乘着音乐的翅膀
音乐在我们的生活中扮演着陪伴者的身份,是我们的至交好友,是我们离不开的伙伴。音乐也不分阶级,不分权重,每个人只要爱好音乐,每个人都是音乐的主导者。
我爱唱歌,高兴的时候哼一首无名小调,悲伤时唱一首悲伤的曲子;在走路的时候哼着歌,在洗澡的浴室里高声唱着歌。
可能有的人会问我?你唱歌好听吗?我可能会说不好听。但是我还是热爱唱歌,并不是只有嗓子好的人才能赢得大家的喜爱,而是真心内而外发出的声音才能真正打动人心。我可能没有唱歌的天分,也没有什么“音乐细胞”,但我每听一首歌,我的心就会跟着旋律变化起来,也会情不自禁的跟着唱。
忧伤的旋律徐徐响起,我的眼神溢满了忧郁,不禁想到自己的那些悲伤,听完后还很神经质地去猜测这首歌背后的故事,忧伤而又淡然。音乐,这是属于我们遐想的地盘。
我独自一人,走在柳树成荫的河边,乘着夏风,听着轻快的旋律来到了一个设计独特,风格各异的殿堂。大门敞开着,上面是用音符组成的四个字——“音乐殿堂”。我慢慢地走了进去,胆子也渐渐放大了,只见两旁全是观众席,直走上去,有一个大大的舞台,而且还是露天的,有随风飘来的绿叶香,清新淡雅。舞台的两旁有钢琴、小提琴、笛子、古筝等等乐器,中间还有一个站立式的麦克风。我恐慌地走上舞台,抚摸琴键,弹起了我最爱的钢琴曲《kiss the rain》,轻松自如。呼吸了一口夏天的味道,我拿起麦克风,唱起了一首很经典的歌曲《童年》,清爽流畅。一阵风轻拂过我的脸颊,它让我留下来,我很想留下,因为这里会让我有很多美好的回忆,还有我小时候的快乐记忆。可人是会长大的,不能安于现状,要拼搏,于是,我离开了那里。
我相信每一个人都曾有过自己的音乐天堂。
我有属于自己的一首歌,我想把它大声地唱出来,无时间、地点的限制,我知道我有可能在音乐的路上有坎坷,我会努力向前走!
《命运》一豆如灯。
茅屋外风疾雨斜;茅屋内长吁短叹。
失意而兼失眠,无奈而又无取。这是贝多芬的铿锵话语,顿使我眼前一亮,刹那间背脊似乎挺直许多,硬朗许多。
贝多芬就是艺术世界的牛顿,音乐王国的达•芬奇。它是唯一,自鸿蒙初辟,混沌初开以来的唯一,不可复制的唯一,无从取代的也无法摧毁的唯一。而他的音乐是诗,壮美的史诗,瑰丽又辉煌,以磅礴的气势在黑夜的帷幕上撞击,迸射出灵感的火花,谱写出不朽的绝唱。人的不屈服命运的安排,以自由之神的英雄气概与之拼搏,所有的这些都在贝多芬的《英雄》中得以最完整的体现。他的音乐充满人类生存的哲思,恰似一篇宣言,鼓舞世人去扼住命运的咽喉。
痛苦与喜悦,忍耐与挣扎,爱与恨,生与死,一切的一切都如潮水一般迅速占据了你所有的思想。在那一个“千山风雨啸青峰”的欧洲大陆,惟其如是,才有了音符的狂飙从他的五线谱上挟势飞腾;惟其如是,他才得以借用拿破仑的十指向世界,向冥冥中的命运,奏响他的《英雄》。
《春江花月夜》
时而长江大河,水天一色,时而又是归来小船,渔歌互答,怡然自得,直至夜阑人静,留下一片箫声消逝在夜的静谧中。切切弦音如私语一般,清新流畅,犹如漫步在风姿绰约的苏州园林中,或是乘一叶扁舟于夕阳染红的江面上,它本身就是幅典雅的古画,一幅只有绿色渲染,不用墨线勾勒的中国山水画,翠色欲滴,没有丝毫的矫揉造作。它极为优美典雅,把中国几千年的文化底蕴的那种丰富、那种深厚表现得淋漓尽致,典雅,脱俗,自然,悠然,婉转,就像一位犹抱琵琶半遮面的、风韵正佳的江南女子从画中走来,走来……
犹如一则小令,翩翩地,从一则古老的传说中走来。
从姜白石的词里,平平仄仄地,走来。
《秋日的私语》
夜真静。月色苍白得犹如你忧郁的脸。
你站在那儿做什么?沉思、追忆还是悔恨?
