他提到，“在历史意识里中国永远都存在着，只需不断统一和复兴，不需创建”这一悖论是中国的一大特色，而他对中国却冠以了“传奇”这一词，在我看来是极其意味深长的。在我们的传说中，黄帝被认为是历史上第一个开辟华夏的英雄，却只是“重建”而非“创建”中国；无独有偶，被奉为中国文化礼教鼻祖的孔子当年也是宣称他并没有创立新的礼教而是复辟在动乱年代中丢失的旧礼。起初我疑心这是否从一个侧面反映出是我们国人一代又一代的“怀旧”致使了如许传承——毕竟我们大概是唯一一个能读懂遥远的春秋战国时期先人的文籍的民族了，然而就历史来看，我认为基辛格先生作为一个富有“创建”精神的美国人，是无法理解为何我们总是从过去中寻求先进的——一如当年的英国人局限的将中国看作是清政府手下那个东亚病夫，一如他们后来又惊叹于毛周邓们将战国时期的纵横排阖和三国时期的联盟抗强策略用得炉火纯青。

出生于一个名门望族。鲁迅于1881年9月25日出生后，首先接受着家族里的人们的熏陶和影响。祖父周福清，是一个有学问的人，也是一个耿直的人，以喜欢“骂人”而出名。父亲周伯宜，是个秀才，因乡试多次未中而赋闲在家。母亲鲁瑞，是名门闺秀，大概是受了女子无才便是德的封建礼教的影响，外祖父没有教她读书，但她自已却靠自修达到能够看书的水平。鲁迅有三位祖母，一位是其亲生祖母，在鲁迅父亲出生后不久就去世了，第二位祖母与鲁迅有着密切关系，曾给幼年的鲁迅讲过“猫是老虎的老师”、“水漫金山”等有趣的故事。第三位祖母是一个不幸的女性，她不幸的命运和她给家庭带来的不和，引起了鲁迅的同情，也使鲁迅对封建家族及封建礼教产生切肤之痛。总之，鲁迅家族中的每个人，各带着自已不同的命运来到世间，他们所走过的一段路程和伟大的鲁迅的幼年青年时代交叉迭合，他们以自已特有的思想、性格、生活道路，给鲁迅以一定的影响。

人类最炽热的感情是爱情，一段平凡的爱情对柴可夫斯基的身心多少有些好处，可是他想要的竟是一段水月镜花的遥不可及之恋，爱神又岂会轻易满足他。音乐厅里他是受人瞩目的音乐大师，出了音乐厅他就是清贫的寒士了，精神的所求有时总会和物质多少发生些可笑的联系，如果没有金钱，柴氏就要告别他一生追求的音乐了，这时他遇见了梅克夫人，是一首名叫《暴风雨》的曲子将他们联系在一起的，这个天鹅般的美丽女人用自己最圣洁的一生成就了柴的辉煌。他们对音乐都有着共鸣，二人的命运也从这里改变方向。柴可夫斯基已经有了一个漂亮的妻子，但他却无法驾御对梅克的热情，于是在矛盾中挣扎不休。梅克夫人答应资助他，前提是彼此永不相见，就这样，因为礼教和阶级的森严，自尊和禁欲，两双相爱的眼睛再也不能和彼此交谈，这被称作具有圣洁宗教意义的柏拉图式爱情。可望不可及，就是这种矛盾，激发了柴的创作灵感和激情。

《五猖会》开篇便写的一段儿时先生对于“迎神赛会”的一种期盼和向往。由于居住在偏僻的处所，虽然是对于这样的活动充满憧憬，但是确实从来没有看到过真正的书中所描写的“迎神赛会”，只能不断的从书中看到这些描写加以自己的想象，最多只能花上一文钱买上一个“吹都都”。在写满对这类“迎神赛会”的憧憬之后，峰回笔转，先生即将遇到“这是我儿时所罕逢的一件盛事”，去东关看五猖会!而这五猖会是全县中最盛的会!儿时的先生必是神往不已，而确实也有这样的一个机会，先生要随家人同去看着五猖会!这不仅可圆了梦，也是儿时童趣的一个所在!可偏偏在大家准备出发的时候，“父亲”却成了一个最最不和谐的音符，非要让我背书!《鉴略》中的二三十行。这对于一个孩子来说，无疑是兜头一盆冷水，各种强记之后终于能过了“父亲”这一关，而起初那种兴奋却荡然无存!这种封建礼教的威仪，不可撼动的地位，无疑给先生儿时的内心留下了不好的记忆。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢？不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸？我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中“关关雎鸠”便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福；林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。

翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说，语言细腻，文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情小说，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部小说颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。杜丽娘一个有着聪慧之姿，落雁之貌的女子。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。

在我看来狂人口中的吃人是在批判封建礼教制度的毒害下，人们心理扭曲，却还要对下一代灌输封建理念，将下一代埋葬在这吃人的封建礼教之中。而在这样几乎人人都被封建礼教“吃掉”的社会中，被封建礼教毒害得太深的人们又要把未被污染的人们拉进“吃人”的圈子。民众的愚昧更是在对孝子应割肉煮了请生病的爷娘吃上体现出来。可以说实际上主人公发狂的阶段是他短暂的从封建礼教中醒悟过来的时期。然而很可惜，主人公的醒悟之语，在当时只被人误解为是发疯是所说的疯言疯语。事实上，在世人取笑狂人时，他心里正苦涩的吟着“世人笑我太痴狂，我笑世人看不清。”

一个世俗之人没有办法清楚她的思维头绪，“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”面临落花，她想到自个儿身后的情形，没有办法消除心中挂念，又流泪不止泪下。在封建礼教前，她的自卑激发了她的自尊，当稀玉挨打后，工于心数、精于处世经验的薛宝钗送来了药丸子，并且还用训教的话口儿箴规稀玉改弦更张。但作为封建礼教的叛逆者稀玉的支持人——善良孤僻高傲的林黛玉却只是一味地哭，把眼球都哭成了桃儿普通，她的哭不是缺乏力气，她以哭这种独有特别的情意体验认识来诚恳公开支援稀玉，默默抗争封建礼教，因为这个只有它们二人的心才贴得近来，爱得最深。

至于祥林嫂的抗争，她不惜一头撞在香案上（看似那一撞是无用的，是被看客所冷眼的，连嘲笑都不值得），他抗拒嫁给第二个丈夫，实际上不还是维护加速了她死亡的封建礼数，制度已经深深植根祥林嫂的心中，他不甘心死后被裾开，就去捐门槛赎罪，去开脱自己莫须有的罪名，她对死后有无魂灵那是耿耿于心的，她从不对封建统治（尤指精神统治）有所怀疑，甚至相信礼教的约束可能会波及下一代而深深恐惧，可想而知，一个未有一言一行背离礼敬的精神，“抗争”也不过是幻想严格恪守礼教道德可悲而又笑的一个勤劳善良的仆女，竟就死在了封建礼教的祝福声中，祥林嫂怕是（或写就是）连奴隶，连一个人也做不成了。

鲁迅就是一个文将，他智慧的用他的文字进行了搏斗。他发表的中国现代文学史上第一篇白话文小说《狂人日记》，奠定了新文化运动的基石。这本书表现了鲜明的启蒙主义的思想思想特征，主要表现在对封建礼教的深刻揭露，对麻木愚昧的国民性的批判，以及对将来的坚定信念和热烈希望。我特别喜欢里面的一段话：“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着‘仁义道德’四个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是‘吃人’！”礼教就是吃人，仁义道德是礼教虚伪的面具，这就是鲁迅对封建道德的定义，也是他多年来思考和认识的结果，也是这篇作品最辉煌的成就。但是，束缚始终没能冲破。

《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子!

