走进寄畅园，正值樱花开放。一丛丛、一片片、一朵朵粉红的樱花绽放在枝头，好像小姑娘粉嫩的脸蛋。一阵风吹过，花瓣不时从树上飘落下来。落到头上、地上，周围一片“粉妆玉砌”。我尽情地沐浴在这花瓣雨中，久久不忍离去。从小园门内往里走，远远地就看到了“天下第二泉”几个刚劲有力的大字。想到当年阿炳就在这里弹奏《二泉映月》，我不仅潸然泪下，仿佛那首悠扬的《二泉映月》就萦绕在我的耳畔，那扣人心弦的音乐使我听到了淙淙的流水声。山石树木伴随着动听的音乐构成了一幅和谐的画面，印入我的脑海。我好像走进诗一般的世界，不由得思绪万千……抬头一看，一块陈年旧匾展现在我眼前，据说这是乾隆皇帝亲笔所题。走进园内，一股檀香味弥漫在我的鼻尖。左边草坪后的一段长廊曲径通幽。穿过门厅后，是一个天井。尽头一间敞厅，四壁挂满了名家字画。从敞厅左，又是一组造型别致的庭院。西侧有一个小天井，一株老藤，一段曲廊，颇富江南园林的风味。

由二胡演奏的经典作品无非是《二泉映月》，就仿佛二胡是为《二泉映月》所生，《二泉映月》也只与二胡相伴。它们相辅相成，相得益彰，彼此成全对方，完美自我。《二泉映月》的音律犹如山间泻下的瀑布，跌宕起伏，动人心弦，即使是诉说人间的阴霾，也给人一种拨云见日的敞亮感。它知道这世间阳光的温暖是千万年前的虚幻，它知道这就是现实，它知道拼搏之下是束缚，束缚之下是力量，力量之下是勇气。那种沉痛让人想流泪却流不出一滴眼泪，欲哭无泪的痛是世间最深沉的痛。生活在黑暗中的阿炳，融情与景与事于一曲，让二泉的清澈和明月的皎洁绘出一幅中国式的水墨画。从此以后，即使二胡失音也了无遗憾，因为《二泉映月》的清辉亦会将人间照亮。我不自觉的抬头看向窗外，不知什么时候雨已经停了，一轮明月正挂于布满星辰的画布上，洁白如水的月光洒进我的窗槛。

第二次见古筝，是在初中。那次学校情景朗诵比赛，我们班表演《卖炭翁》。背景音乐是《二泉映月》，可是，我们班没有人会拉二胡，于是就由古筝代替了二胡。用古筝来弹《二泉映月》会是什么样呢？这样优雅的乐器，会弹出悲伤感吗？我心中充满了疑问。这时，古筝的声音响了起来，是《二泉映月》。悠扬的旋律回荡在教室里，同学们一下子鸦雀无声，都被这美妙的旋律所吸引，我更是深深陶醉其中。可是本该是催人泪下的乐曲，为什么我连一点悲伤地感觉都没有听出来呢？一定是古筝将悲伤融化了。就连《二泉映月》如此悲惨的歌声都听不出悲剧的味道。古筝会抹平音乐中的悲伤。我央求同学，让我弹一下。我用两只指头轻轻地拔了一根弦，一个舒缓而又优雅的旋律飘到了我的耳朵里，这真的是一种奇妙的乐器啊！这是我第一个爱上的乐器。我爱古筝，爱它那欢快可以抹去一切悲伤地魅力。

一首拉遍大江南北的《二泉映月》，出于二胡弦上，看不见，也摸不着。清如明镜的忧伤，正似说非说地奏出一曲古乐。此时，二胡仿佛不是那么地尖锐了，它也有了自己的悲伤，它似乎不敢诠释它自己的感情，害怕正弹奏它的人落泪。它只能将自己的悲伤化作一曲《二泉映月》。在它所能遍及的地方传唱着，让那些似懂非懂的人来分享它的忧伤。仿佛忧伤被传唱，落泪的不再只有它时，它便可以像一个局外人那样轻品香茗，如听一个与自己毫无关联的故事那么地平静。它以为自己可以忘记，却不料，它也将一颗泪滴落在了凡尘中。正如盲人阿炳，爱上了它的他，无法亲眼瞻仰它的绝代风华，只能用手指轻触，将它抚遍。他懂它，知它，因此不愿将它俗化了，至始至终，他都保护着它，不让它被尘埃浸染。直到，连他也沉入长江的那一天。

