我哆嗦着朝公车站走去，等待着公车的到来。上了车，我找了一个靠窗的座位坐下，在着颠簸的空间里，我又开始思索起那个问题。阳光和生活到底有什么相同了？如果说真的有相同点的话，我想就是那白色的感觉了吧！的确，阳光是白色的，明亮、耀眼、张扬的白。生活也是白色的，不过带点悲情。因为它不同于雪花纯洁的白，也不属于牛奶纯净的白，它就如似教室墙角的惨白或是病人脸上柔弱的苍白。我们的生活不是这样吗？至少我会每天以同个姿势去干我该干的事数十个小时以上，直到习惯麻木我会翻来覆去的死，直到练成不死之身：我还会一个人立于风中，直到搜寻不到快乐的理由。我走啊走啊，像一只永不停歇的摆钟。

曹禺曾经在《雷雨》的序言中评价过他自己笔下的人物，但得到其大加赞赏的却只有两个人，其中一个便是同样惨遭不幸的二少爷周冲。相比而言，我到认为周冲是个极具悲情色彩的人物。他先是对四凤的求爱失败；又在争执中委命于父亲的呵斥，认识到独权的威严终究是不可动摇的；之后他又抱着近似菩萨的善心去探望困顿中的四凤，却被鲁大海视为不速之客辱骂出门；结尾他又被周繁漪无情地拉出来，眼见了残酷的事实，最终被亲生母亲手丢弃在暴风雷雨之中。一件件打碎他梦想的事情接踵而来，现实生活留给他的只有悲痛——剩下的是一种掉到黑洞中不可重生的绝望。周冲是无辜的，他只是一个被社会矛盾、家庭仇恨无故吞噬了的受害者，一个在梦想与现实中游离屈尊的年轻人。他最终还是死在自己梦开始的地方，令人悲怜不忍，心痛不已。 

曹禺曾经在《雷雨》的序言中评价过他自己笔下的人物，但得到其大加赞赏的却只有两个人，其中一个便是同样惨遭不幸的二少爷周冲。相比而言，我到认为周冲是个极具悲情色彩的人物。他先是对四凤的求爱失败；又在争执中委命于父亲的呵斥，认识到独权的威严终究是不可动摇的；之后他又抱着近似菩萨的善心去探望困顿中的四凤，却被鲁大海视为不速之客辱骂出门；结尾他又被周繁漪无情地拉出来，眼见了残酷的事实，最终被亲生母亲手丢弃在暴风雷雨之中。一件件打碎他梦想的事情接踵而来，现实生活留给他的只有悲痛——剩下的是一种掉到黑洞中不可重生的绝望。周冲是无辜的，他只是一个被社会矛盾、家庭仇恨无故吞噬了的受害者，一个在梦想与现实中游离屈尊的年轻人。他最终还是死在自己梦开始的地方，令人悲怜不忍，心痛不已。

望着这一切的灿烂，再一次地静静回忆从前，我们是多么渴望，渴望得到所有人的肯定，虽然之前我们有过不少的挫折，但是我们从来没有想过要放弃，因为我们一直相信着，渴望终有一天不再是渴望。就是因为这种坚信不移的精神，所以就在这一刻到来的前一秒，我们的渴望就已经成熟了，而在奥运会开幕的一刻，渴望成为现实。在这一秒让我们把心里话拿出来，让全世界人民听见我们的决心，请高声呼喊一句“中国加油，奥运加油”吧。相信吗？奥运，是你让我们得到了肯定的目光，奥运，是你带动了我们的一切情感，奥运，是你促使了我们中华人民共和国的成功与辉煌。虽然，我们淌血的伤痕依旧隐隐作痛，但我依然相信欢乐能使悲情褪色。所以我们愿意在所有的奖牌之下许下承诺：中国是不会被击倒的。因为我们有着与他们不一样的决心。