王勃《滕王阁序》有言曰“阮籍猖狂，岂效穷途之哭？”而我所见，又有何不可？古人被礼教所束缚，有言而不敢说，有感而不得发，这是一种社会的弊端。而阮籍却能在遵循礼教的魏晋时期任凭情感发泄，放马行之，无路而大呼“时无英雄，使竖子成名！”他的长叹跨过千年，引起无数人的伤感。许多文人墨客，都因还才不遇，而郁郁寡欢，阮籍却对高爵显位无动于衷。李白曾经因阮籍的旷达钦佩万分，做过一首诗：“阮籍为太守，骑驴上东平。判竹十余日，一朝化清风。”此诗不难读懂，仅仅四句便道尽阮籍的潇洒与豪情。阮籍丧母期间食肉喝酒，许多人都认为他不守孝道。可知道他的人却摇头叹息，道：“非也！”他因为悲伤过度急剧消瘦，见了母亲遗体又放声大哭，吐血数升，几欲死去。这种真情与性情，比起那些矫揉造作、皓首穷经的书生，实在是高出太多太多。阮籍超乎礼法，性情豁达，拥有豪情万丈，实在是让人由衷钦佩。

一个民族有一个民族的文化。文化不仅仅是一个民族或国家的特徵，它在某种程度上可以决定一个民族或国家的命运。老舍先生在揭示当时社会一些人性的丑陋和堕落的同时，也着重于从文化的层面探究何以一个有几千年歷史的泱泱大国会被欺凌的塬因。作者将中华民族遭此劫难的问题的根源指向了中国封建古老的家族思想。在封建社会的中国，家是封建礼教的堡垒，它包含了等级观念、宗法祖训、风俗习惯、伦理道德、四世同堂等诸多内容。祁老人、韵梅都是封建传统观念的受害者，连祁瑞宣这个博士，在四世同堂的大家庭裡，思想也无法衝破这个封建礼教的堡垒。老舍先生对以北京文化为代表的中国文化的深刻剖析，使我受到了很大的启发。中国的传统文化中有很多值得我们传承和弘扬的部份，但是也有腐朽和落后。只有吸取其精华，摒弃其束缚人们、阻碍社会进步的糟粕，中华民族才会真正地强大起来。

觉新，作者对他所花的笔墨最多，而且可以说是整个作品布局的主干。这是一个为旧制度所薰陶而失掉了反抗性格的青年人，心底里虽然有着是非和爱憎的界限，也理解夺去了他的幸福和前途、夺去了他所最爱的梅和瑞珏的是“全个礼教，全个传统，全个迷信”，但他无力挣扎，只能伤心地痛哭，忍爱着精神上的痛苦。他是旧礼教制度下的牺牲者，但同时又不自觉地扮演了一个维护者的角色。原著中作者对他是有一些批判的，大多是通过觉慧，批判他的怯弱、“作揖哲学”和“无抵抗主义”，但更多的是同情和原谅。读者只有在把他当作一个牺牲者的心情下才可能产生一点惋惜;这种情绪却往往又为人物自己的行动所否定了。

鲁迅生动地塑造了祥林嫂这个受侮辱、受压迫的旧中国农村劳动妇女的典型形象，深刻地揭露了封建礼教对劳动妇女的精神摧残。祥林嫂勤劳、善良、质朴、顽强，对于封建礼教横加给她的种种迫害与摧残，她曾进行过不断地挣扎与抗争，但终究还是被旧社会压垮、吞噬了。不但平平安安地做人的权利没有争得，就是完完整整地保全自身的希望也已破灭。祥林嫂的反抗完全是出于自发的，她对自身的反抗还缺乏正确的认识，常常把生活的希望寄托于封建势力和封建迷信思想，因而从某种意义上说，祥林嫂的反抗本身就带有浓厚的悲剧性。祥林嫂作为一个受侮辱、受迫害、被剥削、被奴役的旧中国劳动妇女是富有典型性的，她的悲剧是社会的悲剧，她的生活遭遇、思想轨迹及被扭曲的性格充分暴露了旧社会对劳动妇女的深重压迫，尤其是精神摧残。