《二泉映月》是世界音乐史上的瑰宝，它体现了中华文化的博大精深和阿炳不向命运低头，与命运做抗争的宝贵精神。许多人听后都感动得热泪盈眶。那淡淡的夜曲如流苏般弥漫，时而舒缓时而急促；时而低沉时而激昂。那一串串动人的音符将瞎子阿炳坎坷的一生演绎的如此淋漓尽致。透过《二泉映月》我们能感受到时代的沧桑和阿炳跌宕起伏的一生。为了生活他只能靠卖唱、沿街乞讨为生。他虽然穷困潦倒、身染重病，但是他没有被困难所吓倒。他把自己的真情实感溶入到音乐创作中使音乐富有灵性。他真正做到了用生命诠释艺术用音乐抒发情感。那声音是那么哀婉凄凉、如泣如诉抒发了阿炳内心世界的寂寞、苦闷。同时也表达了他对社会强烈的不满和对命运的不满。

音乐赠与人美感与舒适，这一点没有人敢否认，然而一种曲风循环多次，也便丧失了最初带给你的那份惊心的美。所以世界上多了一种形式，人们称它为创新。悠扬的曲调令人向往，《二泉映月》是一个典型的例子。原版的演奏乐器是二胡，在历经岁月的长年打磨后，这首乐曲成为了经典，却无法带给人别样的美丽之感。那一日，我有幸在一场演奏会中听到有人演绎钢琴版的《二泉映月》，这种创新并未埋没原曲的情调，更平添了一丝柔和。这种风格让我不由得心动，更震撼了我的思绪，仿佛身临其境，一轮皎月映于水面，无限寂静，无限纯洁，无限美好。琴声干脆，直达我心，仿佛在看过大江大河的壮丽景色之后，感受细水长流的不同凡响。音乐是美丽的，美在气韵与情调，那创新过后的音乐，更是一种别样的美丽。

沿着一条弯弯曲曲的鹅卵石小道走，映入眼帘的是九龙壁，他们分别为棕、黑、白、绿、橙、灰、蓝、黄、红。这几条彩龙盘坐在墙壁上，眼珠是那么有神，张牙舞爪、威风凌凌，好像腾空降落的样子。这时耳边想起了一阵凄美而忧伤的二胡音乐，我努力地回想着这首熟悉的音乐—对，就是《二泉映月》！莫非不远处的池塘就是享誉海内外的“天下第二泉”？远远望去好大的石碑，镶嵌在墙壁上，黑底白字，“天下第二泉”的笔墨是多么浑厚呀！在石碑下我匆匆地抓拍了几张照作留念。一阵嘈杂声把我带到了泉水池边，这里好多人围挤在一起，我赶紧凑上前去想看个究竟，原来他们在扔硬币，听游客们说如果把硬币扔进泉水池里浮起来的话，那么将会给人带来好运，于是我赶紧扔了一枚，想试试运气，可是非常遗憾，竟然沉了下去，我懊丧地离开了泉水池。

妈妈替三毛解下沉重的书包，他才长长地出了口气：“呼——，终于可以休息一下了，我得先去沙发上坐一坐，缓缓腰。”三毛大步走向沙发，屁股还没有挨着沙发呢，他就被他爸爸一把提了起来，拉到一张木凳子上坐下来，爸爸随后拿过一把二胡往三毛手里一放，说：“儿子，你去参加二胡比赛的曲目《二泉映月》今天还没有练吧？快来练一会儿。”三毛无奈地说：“老爸，我好累，我想休息一会儿。”“休息？不行，现在累点算什么，看看邻居家的小玲，今年二胡就过十级考试了，她去年取得过小学生才艺比赛第一名的好成绩，你比她差远了，练！马上练习！今晚练不好不准睡觉。”三毛的爸爸凶得像头豹子。