而秋天的雨则不同，它少了些酣畅淋漓，更多的是一种缠绵悲凉。清冷的雨滴在黄昏落下来让人既心凉又清醒。她干净寒凉，好像能洗净阴沉泛黄的天际。红楼中就有这样美丽而哀婉的情景。秋霖脉脉，阴晴不定，天昏的愈发早，也难怪林黛玉会在这种情境中悲从中来写下《秋窗风雨夕》 读红楼总觉得潇湘馆本身就透着秋日的悲凉。或许那夜天渐渐阴沉，坐在窗边的林黛玉感到些许凉意，再望向窗外的秋雨，听见雨打芭蕉，更觉伤感。于是便写下：“已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。”也许秋天本身并无伤感，只是万物俱静，满目单薄，于是有心人便将悲情赋予了秋天，借雨借落叶来诉说自己积存已久的悲怨。

恒久不变的是季节的交替，四季的轮回。一路走来，惹一身荆棘，却携一缕清香；一步步的脚印，磨平的鞋底，带有落红的颜色。驻足观望，土色的脸庞，却不失光泽，沧桑的颜面同时拥有一双深邃有神的双眸，满目疮痍的心灵，有着湖水般的清澈宁静。我一直深信前面有光。在柔软的笔尖里加一些力道，青春不老，这是戒不了的一种甜，暖在心房里，却一点儿也不腻。人生，本来就是一条时间铺就的路，走过了今天就没了今天，但是，人生更是一条回忆铺就的路。我们一路走来，我们的欢笑、悲情、成败洒满了我们的心田，深深植根在我们的记忆中。青春不曾回头，一似狼藉春阴的玫瑰，一似鹊鸟黎明的幽叹，韵断香残我独爱看天高云远！情从何所起，我把离殇嵌在了深深的寂寞里。怨不得他人，也由不得自己。青春不回头，我浅弹离殇，梦翅双飞，留我空叹一逝不复返。

我们为了这种悲情正慢慢的在将快乐抛弃，或者说是将他狠狠的摔在地上，转而把悲情捧在手心里。虽然我们抛弃了快乐，但它却没有放弃我们，还是在努力的追着我们的步伐，希望我们能够从新与它拥抱。可我们却没有给与它太多的关注，或者甚至是对它不屑一顾。只是有时候转身给它一点浅浅的安慰，然后再决绝的转身离开，继续追着悲情。快乐，人，悲情，就这样追逐着。

历史的创痛永远定格在了这一刻年5月12日14时28分，四川汶川。自这场突如其来的特大地震灾难降临以来，所有的中国人都感受到了一种特殊的悲情叫心痛，多少人每天都被那些来自灾区的照片所震撼、所感动，不知道流过几次泪了。为地震后的满目疮痍流泪，为死难的几万同胞流泪，为我们中华民族所遭受的劫难流泪……尤其是看到那一群群惨不忍睹、死在校舍里的可怜孩子，看到那些在大难当头时所迸发出的一幕幕感人至深的人间悲情与挚爱，更有抹不完的泪水。

开卷有益，在书的海洋里，我可以朝拜曹子建，暮访李太白，悲白娘子于用镇雷峰塔，叹孟姜女之寻夫哭长城，感李清照之悲愁之美，赏曹操之英勇之美，赞苏轼之旷达之美！悲情的雨蝶风摇枝叶，雨泣残红，雪欺哀草，深院锁玲珑；芳魂孤寂，空阙只影，美人迟暮，游子泣秋风；温婉灵秀，小家碧玉，壮士未归，深院锁清秋。李清照，从书中我认识了你，你就如那悲情的雨蝶，柔情中透露着一丝倔强，你的少女时代过得那么悠闲惬意，在半

如若，生命绽放，是美不胜收的妖娆；那么，凋敝残破，亦是一种别样的盛美。忘穿命途的苍凉，稳水深邃的幽冥里，升腾起丝丝缕缕的轻柔，犹生蓦然回首的暖意。情若季花，年年生发，年年凋落，踏过花冢春泥的一对对恋人，是否知道湖心幽深里藏匿的那个悲情故事？！一段段萍水相逢拟下的约誓，可否再次信以为真？！可否相信不失约的一生一世，会得以一个如期所盼的圆满？！

