最近，我爱上了创作，同时在思想方面变得不再那么幼稚了。

我天真地以为这是创作给我带来的好处，于是，我越发痴迷，竟有些“走火入魔”了！

这时，我才发现我竟有些停不住手、刹不住脚了！“真的该把这件事给放一放了！”这个念头出现在我的脑海，一直提醒我，可是我就是舍不得放弃啊！是啊，花了这么多时间辛苦写的，说放弃就放弃，哪个小孩子办得到呢？

现实生活中有许多人是这样评论文学创作：“一篇文章的好坏与否关键是在于你是否大胆的‘创新’，在于你是否用上了大量华词丽句，是否将你的文章意境写的美不胜数。淋淋尽至。”。

文章主要观点：

少儿创造力的提高主要不是依靠外部的刺激，而是依靠诱发少儿内在的潜能。

少儿美术教师应对少儿的绘画创作给予鼓励和支持，应该运用创造教育理论教学，让少儿充满激情地自由创作，用自己独特的方式表现自我。

寻梦路上的无畏者，敢于将自己的选择交由内心审视，“总还会有残缺，如果不去闯荡”。总有些怀揣自信与勇气的人，冲破重重顾虑，以无畏者的形象寻找着新的突破口。艺术家中的无畏者，敢于将自己的才华交由时间审判。在巴黎，罗丹用十年时间雕刻成了那座《披着晨衣的巴尔扎克》，但连当时很高明的鉴赏家也难以接受此种新的表现手法，而多年后那尊塑像被抬出接受再一次的审视时，人们却不得不讶异于罗丹那技巧的创新为雕塑界开辟了一个宽广的新领域；同样是巴黎，贝聿铭耗时十三年设计卢浮宫，设计之初就因建筑风格与巴黎城传统建筑不合而饱受非难，而近日的卢浮宫前的玻璃金字塔已被巴黎人民认可为塞纳河畔的经典之作；梵高年少时拒绝为教会创作那一成不变的神像，而是走向繁星、走向泥土、走向炽烈的向日葵，用厚实的颜料创作出令时人皆哗然的画作，虽穷困一生，而其画作却得到后人极高的认可。

“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。

灵在我们的生活中是必不可少的，它包含有灵感、灵性、灵活、神灵……很多种。在文学、艺术、科学、技术、等活动中，由于艰苦学习，长期实践，不断积累经验和知识而突然产生的富有创造性的思路——灵感，灵感的展现莫过与如此。在灵感中：具有各门科学知识的唯心唯物主义者——哲学家，他们的灵感来自世界观、价值观、方法论的学说；常常暗中探寻机密或安庆——侦探家，他们的灵感来自侦察后、审讯后、调查后的推理；从事文学创作有成就的人——作家，他们的灵感来自艺术、文章或着作的创作。

冼星海说过：“音乐，是人类最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。正是音乐有如此大的力量，他才创作出雄伟的《黄河大合唱》，音乐是神圣的，是纯洁的。从古至今，多少杰出的音乐家爱音乐胜过爱自己，聆听音乐，如同与一个人进行心灵交谈，正如马克思所说：音乐是人类的第二语言。钢琴协奏曲的奠基人莫扎特，是欧洲历史上最伟大的古典音乐作曲家之一，只活了35岁的他留给世人的有无数的震撼和感动，个人的遭遇没有使他停下追寻音乐的脚步，他创作的乐曲里包含着他热爱生活的情感，更有他不向困难低头的坚韧，生命重病时，他踏在了重病之上，写下了大型宗教音乐作品《安魂曲》，他的音乐典雅秀丽，如同珍珠一样玲珑剔透，又似阳光一般热情温暖，洋溢着青春的生命力，聆听他的音乐，如见其人，清脆而又悠远，庄严而又叛逆，可以感受到的不仅仅是他对音乐的炽爱，还有他对人生的追求。

贝多芬，一个德国着名作曲家，虽然耳聋，却顽强不息地创作了一曲又一曲的“命运交响曲”

——题记

在音乐上，可以说，耳朵是十分重要的器官，要是聋了就不能从事音乐创作了。可耳聋对于贝多芬来说就是他创作的一种动力，使他与音乐之间的间隔越来越少，灵感越来越多，才能全然用心的去感受音乐的美妙旋律。

“创作型的”歌手，在当今乐坛比比皆是。但象“后弦”这样“创作”的这么彻底的艺人，也确实不多见。三年23首歌曲，后弦包揽专辑制作过程中的全部工作，词曲、编曲、缩混、母带监制，甚至是专辑照片的拍摄，专辑的设计，文案的写作。这样的工作量，在短短的三年内完成，可想而知。

白居易前辈与刘禹锡前辈是同龄人，字乐天，号香山居士，山西太原人。家道中落，家贫多故，勤奋好学，贞元十六年二十八岁及第进士，官至翰林学士、左赞善大夫，官终刑部尚书。白前辈知识渊博，学富五车，论诗强调继承《诗经》和杜甫的创作精髓，在文论和长篇叙事诗创作上都代表着唐朝的卓越文学成就，素有“诗魔”与“诗王”之称。