半个小时前，我刚跟爸爸通过电话，他对我说:“怎么样，最近心情好吗?读书累吗?”“还行吧!”“还行怎么行?你一定要时时刻刻分分秒秒都让自己保持最佳的心境。因为就算境况艰难，前途渺茫，好的心情能让所有的困难都望而却步!儿子，世上没有不能迎刃而解的困难，困难再难也难不过这十几年的寒窗，困难再多也永远没有比解决困难的方法多。我问你，一个听不见声音的聋子困难吧?可他有可能就是晚年的贝多芬。一个看不见世界的瞎子闲难吧?可他有可能就是拉出了《二泉映月》的阿炳。要是有这么一个人啊，在她看不见美丽的世界的同时又听不见美妙的声音，那她困难吗?可她恰恰就是海伦•凯勒!所以只要你不死，困难自然就会死!”“老爸，我懂了!”

音乐没有过什么高贵和浅陋，他钟情于每一个热爱他的人。贝多芬的悲怆、莫扎特的高贵，韦伯的浪漫，柴可夫斯基的忧郁和凄苦……每一种风格都会带给人们一种新的思考方式——音乐。人们用音乐来诉说，用音乐来表达。音乐是全人类引以为豪的一部分。西方因为有贝多芬的交响乐和钢琴曲而自豪；东方也会因悲伤凄苦的二胡独奏《二泉映月》而欣慰；西方因有歌剧《卡门》而骄傲；西方也会因有钟子期《高山流水》而陶醉；西方有《赛马曲》而热血沸腾；东方也会因为有慷慨激昂的《义勇军进行曲》、《我们是共产主义接班人》而把整个民族凝聚在一起。音乐永远不会变。他不会因为灾难而被毁灭，音乐永恒。

直到有一天夜晚，我作业完成后，又开始写冒险小说。妈妈发现我的茶杯没拿，于是帮我拿了进来，妈妈还以为我在做作业，没来打扰我。突然，“砰”，妈妈放茶杯的声音惊动了我，我过头去，原来是妈妈，急忙把本子藏了起来，可由于用力过猛，把本子掉在了地上。妈妈捡起来一看，不由得哈哈大笑，说：“小牛，不管你写冒险小说写得再惊险，再刺激也只能像周杰伦的流行歌曲一样，听过就忘记了，而像茅盾、叶圣陶等大作家的文章则像《二泉映月》一样流芳百世，好的书籍它不只是好看、精彩，而且有用。就像三字经一样，我们至今还在运用，所以你应该脚踏实地，认认真真地写好每一篇作文！”我听了恍然大悟。

沿着一条弯弯曲曲的鹅卵石小道走，映入眼帘的是九龙壁，他们分别为棕、黑、白、绿、橙、灰、蓝、黄、红。这几条彩龙盘坐在墙壁上，眼珠是那么有神，张牙舞爪、威风凌凌，好像腾空降落的样子。这时耳边想起了一阵凄美而忧伤的二胡音乐，我努力地回想着这首熟悉的音乐—对，就是《二泉映月》！莫非不远处的池塘就是享誉海内外的“天下第二泉”？远远望去好大的石碑，镶嵌在墙壁上，黑底白字，“天下第二泉”的笔墨是多么浑厚呀！在石碑下我匆匆地抓拍了几张照作留念。一阵嘈杂声把我带到了泉水池边，这里好多人围挤在一起，我赶紧凑上前去想看个究竟，原来他们在扔硬币，听游客们说如果把硬币扔进泉水池里浮起来的话，那么将会给人带来好运，于是我赶紧扔了一枚，想试试运气，可是非常遗憾，竟然沉了下去，我懊丧地离开了泉水池。