这又是歌剧同原著的一个分隔点，歌剧里威尔第安排薇奥列塔在死前同阿尔弗雷德见上了最后一面，一切误会被解开，然而薇奥列塔的病已经无药可救，终于还是死在了阿尔弗雷德的怀中。威尔第想弥补些什么呢？让他们见上最后一面，圆了薇奥列塔最后的梦想吗？可是不不不啊，这已经不是那个悲情的玛格丽特，不是那个含恨逝世的玛格丽特。她同阿尔芒的爱情，就是要此生再不能有交集，才会那般凄美动人，才会流芳百世。

书本开头，节奏明朗，我却怀着些许悲情色彩读它。江心洲真的是一个很小的地方，不管小芽她有多优秀，怎会山鸡变凤凰？小芽，花红，管心宏，贺天宇，几个初谙世事的孩子，怀揣着青春的小小动荡，上演着鲜为人知的小小悲喜。管心宏递来的字条，贺天宇送来赎罪的小猫，代李小娟转达的情书，对于一个14岁少女来说，都是那段懵懂时光的悸动。而在旁人眼里，有些幼稚的味道。

此刻，轻拭相思的泪，数不尽的泪滴，往事如烟如雾，这悲情的尘世，始终难了牵绊，你的明眸深深固守在我心底最柔软的地方，执念成殇，相思成病，一生情缘，只为伊人独憔悴。冷冷的夜里，没有你的陪伴，更没有你的安慰，只怪当初情太深，梦太浅，如花般美丽的誓言最终刺痛了谁的眼？无眠了谁的夜？为什么你要残忍离开？为什么留我一人？为什么没有你在身旁？你可知，可怜我思念成灰，人比黄花瘦。

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？’，电视剧里一首飘扬的旋律‘明月’被女主人公如此悲情的唱起，伴随窗外秋风送来的丝丝凉意，一下子莫名的凄凉勾起了我满满的思愁，像树叶般就这样凌乱了！忽然意识到又一个中秋即将来到。中秋、明月，这些充满感伤的字眼，也是人们一直都喻为最有人情味、最诗情画意的一个节日，然而这样的节日总是让人那么多惆怅。月注定是盈满了相思的，让人的思潮也自然地丰富起来，有如飘落的尘埃，越积越厚……

这部电影拥有其他二战电影少有的朴素质感和轻松乐观。以至于本片的高度创意是用一种几近妙想天开的方式将纳粹、二战和种族歧视，甚至爱情罗曼点石成金。并且用逗笑效果甚高的奇思将一个本带悲情的故事娓娓道来，使观众在观赏时能最大程度地感受到战争中少有的生机与温情，又亦能深觉酸涩，深触灵魂中的情感和人性伟大。故事情节紧凑，编排巧妙，人物的个性设定鲜明不乏平实，精彩瞬间在剧中更是比比皆是，处处火花。主演更是因此荣登奥斯卡，电影有了极高的卖座。

我真的不知道世间何时有了这种悲情的美丽，我只知道它在屈原芒鞋峨冠独立寒秋的那一声浩然长叹中幽幽地滋生，在李白花前月下举杯邀酒的那三千萧萧白发上缓缓地飘摇，在杜甫飘摇不定四处转徒的无边落木不尽长江中汨汨地奔淌，在苏轼身行万里独卧僧庵的淡淡苦笑中弥漫成半生潦倒的一川烟雨。沧桑一如一位独坐于历史的街肆茶馆中老迈的茶客，把岁月流逝，把世事变迁，把悲欢离合都尽收于眼底，阅尽了人世的几许沉浮。

品一壶苦清酒，长叹月下；吟一口纳兰词，静思秋风；我想人世间最美之事也莫过于此了吧！一翩翩浊世佳公子，随着大清繁浊的走远，他的身影却愈见愈显，一个集万千惆怅悲凉于一身的旷世奇才，他的名字刻在坚冰上，刻在尘世间的悲哀里，刻成了时间永远磨洗不掉的悲伤情调。三十一岁正值夏花之际，他的生命却默默的凋零，无声无息……他是姹紫嫣红开遍的那一抹新绿，他是梅花绽于六月枝头的不可思议。着一绫罗长袍，腰间环佩青玉，时而执长笛于秋风中，回头轻尘玉琴思天涯里。儒雅如他，书生意气丰发，多情于他，悲情断肠于月下。只一曲纳兰词，写尽心中无限事，字里行间，浮沉痛绝！