让我们先来了解一下他——“不通世务”“伯读文章”是贾宝玉的最主要，也是最可贵的性格，贾宝玉对封建礼教的反抗精神也集中体现在这里。“不通世务”是说他在结交仕人、应酬官府、遵守礼教等方面一概不通，不符合封建正统派人物的要求；“怕读文章”是说他对封建统治阶级奉为经典的儒家著作，对猎取功名利禄的敲门砖——八股文章毫无兴趣。这样一个“愚顽”的“蠢物”，自然被封建统治阶级视为大逆不道的人，说他“行为偏僻性乖张”，然而，这正是贾宝玉的可贵之处。贾宝玉既不听从封建统治者对他的要求，去“通世务”“读文章”，也不安于封建统治者规定的本份，既“偏僻”，又“乖张”，所以，在常人眼中，贾宝玉既“无能”，又“不肖”，而且天下第一。其实，这正反映了贾宝玉对封建正统思想的不满和反抗精神。

因为看到了当时中国人的软弱、社会上的黑暗，为祖国，为挽救民族的灵魂他弃医从文。因为深知手术刀只能改变有病的躯体，而不能改变内心的意识。手握着他的武器——笔，以笔代枪在暗无天日的旧社会中，与黑暗势力作斗争，给社会上的黑暗以有力的抨击。《狂人日记》中，用浅显易懂的白话文，揭示了中国吃人的封建礼教，批判了中国吃人的封建礼教，《阿Q正传》又批判了旧社会封建主义思想道德观所给人民带来的迂腐扭曲的思想。《孔乙己》中描写了一个落魄的封建读书人，没有考上功名，一生游手好闲，学而无术充斥着迂腐，不为社会所接纳，到后来甚至落魄到偷东西被打断腿，还死要面子……他的眼中容不下一丝黑暗，尽管无时无刻不在受着当局的迫害，但他依然写作批判，这种不惧黑暗，向往光明的大爱情怀荡气回肠。

终于见到了梦中的牌坊了!一座座牌坊高耸大气，近楼的栏心板镌有精致的图案，下游高浮狮子滚球飘带纹饰的月梁，又使之不失古朴典雅，无论从前看还是从后看，都以“忠、义、节、义”为序，于是升上一种熟悉感，那敦本堂中，不也有类似的四个大字么？听着导游一路的讲解，我总算得知，这每一座牌坊都有一个动人的故事，或为贞妇而建，或为孝子而建。我始终记得这样一些故事：孝子鲍逢昌为父吮脓疗疮，尚书鲍象贤为官廉智自持，鲍濑芳为民乐善好施。可是最令我动容的还是鲍文渊继妻吴氏“节劲三冬”、“脉存一线”，忠夫敬老的故事。当地官员为她建造一座规模与其他相当的牌坊，可尽管如此，在“节劲三冬”的“节”字上，还是能看出些端倪：“节”字的草字头与下面的“卩”错位而刻，暗示继室与原配在地位上永远不能平等。我不禁为之惋惜，也暗叹传统礼教如此鲜明的两面性。

我喜欢与男孩交朋友，这是一种如同春日里周身洒满阳光的明朗的心情。我觉得这种相处也很自然，完全不需要尴尬拘谨或是男女授受不亲的封建礼教。我们享有着共同的天空和青春，为什么不丢掉世俗的成见与故作的矜持，爽爽快快交个朋友？尽管交女友比交男友更随意，更安宁，尽管与男孩儿朋友在一起总有那条看不见的战线在心的角落里时松时紧，生怕懵懂之间越了过去，便成过错。然而当你厌倦了女孩子的锱铢必较与随时都可能膨胀的嫉妒，当你领略了与你最好的朋友也会为了一个毫不起眼的男孩子与你反目成仇，当你逐渐明白女孩子最大限度的宽容仍然属于小家子气一类之后，你就会向往心胸的宽广与思想的洒脱。劝你，找个男孩子随便聊聊！有人说，碱是一种沉重的苦涩，酸是一种尖锐的疼痛，唯有中性，豁达明朗温和平静——心如止水。与男孩儿朋友的友情更如水一样明澈，将岁月的航船缓缓向前推行。