清冷的月光，无语；清寒的晚风，无絮。天下第二泉的泉水依旧在叮咚作响。月光透过树影，在泉中留下迷离、班斓的树影。一个戴着墨镜，穿着破旧长袍的人背着一把古旧的二胡，独自一人，默默地坐在泉边。他抬起头看了看天空中和他一样孤独的明月，深深地叹了口气。然后，取下了二胡，开始奏起一首曲子——一首被他在心中默默吟唱了数遍的曲子——《二泉映月》。那动听的音乐，缓缓地在这清冷的月光中弥漫开来，它描写的是一种多美好的月光呀！可是，曲风一转，还是同样的曲调，却在感叹人生中的挫折，表达一种不折不挠的斗争精神。泉水开始湍急，仿佛也为之动容，也被阿炳悲惨的遭遇所打动；树叶开始沙沙作响，仿佛也被感动，也在为阿炳感慨命运的不公。然而，曲风又是一转，悲愤的倾诉变成了一种无语的哀叹，是呀，在黑暗的旧社会里，凭着一个瞎子微薄的力量，又能改变什么呢？

记住的，是那幽怨的曲子。仿佛看到，在如霜的月光下，在如织的泉水旁。我拨弦。他用冰冷的手指冷冷地按着，揉着。我拉弓。他用悲亢的内心沉重地一下又一下。我抖弓。他不用手颤，内心的颤抖与悲伤让他演绎的曲子凄婉而又动人。一串串带着手的颤抖，带着心的悲伤，带着泪的晶莹的音符在月下散漫……如泪泉般泫落。一串串悲凉幽美的滑音在手中刚直的滑出，如月般幽，泉般澈。那时阿炳痛苦的喘息，是他悲怆的倾诉，是他代表千千万万苦涩的灵魂叩问上天：这样的黑夜几时才能结束？这样的沉重几时才能终了？冷月如刀，割破他的希望；夜色似墨，渲染他的伤怀。每次拉奏《二泉映月》，都会觉得那是他用血泪发出的天问，一潮潮凄怆与凄怨撞击心扉。那月与泉也记在了心中。

阿姨口中念念有词，像在哼唱着什么，仔细一听，原来是响誉中外的二胡名曲《二泉映月》，我清楚的知道中国着名音乐人瞎子阿炳创作《二泉映月》的全过程，颇为同情他的遭遇，《二泉映月》的旋律和曲调就如同他的颠沛流离的身世，悲凉、凄婉和迷茫，我喜欢悲伤，十余年前就对《二泉映月》十分喜爱，如今再次听闻此曲，似曾相识的感觉涌上心头。

他的父亲之所以喜欢这首曲子，是因为他父亲与《二泉映月》的作曲者阿炳有着一样悲凉的人生。被当成右派那会，他总在夜深人静时躲在外面静静的拉二胡。这二胡是一架老二胡，老的不能再老了，本是深红色的一身却因为岁月的不留情变得破旧不堪。握把那斑斑点点摩擦的痕迹，就是证明。可当他学会这首曲子时，他的父亲却再也听不到他所拉的《二泉映月》。但他的女儿却不了解他，无法了解他的爷爷的人生。当他在《二泉映月》中终于找到那种悲伤的感觉时，体会到他父亲当初的那种心情，却发现没有人能明白他的心情。

对于二胡，在不怎么了解这门乐器的人眼里，曲目无非就是《赛马》、《二泉映月》、《江河水》、《良宵》，这些演奏技巧相对来说比较简单或者耳熟能详的曲目。当然最出名的二胡演奏家就是阿炳了，很多人一听拉二胡的第一反应就是二胡名曲《二泉映月》，然后脑补在街头桥下拉二胡要饭的凄惨情景。不知道如果当初华彦钧老先生穿着正装端端正正的在音乐厅里来一曲《二泉映月》，现在估计就是另一种眼光了。

但是这种懦弱却像基因一样刻在了我的骨子里，“千万不敢惹事，千万不敢让母亲窘迫”便是我潜意识中恪守的做事总则。再到后来，扩散到“千万不要惹人生气，千万不要带给别人麻烦和不快。”我现在耳朵中听着阿炳的《二泉映月》，一边手指敲击着键盘，感觉从心灵到手指遍布的冷意。我明白我的文字如阿炳的《二泉映月》的旋律般苍凉，像流浪的阿炳，像流浪的月色，流浪的清泉。