《茶花女》主要讲述的是一位巴黎名妓悲情的的一生。这里采用了倒叙的写法，男主角那痛苦悲伤的回忆，使得情节看起来更加煽情。巴黎名妓玛格丽特是一位貌美钟情的女子，她生活在一个充满金钱和色欲的肮脏的社会里。在这样的环境中，任何一个纯洁的生灵也会身不由己而走上歧途。往往这种人又正是被人们所忽视的，甚至是歧视的。而谁又知道像玛格丽特这样柔弱女子在那荒淫无度的生活下，内心感受又是怎样的呢？

悲情伤感的人，更迷恋过往，更喜欢回忆，更喜欢在回忆里寻找些心灵的慰藉；更喜欢抱着最坏的心态迎接最坏的结果，等到最坏的结果发生时会失望但不至于对生活彻底绝望。我们的人生不免藏着疼痛，而有些痛却说不出口，连同青春也被弄得支离破碎；就像喜欢一个人，最后却不欢而散没有结果，等到醒来忽然间发现一切只不过是青春出演的一场闹剧。

《美丽人生》中，游戏对于父亲，一方面是为了迎合亲儿子。另一上方面又是老爸的童心未泯。这是一个真实而又美丽的谎言。一个让人笑看又心痛的动情故事。这是父与子的生死游戏。《美丽人生》这种艺术情境的手法，显示了意大利民生开朗乐观的一面，并且影片随时随地用逗乐搞笑效果，神奇的将一个看似不可能发生的童活般故事搬上银幕，《美丽人生》是借用了喜剧的基本原素，进行悲剧演生与铺排。喜剧只是《美丽人生》的一个善良外套。《美丽人生》的真正核心，应当是悲情的。是一种天哭的恸情。她还是大悲之中的人情呼唤。

“昨天越来越多，明天越来越少”，人生，本来就是一条时间铺就的路。走过了今天就没了今天，但是，人生更是一条回忆铺就的路，一路走来，我们的欢笑、悲情洒满了我们的心田深深植根在我们的记忆中。快意人生，有时只是一种意境，有时间的时候，没条件去做，有条件的时候，可能身体又不行了。窝囊的过一辈子，也许不是每个人都愿意的日子，但很显然，我们现在都过的不自在。有人说时间是最好的治疗剂，它可以慢慢治好你的悲伤，而有些人说时间是残酷的毒药只会让伤悲加剧，催人甚加凄凉还有些人说时间只是时间，回忆是带不走的。我不借明天的太阳，因为明天或许阴暗。昨天如影，今天如画，明天如梦。人生没有回头路，没有假如，没有彩排，每天都是现场直播。昨天越来越多，明天越来越少，要让生命充满阳光，就要踏踏实实，认认真真过好每一天。如果明天是未知，不如让今天走的更慢些;如果明天是已知，不如让今天走的更清醒些;如果没有明天，不如今天彻底活个痛快。生如夏花之烂漫,死如秋叶之静美，慎抓时间的纤绳,一切都来的及。给心情涂上颜色,一个跳动的心灵，也许明天的舞台会因为你的出现而更加精彩。

少平与少安，他们两个各有自己的追求、价值观和爱情观。然而，少平却一次次的与幸福擦肩而过，在那个残酷的现实中，郝红梅的移情别恋是可以理解的，却带给了少平难以抹平的伤痛。后来，他又遇到了田晓霞，田晓霞的出现无疑给这个出身卑微的少年带来阳光和梦想，可是，最终那个心爱的女孩还是离开了这个世界，这种伤痛，或许会永远的种植在少平心里。不过，我们看到，无论怎样，都打不倒这个坚强而勇敢的大男孩，他去奋斗，去拼搏，去努力打拼自己的事业，这就是一种敢爱敢恨，敢闯敢拼的生活！平凡的世界里，每个人心中都涌动着不平庸的暗流，向往着不平凡的世界！可能在别人眼里，孙少平是幸福的，他至少获得了无论是家世还是才华都是非常优秀的女孩的青睐，可剧情偏偏朝向悲情发展，让这对苦苦相恋的恋人无法在一起，阴阳相隔。少平在这种痛中重生，成长，历练，终究变成了一个成熟、不蹉跎，有担当的男人，这也是值得庆幸的一面吧。