黑暗中,只有你的泪光闪烁。
爱谁?恨谁?痛苦与悲伤,绝望与悔恨,有太多太多的遗憾,逝者如斯夫,即使伸出手去遮拦又怎样,它从你的手缝中轻轻悄悄地逝去,于是新的悔恨又和着蓝色的心在秋月下吟诵风歌。
夜色寂寥,只有梧桐叶在低语,“沙拉拉”地飘落,诉说着这个寒冷清秋。
你就像一只鸟———
一只孤独无助的小鸟,
一只抑郁苦闷的小鸟,
一只不能歌唱的小鸟。
其实,忧郁的泪水比秋雨还要清冷。
这就是《秋日的私语》。
贝多芬的梦想,
或许是在田园交响中寻找一份安逸。
阿炳的希望,
或许是在二泉映照中寻找到那轮月亮。
莫扎特的心里,
或许期待有一架音乐构成的桥,
带他走过期待的彼岸。
音乐,
真的很动人。
高山绿水间寻觅的知音,
十面埋伏中的铮铮铁骨。
小提琴中演奏出的梦呓,
琵琶中飘出的阵阵天籁,
鼓号碰击出的雄浑战场
……
音乐赋予了他们的生命,
更给予了我们感动和喜悦。
心情郁闷时,
不妨听一首歌,
你就会感受到
天变晴,心变暖,
阳光在指尖跳跃。
在音乐的世界里,
我们都会受到圣洁的心灵。
你永远不会感到孤单,
因为我们都会成为天使,
乘着音乐的翅膀飞翔的天使!
戴上耳机,听着抒情的音乐,我想这应该是现在最享受的时刻,歌声总是让人陶醉,忘乎一切,在这个世界中,似乎可以摆脱一切的烦恼,毕竟,开启人类智慧的第三把钥匙,叫做音符,就像陶渊明远离世俗,在田间耕作的闲情雅致一样,这种乐趣,也许就是我们所追求的崇高境界吧。
在五彩缤纷的音乐世界中,那种感情的释放,总是会勾起人们脑海中的一幅幅画面,快乐、痛苦、幸福、执着、向往……迈克尔杰克逊,他的音乐之所以备受欢迎,是因为他把自己的感情融入到了音乐之中,这种感情在歌声中得到升华,趋向完美,带给人们的不仅仅是一种旋律,更多的是心中的那一份感触。周杰伦的歌曲总会掀起狂潮,是因为他的生活被音乐占据着多半吧,所以他对音乐的理解会更深层,更全面,更懂得在音乐中怎样表达出自己的情感,得到听众的共鸣……
生活中的交集情感,都能在音乐中得到舒缓,使我们的心灵得到净化。用音乐来了解生活,感受悲欢离合;用音乐来表达热情,诉说喜怒哀乐,用音乐来感染旁人,发现生活的美好,感悟生命的真谛。
生活就像是一曲音乐,跳动的音符,完美的篇章,独特的演奏,构成了我们多彩的人生,音乐的世界令人向往,因为它的魅力吸引着每一位听众。学习的氛围总是紧张的,它没有音乐的活力、舒畅与坦然,在忙碌之中,我们需要音乐来慰劳疲惫的自己,我要乘着音乐的翅膀飞向属于我的深蓝天空,在这里尽情的挥洒,尽情的遨游,尽情的释放……
船在负重时是最安全的,人何尝不是呢?那些胸怀大志的人,沉重的责任感时刻压在心头,砥砺人生的坚定脚步,从岁月和历史的风雨中坚定的走出来,故曰:做人要有责任.
盈盈月光,我掬一杯最清的;落落余晖,我拥一缕最暖的;灼灼红叶,我拾一片最热的;萋萋芳草,我摘一束最灿的;漫漫人生,我要采撷世间最重的——责任.
责任是无花的蔷薇,永远不会败落.
王雪原,一个极为普通的人,揭开医药费的黑幕,不惧丢掉工作,不惧恐吓与报复,他让丑行暴露于光明之下.正义得到伸张,他的壮举让我们拥有了今天更为透明的医疗费制度.他酒如同一支清濯的莲花,散发着责任的芳香;是责任让王雪原不畏惧一切敢于伸张正义,他用行动诠释了责任并告诉我们:做人要有责任.
责任筑成爱心城墙.
在地震发生时,他正在开会,他果断的组织与会人员疏散,并迅速将八千多幸运者集中在安全区域.他——经大忠在救援一线指挥,而此时他家中的六个亲人遇难,他并没有因此而沉浸在悲痛之中,而是奋不顾身的抢救生命.千钧一发时,他振聋发聩,当机立断;四面危机时,他忍住悲伤,力挽狂澜!是什么让他有如此大的勇气,是责任,责任让他心系百姓,忠于职守.他用行动为我们演绎了责任人生,用责任筑成爱心城墙.