酒足饭饱之后，月亮升上来了。趁着月色，让我们依旧回到船中。这时节，我们要掉转船头，向西北绕行，向惠泉山前进。我们要到那里去欣赏“二泉映月”的美景。江南的春夜，多少还有些寒气，要加一件单衣再坐回船头。此时，迎头望一眼夜空吧，天上银河，地上运河。天上一个月亮，水中一个月亮。游船在夜色中徐徐的前行，远处是点点灯火，近处是盏盏渔火。二泉映月的琴声渐渐的从惠泉山麓断续飘来，琴声悠扬，还有些凄婉，这时候，朋友，你在想什么呢？你一定陶醉了吧。

苦难让阿炳的心灵摆脱了所有世俗的纠缠和困扰，让他的心灵在澄澈的心空自由舞蹈。缘此，我们才能听到阿炳在丧失了对光明的感觉之后，从心底倾诉出的轻盈、悲凉、皎洁如月光的音乐。阿炳无声无息地走入黑暗，他那优美而悲凉的《二泉映月》却永远地留在这个不太干净的尘世。音乐擦亮了阿炳的眼睛，让他沿着心灵的轨迹行走。阿炳在苦难中谱写的乐章就像是在无边的苦海上空显现出的普照心灵的佛光。《二泉映月》是在阿炳的伤口之上开出的智慧的花朵。

月撒清辉一片，风送玉雪一堆。饥肠辘辘的阿柄啊，那哀怨的琴声即使真能填饱你空空的腹部，但你要用什么来填补你空空的灵魂呢。雷尊殿里灯火辉煌，只是早已与你无关。作为当家主持，他们把你扫地出门，流浪流浪，路人或唏嘘或鄙夷仿佛都与你无关。世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。难难难！！！二十七年的流浪，你看透了人世，二十七年的流浪你的音符直通天地。一首《二泉映月》听的人泪水涟涟，难怪他们说二泉映月只能跪着听。说你是中国的贝多芬其实一点都不为过。那直通天地的音符不也是你的命运交响曲吗？七百多首曲，传世的只有七首，这简直就是天大的讽刺，罢了罢了，如若不是曹安录制几首，此生此世来生来世谁有记得你瞎子阿柄。阿柄，曾经富贵万人随，而今落魄几人只？其实你命也还好了，在你最落魄的时候不是一直有一个女人陪着你一竿竹指引你吗？阿柄啊阿柄，你过完三七，她放心不下你，担心你不识奈何桥，亲自陪你。阿柄啊，怎样的爱才能如此这般不离不弃啊！

上一个星期，我有幸走进了吴爷爷创办的音乐班里，让我零距离地接触了这位二胡高手的精彩表演，他创办的音乐班的面积虽不大，但是里面大大小小的学员可不少，音乐班里都坐满了人，只见吴爷爷忙前忙后，每个学员他都亲自指导，学员们也都非常喜欢他，在这一次音乐课中吴爷爷特地为我们大家演奏了一首他最拿手的《二泉映月》，只见吴爷爷闭着眼睛，歪着脑袋，左手按住琴弦，右手拉起弓，还真有点儿大师的风范。动人的旋律从他的手中流淌出来，他的手指不停地滑动着，我仿佛看到了阿炳正在坐在二泉边，静静地拉着二胡，他的手指在琴弦上不停地滑动着，流水，月光都变成了一个个动人的音符从琴弦上流泻下来，那二胡声委婉连绵，抑扬顿挫，我仿佛听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊。他全身都陶醉在音乐中，听着吴爷爷的这首《二泉映月》真是一种享受，真是“此曲只应天上有，人间能有几回闻”啊！

上一个星期，我有幸走进了吴爷爷创办的音乐班里，让我零距离地接触了这位二胡高手的精彩表演，他创办的音乐班的面积虽不大，但是里面大大小小的学员可不少，音乐班里都坐满了人，只见吴爷爷忙前忙后，每个学员他都亲自指导，学员们也都非常喜欢他，在这一次音乐课中吴爷爷特地为我们大家演奏了一首他最拿手的《二泉映月》，只见吴爷爷闭着眼睛，歪着脑袋，左手按住琴弦，右手拉起弓，还真有点儿大师的风范。动人的旋律从他的手中流淌出来，他的手指不停地滑动着，我仿佛看到了阿炳正在坐在二泉边，静静地拉着二胡，他的手指在琴弦上不停地滑动着，流水，月光都变成了一个个动人的音符从琴弦上流泻下来，那二胡声委婉连绵，抑扬顿挫，我仿佛听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊。他全身都陶醉在音乐中，听着吴爷爷的这首《二泉映月》真是一种享受，真是“此曲只应天上有，人间能有几回闻”啊！