当夕阳下一对老人相互牵缠缓步余辉，我的心聆听到了路经沧桑的幸福；当婚姻的殿堂素手红衣相拥而来，我聆听到了停靠在彼此波心的恒古；当儿孙绕膝执手相伴的欢笑弥漫，我聆听到了天伦荡漾的惬意；当花开花谢悄然滑落为泥，我聆听到了来年新绿的期待；当漫舞雪花融释为一珠冰冷，我聆听到了春暖花开的芬芳；当蚕儿作茧自缚安然而待，我聆听到了破茧而出的重生；当小狗依偎脚下恬然熟睡，我聆听到了忠诚而相通的信任；当幼儿挥臂扑入怀抱，我聆听到了母性伟大的骄傲；当秋风拂起满目萧条，我聆听到了硕果飘香的喜悦；当艰难困苦横扫生活，我聆听到了尖锐强大的奋搏；当跋扈残忍之徒绳之以法，我聆听到了狂傲不屑的悲哀；当悲情离别志在挥手身，我聆听到了拿起放下的豁然；当残障肌体抨击命运的挑战，我聆听到了憧憬美好蓝图的豪迈；当挺胸挥洒失意之泪，我聆听到了成功在召唤的彼岸；当凄清落寞席卷孤独，我聆听到了境界升华的超然……

遥望天边，蓝天和白云依旧，只是这些似乎在满街灯火的映衬下早已略带暗淡，渐渐的显得灰蒙，到如此时间已经完全暗淡了下来，只剩一轮弯弯的月牙在天空中，照亮着周边的云雾。看着月亮，忽然领悟了月亮已经很久很久失去了星星的围绕，而市场独自照耀着整个天空，通常最好的结局就是能有些许云朵周围或陪衬或掩饰这月亮的孤寂。不禁仰头望着月亮苦笑，心里默念道月亮啊，原来你的情人节也是光棍着过的呀，进而微微一笑的向月亮表示感谢，因为在心灵的空间里面只有月亮才是真正陪着我度过这一清凉夏日里面的、中国的、传统的、略带悲情色彩的、七夕情人节。同时忽然想问月亮啊，你为牛郎和侄女搭建的鹊桥是否还存在着，你又是否在期待着每一对情侣能够看得见呢，因为牛郎和侄女或许早已远去，如今社会当中的情侣又有那一对能够真正的用心在欣赏着，你为此节日搭建的鹊桥呢？或许只有我这种带着孤寂的而坚韧的心的光棍在陪着你细数属于我们记忆里面的七夕佳节吧。为此我就自诩为你的知音了，而且作为知音的回报和证明。

穿行过沿街的法桐时，忽然想起你。若是同你生活在一个城市该有多好。晨光熹微、余晖迷离都能同你遇见，再多的悲情伤怀也只不过会化为一汪春水。春天遇见你，我可以折几株玉兰用盛满清水的瓷器插着放在你洒满阳光的桌柜。若是日光通透刚好照耀到你的脸颊，我就为你绾起你无意垂下的青丝；夏天遇见你，我可以带你最爱吃的冰激凌和最爱喝的酒。若是酒过三巡你微醺、我就搀着你一路胡言乱语的漫步回家；秋天的时候遇见你，我可以同你一起去看霜叶红于二月花的枫林，天色温润淡雅、空气清新迷人，若是你沉湎于此难以自拔，我就轻轻的拥抱你。告诉你世上的美景着实繁多、你的良人就在这诸多美景之后向你走来；冬天遇见你，可以带你最喜欢的糖果，再在户外燃起篝火，使糖果带一丝冬日的清凉、再带一丝火焰的温暖送到你口中。若是刚好梨花雨落我就咏诗诵歌伴你翩然起舞。

