家李时珍，他曾经翻山越岭，走过大半个中国，终于编成了《本草纲目》；美国科学家爱迪生，他一生孜孜不倦，竟发明了一千多项发明；现代著名画家齐白石，他在画室里写了一条“不教一日闲过”的自勉，每天早晚都坚持画画，他的技术才达到炉火纯青的地步……

我刚闭上眼，正要进入甜美的梦乡，忽然，周围传来了一阵嘀嘀咕咕的声音。一开始，我以为是幻听，继续睡觉，没想到这声音越来越响。我坐了起来，打了个哈欠，突然《中国画册》上的山水流动起来，书面上还能隐隐约约听到哗啦啦的流水声。我兴奋地揉了揉眼睛，没想到这是真的，为了验证，我把手放在一幅山水画上，手一放上去，河中的水花便溅得四处都是。我立马睡意全消，仔细看着每一座大山，用手抚摸这些名家名作。只见一幅齐白石的《虾》上，一只只虾活蹦乱跳，有几只还蹦到了我的手心里，像在跟我打招呼……

最近，我们学习了一篇说明事理的文章——《滴水穿石的启示》。文中，作者用李时珍经过20多年的努力写成药学巨著《本草纲目》；爱迪生毕生孜孜不倦，拥有1000多项发明专利权；齐白石不教一日闲过，最终画技炉火纯青这三个正面事例告诉我们一个深刻的道理：目标专一而不三心二意，持之以恒而不半途而废，就一定能够实现我们美好的理想。

幼时学习绘画，总喜欢用大色块儿渲染，用浓黑笔勾勒，总喜欢将纸涂得满满当当，不留一点空白，现在看来，画面布局拥挤不堪，线条颜色错综杂乱。再看看那些名家作品，简单的皴染、勾勒，蓝天悠悠，白云淡然，青山村意远，境界全出。后来听得“齐白石画虾没有水，但满纸都是水”的理论，更觉得是高山仰止的境界。

临别时，我见外公有气无力倚在病床上，目光里满是牵挂和不舍，我撕下一张白纸画了一幅画送给他。外公如获至宝抓在手里，用枯枝般的手指摩挲着画纸，口齿不清的说：“好，比齐白石画的还好！”断断续续，我好象听见他肺里有呼噜噜的水声。

同时，我们还要学会努力。著名画家齐白石每日都要做画，除身体不适外，毫无间断，在他85岁那一年，他每日连续作画四幅，又补昨天的一幅画才安心，80多岁的老人尚能潜心努力，作为青少年的我们又为何不可呢？因而我们得为取得成功而付出努力。

我也喜欢水墨丹青。它不像油画那么浓艳，也不像水粉画那么丰富，它的颜色虽少，却不失典雅高贵。此外，水墨画的也深藏人生意蕴。齐白石画虾，没有水，但是满纸都是水，这是一种留白的艺术。这种“留白”告诉我们做什么事不能一味追求满，而要给自己给别人留有余地。绘画如此，做人亦然。体悟中国画中的“简化艺术”，体悟深藏其中的内在风韵。

读了《滴水穿石的启示》，这句话始终在我的耳边回响。李时珍走遍了大半个中国，只为一部《本草纲目》的诞生；爱迪生经历了无数次失败，只为用几千项发明造福人类；齐白石几十年笔耕不辍，只为练就炉火纯青的绘画技艺……古今中外，许多有成就的名人都是目标专一，持之以恒的典范。