“少年强则国强，少年富则国富，少年智则国智！”21世纪的青少年，将要成为国家的接班人，积极向上，与真、善、美同行，似乎已成为了21世纪青少年所要做到的。时光已吹响了集结号，让我们一起呐喊：少年向上，真善美伴我行！我国自古以来就号称文明古国，重礼教、讲文明行为不仅是一个人心灵文明程度的反映，也在一定程度上象征一个民族、一个国家的文明程度.文明行为在以儒家为主统的中国传文化中就占有中心位置，行为是为人的标志、律己的规范、交往的准则.文明行为是我们学习、生活的根基，是我们健康成长的臂膀.没有了文明，就没有了基本的道德底线，那我们纵然拥有了高深的科学文化知识，对人对已对社会又有何用？

第一，从祥林嫂初到鲁镇，就已经注定了她一生的悲剧。她当时已经嫁人并且丧偶，是受不了婆婆的严格管制才逃出来做工的。更不幸的是雇主--鲁四老爷夫妇是一对深受封建礼教思想毒害的卫道士，初到鲁镇的时候，鲁四老爷就因为嫌弃她是一个寡妇而不喜欢她，以至于后来别人都休息了，她都在通宵地做着男人才会做的重活，但她面对这样的剥削和压迫居然没有反抗，而是逆来顺受。只是为了能摆脱婆婆的管制而已，后来还是逃不过，被迫再次嫁人，然而好景不长。两年之后她的丈夫儿女相继死去，她不得不再一次回到鲁镇做工，然而这次别人对她的眼光都变了，都认为她是残花败柳而处处排挤她，从禁止她参加常人的祭祀活动就看得出来，最终，她被这种精神折磨给活活逼死。然而，造成这种悲剧她自己要负最大的责任，因为她自己也认为自己不干净，所以才会有将一年的薪水拿去捐门槛的举动，如果她敢于反抗，及时离开鲁镇的话，也就不会有这样的悲剧发生了。

不久后，一位来自苏格兰的“洋太傅”走进了上书房。他教给了溥仪英语、天文、政治…甚至还为溥仪佩戴了眼睛。大量西方的文化冲击着他十二岁的心灵。使得他的思想发生了巨大转变，认识到民主与专制的区别，甚至挥刀斩辫。随后还接见了大文学家胡适。在胡适眼里，他看到的不是一个思想糜烂的封建皇帝，而是一个振翅欲飞的少年！他在诗里这样写道“百尺的宫墙，千年的礼教，锁不住一个少年的心！”然而“北京事变”后军阀冯玉祥无视“优待条件”将其逐出宫外，溥仪被迫移居静园。然而到此，他仍然壮志未泯，在静园中与各路军阀往来，正所谓“静园不静”！其中最殷勤的却是日本人，在土肥原贤的狡黠的眼神中他误认为那是希望。就这样，在日本人的连哄带骗中，溥仪当上了伪满帝国的“皇帝”但马上他认识到自己不过是个傀儡，在长期以来的挂牌皇帝生活中他亲眼目睹了中国人民的苦难而自己却是帮凶，他的梦彻底碎了。

所以，我们必须用所学的知识武装自己的头脑，增强自身的“免疫力”。当我们学过历史、政治，了解到了当时的社会状况，拥有了马克思主义认识事物的方法后，我们就会发现：小说产生的清朝乾隆年间，正是中国封建社会最后一个王朝由盛至衰的转折时期；封建主义的经济基础已经腐朽，新的资本主义生产关系已经萌芽，封建制度行将全面崩溃。作者已在“太平盛世”的表象后，嗅到了封建阶级垂死的气息；他不满现实，而想“补天”，挽回本阶级的颓势，可是，他又看到封建制度的“天”已那么残破，根本无法修补了，所以有这种对世间的悲叹。至于《葬花吟》，虽然在艺术上完全符合林黛玉这一人物所处的环境地位而形成的思想性格，但我认为，这也是由于作者在某种程度上有意识地借倾心的人物之口来抒发自己的情感。我们同情林黛玉，也应仅仅是把她放在特定的历史环境中作为一个封建礼教的受迫害者。而那种近乎病态的思想感情，在今天的社会主义时代是不合时宜的。