春天的脚步轻轻地向我们迈进了，一切万物复苏的景象是人心旷神怡。春风却在这不经意的时节里，散播着它的象征，布满了世界的每一个角落。 和煦的春风微微地吹拂着，抚摸着大地，像一个慈祥的母亲孕育儿女。春，虽没有夏天的热烈；秋天的悲情；冬天的沧桑！但她带给人们无限的欢乐！春风与春天是好姐妹，她们的性格特征没有太大的差异：春风没有像夏天那样扇不去的热气；没有像秋天那样的悲戚；没有像冬天那样的冰冷。春风的温柔与婉约，像一名谱写大地的乐师。 谁说春风没有颜色呢？她的颜色不就是小草的嫩绿，树木的嫩芽吗？谁说春风没有美貌呢？她的美貌不就是杨柳的摆动，花儿的微笑吗？谁说春风气味呢？她的气味不就是泥土的气息，鲜花的芬芳吗？

俗媚是轻的，脱俗是重的。小说中的四大悲情人物不管遭遇如何，但在他们心中却都有一个共同的特性——反对俗媚。其实，在生活中，俗媚与脱俗是两个完全没有界限的概念。俗与不俗，仅在一念之间，看的完全是个人的主观意识。也许，一个事物，极少人拥有它时，自然超凡脱俗，但当自以为脱俗的人多了，自然就变得俗不可耐了。因此，一个人，不可能做到绝对意义上的“拔俗”。可以说，这个永恒的悲剧正是“反俗媚主义”的产物。那么，这是必然还是偶然呢？正如先哲所说：“历史的天空中不存在偶然，所有偶然皆因必然而起。”在俗与不俗的较量中，很多人宁可选择俗媚的轻松，但权衡之下，我们更应承受脱俗的重量，至少生命的载重量完全大于脱俗的重量。相反，当负担完全消失，人就会变得比空气还轻，就会飘起来，就会远离大地和地上的生命，人也就只是一个半真的存在，其运动也变得自由而没有意义。

应当感谢那些在余震与雨水中坚守和迫近灾区的人们，我们的祈祷可以得以实现，在某种意义上，依靠的正是他们奔跑不息的双脚和挖掘不止的双手，还有那些与救灾密切相连的各种工作。我们的泪水不独为死者而流，也为每一个从废墟中被拯救的生还者而流，为那些在余震中呱呱坠地的新生命而流，也为每一个帮我们实现着心愿的人而流。在成都，在护士节，一个护士一直忙碌在救护现场，没有工夫去询问在学校读书的儿子的情况。当记者问及她和儿子姓名的时候，她摇头不答，抹了一把眼泪又投入了工作。在都江堰，一个女基层干部87岁的老母被废墟掩埋，她自己却哭着在当地学校组织挖掘抢救学生。在悲情笼罩的救灾现场，这样的人这样的事，怎能不让我们为之泪水长流？

苏宇说了声谢谢，拎起包包就走。这对于她来说，无疑是一种解脱，她也不想在这个鬼地方再多待一分钟，学习对于她已经成了一种负担，她是多么希望时光倒流回到古代，那样女的就只管挑水浇菜，不用苦读圣贤书咯。教室里昏暗的光线常常让她无所适从，连她都认为自己是疯了，她有事没事就爱跑到阳台上嚷嚷一些诸如我是谁、我从哪里来等自以为有深度的问题，或独自一人在操场上引吭高歌，唱着悲情版的《考场悲歌》：抓不住分数的我，总是眼睁睁看它溜走，在考场上失落的人到处有，而我恰好是其中一个，考试的人那么多，快乐的没有几个，不要钱交了，书读了，留下了寂寞的我独自唱山歌…。。随之而来的咒骂声不绝于耳：谁家的疯狗牵回去！杀千刀的！屡试不爽。

她悲，为身世而悲，为母亲之死而悲，为任何生命之物而悲。悲情，似乎酿就了她的一生命运。她，是三生石畔的绛珠仙草——她，是纯净的，一尘不染，但性格里却有孤僻，她，喜欢寂静，在寂静之中独自感伤。有时，她又有些一意孤行，谁也摸不准她的心思。他的言语，她的口气，流露出对世俗的不屑一顾。我认为，她是善良坚贞的，要不，怎会在桃花树下，低吟浅唱那《葬花吟》？虽然她悲，但她不俗，她的一蹙眉，一抹泪，让多少人为之心碎？