还记得《二泉映月》一课深刻的感触。王老师为了让学生理解“坎坷”可谓费尽心机，学生开始对“坎坷”一词理解不深，只是浮光掠影一般，或者只停留在口头上，王老师在课堂上先让学生将写阿炳的人生经历的一段文字读成一个词“坎坷”，并在每一段每一次的文字理解中让学生反复理解、加深印象：“这就是什么？”“这就叫什么？”“这里写的只有一个词，就是”“读出了什么？”句句点到。在想像阿炳的坎坷生活中这样提示：“大家看，也许是一个大雪纷飞的早晨，阿炳出去卖艺，你看，你看到了一个怎么样的阿炳？也许，是一个风雨交加的黄昏，阿炳卖完艺以后回来了，拖着沉重的步子回来了，那又是一个什么样的阿炳？也许，阿炳在卖艺的路上，不小心撞翻了一筐水果，于是你又看到了一个怎么样的阿炳？也许就在阿炳自己那间破旧不堪的茅屋里边，又饥又渴，阿炳病倒在自己的床上，你又看到一个怎样的阿炳？……”教师深厚的文学功底和高度的语言组织能力可见一斑，更重要的是教师饱满的情感投入，让学生感受了一次心灵的撞击。教师带着情感的引读，柔和深沉的语音，学生自然而然地进入了文本中的情感，一种如怨似艾的《二泉映月》的味道。

古今中外，有许许多多的残疾人自强不息，身残志不残。如战国时期的孙膑，下肢残疾却写下了著名的《孙子兵法》；酷爱音乐的阿炳虽然双目失明，但谱写出了许许多多的名曲，《二泉映月》就是他的代表作。美国聋哑女作家和残障教育家海伦·凯勒在儿时因一场急性脑充血丧失了听力与视力，后来又丧失了语言表达能力。但是，她没有因此而放弃，最后成了一个学识渊博，掌握五种文字的作家、教育家。她曾说过：“有时我想，人们把活着的每一天都看成生活的最后一天，该有多好！这就体现出了生命的价值。如果认为岁月还相当漫长，我们的每一天就不会过得那样有意义、有朝气，我们对生活就不会总是充满激情。”2010年的汶川大地震中，无情的地震让无数健康的同胞失去了原本强健的体魄，陷入了痛苦的深渊。但是，他们靠着顽强的毅力，克服种种困难，成了生活的强者。这许多的例子，无不体现着残疾人自尊、自强、自信、自立的精神。

海棠对于我来说是有些陌生，就像那个孤独的背影一般。已经到了夜晚八九点钟，刚躺下没多久，忽然听见一段满怀忧郁伤感的旋律，有如山泉流逝那般清醒，但又蕴含着无数的困惑和悲伤。我循声望去，只见对面的楼道里，一盏黄黄旧旧的灯，投下一个孤寂的背影，无法辨识他的脸，可他那佝偻的脊梁让我确信这是位饱经风霜的老人。细听，那不是阿炳的《二泉映月》吗？一边又一遍，他不厌其烦地拉，我更是回味无穷地享受。我一直坚信音乐是可以传播人的感情的，就像书籍和电影那样。音乐此刻成了这年迈老人寂寞的载体，在时间中缓缓流逝。猛然间竟生出同感，甚至可以让我联想到他的生活，他所可能尽力的，尽管那只是遐想。无疑这是个孤单的老人。

十点左右，我和一些同学进去了，在里面尽管吹着空调，但我看着正在听同学们拉的评委老师，就觉得腿脚发软，全身出汗。过了一会儿，排在我前面的那位同学去拉了，我就心跳加快。过了五分钟左右，评委老师说了一声“好了，你可以走了。”我的心一下子提了起来，我拿着我的二胡，来到评委老师面前，告诉他我叫什么名字后开始拉了。第一首叫《江河水》，我慢慢地把它的引子拉完后，停了一下，开始拉第一段，刚拉了一句，评委老师就叫我拉下一首。第二首我拉的是《二泉映月》，一开始就非常抒情，一句引子拉完后，开始拉第一段，刚刚拉了一个开头，评委老师就叫我停了，说：“很好，你可以走了。”我也高兴对他说了一句：“评委老师再见。”我心里暗暗高兴：看起来评委老师对我有好印象，有希望了。