鲁迅先生是我国伟大的文学家和思想家，他以笔作枪，大胆揭露人吃人的封建礼教，猛烈抨击封建文化与封建道德，从而奠定了中国新文学运动的基石。我读过他的许多作品，其中留给我印象最深的是中学里学过的文章《藤野先生》。鲁迅写这文章的当时，中国在邻邦日本的心中的确是一个弱国，可是，当我看到《藤野先生》中的那一段话，便没有来由地心痛起来——“中国是弱国，所以中国人自然是低能儿……”让我想起在郁达夫先生的《沉沦》中，那个在心中默默呼唤着“祖国啊，你怎么不快点强大起来，你的儿女在这里受苦那！”的留日少年。这种国人，希望祖国强大而不去努力，只是无助地祈祷，让人不仅怜悯他。但是那些看着自己的同胞在影片里被杀头，而且还与日本人一同欢呼的国人，那种骨子里的麻木不仁，不仅可怜，而且，可恨！在这篇文章里我感受到的是鲁迅对藤野先生的感动、感激与怀念，即便当《藤野先生》的形象深入人心，却少有人记得他的名字——藤野严九郎。我感受到的是鲁迅“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”的报国之情。《藤野先生》，记叙的是一段感人的师生情，一颗动人的爱国心。

过着与世隔绝一般生活的朱安，并非真的心如枯井。其实，她一直在想着改善与鲁迅的关系，只是与鲁迅在人格、思想各方面差距实在太大，渐渐也就没有了机会。鲁迅和许广平在上海同居并生下海婴，对她是一个很大的打击。房东的妹妹俞芳问她以后怎么办，她凄凉地说：“过去大先生和我不好，我想好好地服侍他，一切顺着他，将来总会好——我好比是一只蜗牛，从墙底一点儿一点儿往上爬，爬得虽慢，总有一天会爬到墙顶的。可是，现在我没有办法了，我没有力气爬了。我待他再好，也是无用。”读了这朴实而悲惨的言辞，我不禁泪下——一只蜗牛！我怜悯朱安一生悲苦的命运，更惊异于她对自己处境的准确体认——每一个生命都有它对世界的感悟啊。哪一个文学家，就是鲁迅，也没有想到用这么一个比喻来形容朱安吧？朱安一生的苦难，只有自己知道，这个比喻，也只有她能想象得到。她没有文化，但她深知，她就是一只永远也爬不到墙顶的蜗牛。朱安因这个比喻而定格。如果把封建礼教比作一口深井，鲁迅和朱安都被困在井底，一点儿一点儿往上爬，鲁迅历尽千辛万苦，总算爬上来了，虽然遍体鳞伤；而朱安，永远爬不到头！

我欣赏宝钗欣赏的就是她那份为了亲情甘愿毁灭自己的革命精神`而在程度上她为此付出的是黛玉为了爱情所付出的远所不能及的因为到最后她的牺牲精神被人说成是世俗是虚伪是信奉封建礼教的忠实结果，更有喜欢林黛玉的”文人默客“把这种精神误说成是宝玉的的爱玩弄心计自认为她是无恶不赦窃取别人爱情的小人可是敢爱敢恨有什么错?追求自己的幸福又有什么错呢?要是林妹妹身子骨再硬朗些``为人处世方面再突出些``就是在世人的眼里能够更胜任做宝玉的妻子些的话``谁有敢肯定,宝钗不会选择离开让他们一定要过的比自己幸福呢`?``她没有选择狼狈的离开真的不仅仅为了自己,我在前面强调过了,她是为了他们薛家`,整个家族的利益.书里说她‘任是无情也动人’不是吗，宝钗的情不正是深埋于心中，而又处处显得大有情意，使人为之倾倒的吗！