下葬那日倒也是颇有些隆重的。想来我们也算个大户人家，姑奶又抵寿终正寝，寓意上且论得上为喜丧。一般来说都是路祭去的。那日鞭炮声格外的震耳欲聋，大都是些极喜好热闹的生人沿路备好的。哭丧的人却极少，讲来只是说喜丧，竟是哭不得的。所以也就并无一人于颜带悲催。明明是死了人的，竟更像是办了红事，鞭响锣鸣，好不热闹。却只有老板娘一人唯唯诺诺的告诫，何时需跪，何时需哭，又要在何时需行礼数。繁琐之至，说到底也是记不清的，只是顺着她的手势按步就班，依次承了下来。行路上风风火火，却也唯有她只身一人拂袖低啜。感怀悲情。

在浩如烟海的文学著作中，流传着一个个动人心弦的悲剧，其中一个个悲情女神，更是撞击着读者的心灵，使人手捧书卷而心却久久不能平静。读悲剧，更有一种难以名状的感动与辛酸，更油然而生一种怜悯与思索。无论是小仲马笔下的茶花女，还是哈代笔下的苔丝，抑或是曹雪芹笔下的林黛玉，都历经百年依然光彩夺目，她们的美丽、她们的悲惨同时印在历史的书页中，镌刻在人们的心头。

我总是泪流满面，总是念念不忘，总是不住念想，总是一回忆，便心伤。我问自己，为什么，我可以锁住笔尖的行云流水，轻吟浅唱，为什么，却锁不住隐匿文字间的爱与忧伤？我的生活真是像极了一场反复上演的悲情电影，那些催人泪下的镜头一次又一次出现在我单薄的青春里。故事的结局永远是我在暗夜的伊始，拖着被落寞拉长的身影，独自走向巨大的失落。周围是大片大片的悲伤。也许，It

何曾几时,在桂花树下，微风习习,伴着飘扬的花香潺潺的流水,此时你可还曾记得那个多愁善感的黛玉吗?是否也有一丝悲伤的情怀?花开花落,是她让花儿落叶归根;是她让花儿香飘满城,娇艳如花的她随着流水里的花瓣而渐渐地飘向远方,如今,时光荏苒,黛玉葬花的悲情,花瓣的远去,都仍依稀的印在每人的心中,此时,那一片片远去的花瓣早已消失,留下的仅仅是回忆,是远去的背影.

那么追求又是什么？是贾岛孤零的“月下门”支撑着他的苦吟的执著？是乐天悲悯“卖炭翁”而黯然落下的两滴眼泪？抑或是太白豪歌“济沧海“唱出的悲情壮志？历史以沉默来给予肯定。如果这都是，那么，就不能不再提二三事。

自古以来，悲情都是人们赋诗写文的不变主题，难免通篇悲悲戚戚，无痛呻吟，而这样终日陷于个人悲痛却不知放开的人，也终会悲痛一生。当然，也不乏化悲痛为力量的作品，抱着这样感情的的人，即使遇到再大的苦痛也一笑置之，剪去苦痛，才有可能感到人生的美好。

每当我读完《枫桥夜泊》，我总会生发一种悲情，但更多的是一种不可抗拒的积极向上的力量。或许是因为我不知道那次科举的状元是谁，也不想知道，但我永远记得，那次落榜的人中有一个叫张继。一时的浮华换来声名俱灭，万世的传诵化作永恒。

我曾悄悄拿徽因与他人比较，却觉张爱玲太悲情，陆小曼太张扬，冰心太深沉，唯有她，在那个时时与战火擦肩的时代，无悲，无伤，无关风月，无关深理。她教会人们逐梦、筑梦，教会人们等待，教会人们在荒芜的心里种上一株绿色的树苗。

不知道是第几遍放空心了，悲情的歌声，连着音乐一起悲伤起来。心成了荒芜的城，没有了你，变得空无一人，有谁能够再打开我的心门，留下来吧，给我爱吧，再也不要离开，好么？因为悲伤已经深入了骨髓，于是苦苦地乞求，却不知晓有谁听见了吗。