沿着一条弯弯曲曲的鹅卵石小道走，映入眼帘的是九龙壁，他们分别为棕、黑、白、绿、橙、灰、蓝、黄、红。这几条彩龙盘坐在墙壁上，眼珠是那么有神，张牙舞爪、威风凌凌，好像腾空降落的样子。这时耳边想起了一阵凄美而忧伤的二胡音乐，我努力地回想着这首熟悉的音乐—对，就是《二泉映月》！莫非不远处的池塘就是享誉海内外的“天下第二泉”？远远望去好大的石碑，镶嵌在墙壁上，黑底白字，“天下第二泉”的笔墨是多么浑厚呀！在石碑下我匆匆地抓拍了几张照作留念。一阵嘈杂声把我带到了泉水池边，这里好多人围挤在一起，我赶紧凑上前去想看个究竟，原来他们在扔硬币，听游客们说如果把硬币扔进泉水池里浮起来的话，那么将会给人带来好运，于是我赶紧扔了一枚，想试试运气，可是非常遗憾，竟然沉了下去，我懊丧地离开了泉水池。

戴春淑同学擅长拉二胡，江湖人称“流浪歌手阿戴”，至于这个称号是怎么来的，且听我细细道来。艺术节比赛前的一次排练，为防止声音太大引起众愤，我与这些牛人便找到了学校地下室的台阶上这个风水宝地。正排练着，几位老师突然鼓着掌经过。其中一位身材高大的老师开玩笑地赞叹道：“如果在戴春淑面前放顶帽子，一天下来说不定能挣不少外快。”连才艺高超的音乐老师都对她赞不绝口。她的确是名副其实的“牛人”：年纪不大，就已经考得了二胡十级；弹奏什么《二泉映月》《金蛇狂舞》也都是小意思，属于到了初学者面前都能像模像样地当个老师的那种。这难道还不算牛人吗？

一阵幽灵般的《二泉映月》响起，我转头一看，是一位穿着黑色衣服的盲人在拉二胡，旁边躺着一个半昏迷的女人，女人旁边坐着一个孩子，面前摆着一个碗。但这样的乞丐实在是太多了，路过的人们没有一个注意到他们。突然，一个熟悉的身影从我眼前掠过，哦，是原先的那个乞丐。她似乎是急急忙忙的想要去买自己的晚饭，但却在盲人面前停了下来。她的老而消瘦的脸上露出了怜悯和悲伤，她缓缓弯下腰，把刚才我给她的五元小心翼翼的放入了盲人面前的碗里，像是很怕盲人会发现似的，头也不回地走了，她的背影在夕阳的映照下显得像光辉女神那样神圣，我对她的敬佩之情油然而生，“泥土”在这时体现出了自己精神——不顾自己的贫瘠，把全身的养分都给了和自己处境一样的人。我想，像这样平平无奇却在默默付出的人，更值得我们敬佩吧……

点评：一篇小小说，用浪漫主义的笔调抒写残酷的地震救灾，无疑是大胆的尝试。打破常规的假想，让虚幻的天堂与现实的世界奇妙链接，幻象与现实生活片段叠加再现。逝者劝慰生者，鼓励幸存的妈妈。不仅帮助妈妈解脱失女之痛，更难得鼓励妈妈忍痛救灾，播撒大爱。一场惨烈至极的灭顶之灾，经过温馨亲情的三棱镜过滤，折射出的是苦涩里透着后味悠长的《二泉映月》《江河水》般的凄冷的情调。品味悲伤而不陷于悲痛，怀念逝去的而更要展望未来。这就是本文的积极意义。