作为大哥的觉新样貌清秀品学兼优本有着大好的前程与美满的梦但在吃人的封建礼制面前他屈服了接受了忍受着别人难以明瞭的苦衷博得长辈们表面上的暂时的友好对待但他得到了什么？什么也没有！他被迫与所爱的梅分离娶了另一个少女梅却被嫁到赵家受气不满一年即守寡回娘家最后含恨而终。他也热烈地爱着她的妻——一个善良贞静的女子但他却不能保护她让她任人摆布听着她在为他生第二个孩子时的痛苦的呻吟声却不能进房看她知道妻因难产而殒逝却不能与之见最后一面却只能够忍受。他甚至还做过封建礼教的刽子手逼二弟觉民完婚但最后他有了一点觉悟了他终于帮助三弟成功地逃出了这个可怕的”家”！

作为大哥的觉新样貌清秀，品学兼优，本有着大好的前程与美满的梦，但在吃人的封建礼制面前他屈服了，接受了，忍受着别人难以明瞭的苦衷，博得长辈们表面上的暂时的友好对待，但他得到了什么？什么也没有！他被迫与所爱的梅分离，娶了另一个少女，梅却被嫁到赵家受气，不满一年即守寡回娘家，最后含恨而终。他也热烈地爱着她的妻——一个善良贞静的女子，但他却不能保护她，让她任人摆布，听着她在为他生第二个孩子时的痛苦的呻吟声却不能进房看她，知道妻因难产而殒逝却不能与之见最后一面，却只能够忍受。他甚至还做过封建礼教的刽子手，逼二弟觉民完婚，但最后，他有了一点觉悟了，他终于帮助三弟成功地逃出了这个可怕的”家”！

《家》中除了这三兄弟，还有三个有着不幸遭遇的女子形象——梅芬、鸣凤和瑞珏。这三个女子虽然性格不同——梅悒郁，瑞珏贤慧，鸣凤柔中有刚；她们的社会地位也不同，但她们的悲剧结局却是相同的。每次读到这三个女子在为各自的命运做抉择时，我在心中就暗暗与她们一起面对：“她一定要‘这样’啊！她一定不要‘那样’啊！”结果，梅芬郁郁而终，瑞珏难产而死，鸣凤投湖自尽，这些女子的结局哀婉欲绝、催人泪下。而巴金在对这些关键情节的刻画非常注重心理描写和细节描写，整个阅读过程中，我就像个隐身的人，站在整个场景的面前，看着他们无语凝噎，看着他们撕心裂肺，心里也跟着痛恨高老太爷，痛恨封建礼教。

其三当然是酒文化喽！举世无双的绍兴酒可以说是世人皆知，绍兴自古以来无处不酿酒，无处没酒家，绍兴酒是用精选糯米和鉴湖水酿制而成，味香醇厚，在世界上享有盛誉，在绍兴葫芦醉岛的“品酒馆”里至今还珍藏着1903年和1927年酿制的百年花雕酒。这里的百姓与酒结下了不解之缘，所以产生了许多酒俗，绍兴的酒俗与酒习旧时常与封建礼教迷信结合在一起，今天用现代的观点来分析、观察这些丰富多彩的酒俗与酒习，见到的是色彩艳丽的民族文化特色，是人们善良美好的祝愿，是这块土地上的主人那种真、善、美的品格。绍兴的酒现在仍盛传不衰。有的酒俗与酒习随着社会生产的发展，人们生活水平的提高，又增添了许多新的酒俗和酒习，有婚嫁酒、生丧酒、岁时酒、时节酒、生活酒……

书中第一篇小说《狂人日记》，描写了一个迫害症患者的心理活动。这个可怜的人儿啊！深受封建礼教和制度的迫害，对社会甚至是自己身边的人都有一种恐惧感。它总认为现实是个吃人的世界，认为封建社会是个吃人的社会。尽管，那个社会是不会吃人的，但那句“仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是吃人。”也不得不引起我们的深思。这篇文章是作者对吃人社会发出的勇敢挑战，是反对封建社会的第一枪。

初次结识祥林嫂，她“头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，年纪大约二十六七，脸色青黄，但两颊却还是红的。”我傻了眼，才二十多岁就死了丈夫，对于一个女性来说就好比是晴天霹雳一般。而从她“脸色青黄”使我想到在她死了丈夫后的生活肯定是度日如年，每天既要看那个严厉的婆婆的脸色，又要受村里那些长舌妇们的闲言碎语，内心一定痛苦不堪。可见，当时的封建礼教给人们的心灵和身体带来了多大的摧残，有多少人死在了这个人吃人的社会。