文学创作是高尚的精神创造活动，也是异常艰难的个体劳动过程，有其独特的规律性。因此，“生活”要以“浇花”的优良传统为主，尊重人才多彩绚丽的艺术实践，努力为才子创造一个宽松、和谐的思想氛围和环境。

“叮铃铃”上课了，白老师精神抖擞地走进教室，微笑着向我们出示了这节课的学习目标——创作字谜。一看目标，我心想：“创作字谜”这可是个新鲜的课题啊！只见白老师不慌不忙地说：“要想创作字谜，我们首先得了解猜字谜的三种方法”。于是，我们打开课本，通过读文，我知道了创作字谜的方法有三种：第一种是形象化描述，第二种是“盘”方法，第三种是一半描写字形，一半影射字义。

我们在任何时候都能发现生活中的美，但是，你有体会到美的含义吗？只要你对美有稍稍的留意，就能创作出许多有趣好玩的东西。

夏日炎炎，大家都喜欢穿一些比较宽松、清凉的衣服，而我个人就比较喜欢穿T恤衫。但没过一年夏天，上一年的T恤衫全都不合身了。家里又没有与自己相同年纪的孩子，不能送给他们，扔了都绝得舍不得，还挺新的，每件上面都是自己的最爱。

他，是一位音乐天才，从小热爱音乐，创造了众多着名的乐曲，可他同时又是一位不幸者。在他创作的高峰期，一个悲剧出现了，他双耳失聪成了聋子。作为一个音乐家失去了听觉，简直比判处死刑还要痛苦。在这种情况下，他可以选择安于天命，结束自己的音乐生涯：可以选择一蹶不振，就此消沉下去。但是，他没有，他的选择是在艰难的处境中与命运进行抗争，他默默的用笔在五线谱上继续创作，写出比过去更多更出色的作品，最后，他成功了，他创造了奇迹——一个聋子，创作出了激动人心的乐曲。

我并不擅长于写那些语言优美，文章通顺，主题明确的文章。我的文笔稚嫩，写出来的文章基本上都一个样。一样的不通顺，一样的不明朗。可这些并没有阻挡我的文学之路。我爱写作，写作是我生活中最大的乐趣。我更爱随心随性地创作，无论何时何地，只要身边有支笔，我就能写。尽管有时候写出来的文章看失去没头没脑的，可我还是喜欢在本子上天马行空的幻想，幻想着任何事，也根本不用在意细节。

古往今来，有无数的发明创造者、文学创作者、政治思想者，无不是以非凡的创造力誉满全球，由此可见，为人为事为文为官，有创意才够味！曾记得，一位小孩在火车上做实验点燃了车厢，结果被列车长痛打了一顿，但他在任何环境中，仍然坚持不懈地探寻科学；曾记得，一位青年为了人类能从无边的黑暗中走出来，他进行了千百次实验，终于获得成功，并将人类带入了光明的世界。

古往今来，有无数的发明创造者、文学创作者、政治思想者，无不是以非凡的创造力誉满全球，由此可见，为人为事为文为官，有创意才够味！曾记得，一位小孩在火车上做实验点燃了车厢，结果被列车长痛打了一顿，但他在任何环境中，仍然坚持不懈地探寻科学；曾记得，一位青年为了人类能从无边的黑暗中走出来，他进行了千百次实验，终于获得成功，并将人类带入了光明的世界。

对于国产动画电影而言，如今是个最好的时代，也是个最坏的时代。电影市场的整体发展让观众对国产动画电影充满期待，这使得国产电影可以获得更多的利益收入，但同样是在市场的作用下，面对好莱坞、日本动画的双重夹击以及国产动画本身的大量无效生产，使得创作环境和口碑反响均一派乌烟瘴气。究其原因，乃是相当多的国产的动画电影没有将艺术创作和市场发掘结合起来，在内容有保证的情况下，完善产业链，建立完整的产业运作。

我这里说的创作力，并非别的，仅指作文方面。

最近涉猎了许多学生的作文，包括满分作文，发现它们大多都有一条固定的套路：大量地引经据典，摘诗拈词，历史古文气息泛滥成灾。我纳闷：他们到底是在写文章呢还是在翻历史的旧账？感觉就是用诗词将几个无病呻吟的叹句连接起来，占占空间，炫耀一下文采罢了。

我这样说并非全盘否定引用诗句，引用诗句固然有好处，但这是建立在适当的力度上的，像山水画一样，略加点染即可，切不可大肆渲染，恣意铺排，这样便会喧宾夺主了；像天空中的云彩，适量可衬托太阳，但若乌云密布，太阳的主体地位便不保了。

3月9日中央电视台一套节目黄金时段隆重推出了根据我局“千名民警进万家”活动真实事迹改编的电视剧《情暖万家》。这是一部聚焦社会热点话题，并以我们身边涌现出的大量真实鲜活的事例为素材而编创的讴歌新时期公安形象的主流影视作品。

这部讲述基层公安民警的电视剧，以全国公安机关开展的“大走访”爱民实践活动为创作背景，以我局开展的“千名民警进万家”活动为创作素材。