最好在夜晚奏一曲《二泉映月》，像山涧轻盈浅唱的一股溪水，琴声湿润，哀婉如泣那淙淙的流水声萦绕在耳畔，像伤心的哭啼，像激愤的倾诉，像倔强的呐喊。我的手指在琴弦上不停地滑动着。起初，琴声委婉连绵，有如山泉从琴弦上流泻下来，似乎那是阿炳的心在颤抖，是他在赞叹二泉的优美景色，是在怀念对他恩重如山的师傅，又似在思索自己走过的人生道路。我爱这弓弦上凄美苍凉的风景。

较起前面的流行音乐，我倒是较青睐克莱德曼的钢琴音乐和美国的乡村音乐。久居城市的人向往郊区的宁静，而听多了重金属音乐，也需静静聆听轻音乐。它能使人变得沉静、平和，不焦躁，不浮华。我也喜欢贝多芬的《田园》，喜欢伤感的萧邦，喜欢悲怆的《二泉映月》，喜欢荡气回肠的《梁山伯与祝英台》，甚至偶尔还会去听听《高山流水》。这些大师的杰作让我震撼，让我沉醉，也让我思考。每听一次这样的音乐，就像经历了一次心灵的净化。

呷上一口淡淡的矿泉水，江南的味道便在舌尖荡漾。烟雨将过客的思念在此刻唤醒，氤氲的水气弥漫着江南宛君女子一般的雅气，温柔曼妙。皎洁的月光倾泻而下，阿炳的《二泉映月》划破了静谧的水面，二胡的三个把位上回环着江南深夜幽静的气息。灵性恰似掌间的纹路在湖面凑起此起彼伏的乐章，此刻都市的喧嚣，商人的叫卖都无法和这儿扯上边。水乡的恬静在月光的渲染下得以升华。这就是江南的味道，淡淡的，沁人心脾的安定的力量。

刚走到人行道上，我就看到了一个老乞丐，这个老乞丐可真惨哇！用衣不遮体，食不果腹来形容他比较贴切。他的衣服看起来像是用抹布缝成的。裤子早已看不出颜色，头发看起来几个月没有剪过了，上面挂满了鸡蛋皮口香糖之类的脏物。手里拿着一把破二胡，拉着《二泉映月》。他的眼睛里有一层白膜，还是个盲人，看起来真可怜，我正想到衣袋里去掏钱时，一阵风吹了过来，把乞丐面前的破瓷碗里的两张仅有的十元钱吹走了。

《二泉映月》就是阿炳在这段日子中创作的。动人的音符从阿炳的手中缓缓流向天宇，这是阿炳在倾诉他的心声。起初,琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲步入了高潮……这首二胡曲舒缓而又起伏，恬静而又激荡，它表达了对命运的抗争，抒发了对美好未来的无限的向往。

漂泊如三春之水，惆怅似初夏之雨，忧虑如深秋桂子，清冷近冬夜之月——于是，引来梦里迷幻的蝶，招出零星的花，也走来了流浪的阿炳。望那蓝天啊，也隐约依然。不知那破旧的二胡，是否与江南有缘呢？弦，轻动，几声悠扬。《二泉映月》微笑了，婉转地呼唤着，于是乌篷船上的窗开了，静静地，在手心慢慢流过，临风倾听。

“从前，有一个小女孩，她很喜欢月亮，盼望过中秋节。因为这一天爸爸会放下所有的工作，静静地陪伴她，教她背诵关于月亮的诗词，还会讲关于月亮的故事。她吃着美味的月饼，听着爸爸演奏的《二泉映月》，甜甜地进入梦乡……”我听着妈妈的叙述，脑海中浮现出了那个幸福的小女孩。

“你唯有爱二胡，倾听二胡，跟二胡贴心，才能人胡合一，才会变苦为乐。”听，妈妈总是不断地鼓励我。渐渐地，我越拉越娴熟了，《赛马》《二泉映月》《一枝花》等曲子都能尽心演绎。学校的每次活动，我成了不可或缺的二胡演奏手。

坐上了音乐飞船，感觉和坐汽车没什么两样，渐渐地,越来越快，越来越快，真不愧是音乐飞船，飞船的中央随着转动而响起了音乐，听听，这么婉转动听的旋律，好像是《二泉映月》里的，听到这儿，我不禁想起了卖艺的阿炳、惠山的清泉……