“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕”，本是金玉良缘的一对佳人，最终一步步走向悲剧。悲剧的因素有太多，哪怕只是一个小点，都能扩容成巨大的空洞。宝玉的出生，集万千宠爱于一身，对于这个衔玉而生的娇儿，老太太的溺爱，众姐妹的放任，都一点一滴塑造成了这个封建礼教的叛逆者。他的理念往往与现实的社会不和，当然，这何尝不是件好事呢？封建的王朝，又有几人能有这般的反叛？作者曹雪芹把自己的感想寄托于宝玉，大胆地控诉了封建贵族阶级的无耻和堕落，指出他们的种种虚伪、欺诈、贪婪、腐朽和罪恶。

其实从仔细分析后就发现罪祸之手是年轻人的团体心；年轻人怕孤独怕寂寞也不懂礼教，从而到达人云亦云的悲哀。从丛飞事件看来，那些学生都怕无面子，因为一个大男人要受人捐助就好像是被人看成施舍的样子。只要有人去做这种“傻事”，他们或许去做，面子看得比天大。但是他们不理智，他们或许有一两人觉得不当，但始终不能面对现实。不能面对自己已经被施舍，不断在逃避。这也不是单一的例子，这种风气甚至席卷全部年轻人。

《狂人日记》仅记两天，却出现了32处“吃人”。在每一处“吃人”的铅字下面似乎都能看到一个颤抖的灵魂，它恐惧，它也愤怒。当狂人听说邻村佃户吃掉地主的心肝时，他“从顶上直冷到脚跟”，终于开始认清社会的吃人本质。周遭的人都向他露出獠牙，因为他不再受封建礼教的束缚，逃脱了所有人共同的枷锁。愚昧而麻木的灵魂不能容忍这种对已经同化了自己思想的锁链的挑战，所以，不论用嘴，用手，或是其他方式，吃掉他，吃掉这颗渴望自由的心。

我一边跑着，一边想着琴对我说的那一席话。封建礼教如同吃人的野兽肆意吞噬者人们的思想，只留有那悲惨的肉体使人悲哀，尽管现在，已经不存在这种顾虑，但在这激烈的竞争中，没有对于理想的坚持，结果依然会是像琴说的那样——不断的悲剧。

觉慧代表的一代觉醒了的青年，同这个罪恶家族进行的斗争。这些青年受“五四”反封建巨浪的影响，一方面在社会上积极参加宣传革命思想的学生运动，一方面在家庭内部和封建势力、封建礼教展开勇猛的战斗，最后，真正敲响了这个封建大家庭的丧钟。

《家》是巴金最杰出的作品，以五四运动浪潮波及到的四川成都为背景，真实地描写了高公馆这个“诗礼传家”、“四世同堂”的封建大家庭的没落分化过程，揭露了封建专制的腐朽本质，控诉了封建家族制度、封建礼教和封建迷信的罪恶，颂赞青年一代的反抗斗争精神。

可以说，生活中无事不可犯规，无处不可犯规，而且利益颇大，所谓的“风险越高、收益越大”是也。厚黑学是一种对传统礼教的犯规，公关学是对人性固有本质的挑战，冷酷无情、落井下石也都可成为犯规的资本，因为它存在着，人们也就允许了它的存在，也因为有人喜欢着，它也就有了生存的空间。

儒家思想，一统千年，根深蒂固，固化思想，约束行动，以致冥顽，以致僵化。所以当我们依旧摇头晃脑地念叨之乎者也，百依百顺地操行着封建礼教时，却不知，西方人早已撕碎了封建的密茧，在民主、自由的地带里肆意挥动着他们酣畅淋漓的个性。望着他们，我们开始有些恐惧、惊诧、费解、甚至鄙夷，为他们不羁的理念、“荒唐”的行动、坏规矩的涣散。