责任让武文斌年轻的生命为他人撑起了一片天空,而自己也悄然倒下;责任让金晶用生命维护火炬、捍卫奥运精神;同样也是责任让李桂林夫妇点燃知识的火把,为山区孩子照亮希望之路.
责任是巍巍大厦的栋梁,没有它,就只是一堆散落的砖瓦;责任是滔滔大江的河床,没有它,就只是一片泛滥的波浪;责任是熊熊烈火的引星,没有它,就只是一把冰冷的柴把;责任是远洋巨轮的主机,没有它,就只剩下瘫痪的巨架.
是故:做人要有责任.让我们乘着责任的翅膀飞向浩瀚的天空
今天,我聚精会神地看《开学第一课》中的两节课,非常感动,也受到了教育的影响。
这个节目是由三节课组成的,而我只看了两节课。第一节课讲的是有关“有梦就有动力”
的事例;第二节课讲的是有关“有梦就要坚持”的事例。我印象最深的是第二节课中的廖智姐姐的故事。
廖智姐姐在2008年5月12日汶川地震中失去女儿以及所有的家人,失去跳舞的双腿。她养好伤后,装上假肢,感觉好痛好痛,这么痛,怎么跳舞?就在这时,他彻底绝望了。可是她又想,她在废墟中挣扎二十几个小时,只是为了狼狈地活下去吗?她不甘心。所以他开始努力练习,经过十几天的练习,她学会了走路,还学会了各种舞蹈动作。一年后她学会了游泳,三年后她都可以爬山了,五年后她还能攀岩,她还在芦山地震中当志愿者。总之,她做到了在失去双腿前所没有做到的事情。最后,她还在舞台上跳那美丽动人的舞蹈。
廖智姐姐是多么善良,是多么坚强。她用她的一举一动告诉我们有梦就要坚持!
我已经是六年级学生了,现在我的梦想是考上重点中学。这两年来,都没有多少人考上重点中学。对于我来说,我实现梦想的可能性很渺茫,但听了廖智姐姐的故事,我觉得我只要努力学习,就可以实现我的梦想。我希望我会因为我的梦想,我的人生变得更加精彩!
同学们,有梦就要坚持哦!
六年级:五彩缤纷158
人们说,越是不在乎的人越是不会担心她会离开。
在你的世界的边角,
她们生活在那里,
或快乐,或忧伤,
是你永远望不到的地方。
可是在身下的风景,
永远会有个她。
你会忍不住去找寻她所有的一举一动,
可越是寻找会发现现实和你想的并不一样,
就是这样的世界。
然后时光吹走不老的少年,
年华前往永远走不到的冬天。
天凉莫过微雨,浅薄莫过人心。
被风吹过的心里面,空旷的如秋收之后的稻田,
下起雨,
天上的乌云都忍不住哭泣。
春姑娘蒙着一层薄薄的面纱,迈着轻快的脚步向朦胧的世界走来。把阳光和温暖毫不吝啬地撒给大家。粉红如霞的芍药花,洁白如玉的月季花相继开放。它们有的花蕾满枝,有的含苞初绽,有的昂首怒放。一阵阵沁人心脾的花香使人神清气爽,精神百倍。
处在生机盎然的春天里,春风徐徐,正是放风筝的最佳时机。看到别人的花样风筝在蔚蓝的天空上翩翩起舞,我的心中油然而生一种羡慕,准备好材料后,我便开始制作一个别致的风筝了。我心想:别人的风筝都是方的,三角的,要么就都是老鹰蝴蝶那样的。千篇一律,实在没有一点儿新意。我要做就做一个别具一格、超凡脱俗的风筝!
首先,我在一块天蓝色的布上画了一个活灵活现的卡通人物——史迪仔,再用水粉描上边,涂上五彩缤纷的颜色。之后就是等水粉晾干了,用剪刀沿着它的轮廓剪下来,拿铁丝将它的四肢固定起来。然后把截好的木棍直接缝在布上。最后,我又找来一团结实的线,缠在风筝的架子上。就这样,构思新颖的风筝就做好了!
但是,这么与众不同的风筝到底飞行速度和高度怎么样呢?一定要找个机会试炼一下才行。
趁着有风,我拿着心爱的风筝到广场上,我循着风向朝天望去,只见铺天盖地的风筝在湛蓝深远的空中翩翩起舞。天空成了风筝联欢的乐园。不过,难道不正是这些各式各样的风筝给春天增添了更多的情趣吗?
风大了,我放飞了风筝,呵,我做的风筝算不上是鹤立鸡群,可也是可以称得上是万绿丛中一点红啊!刚开始我掌握不了方向,风筝飞得不高,在半空中摇曳。后来几次,我有一点经验了,把手往前举,拿着线轴往上捧。我又跑快了些,风筝借着风力越飞越高,影子也随着越来越小,我急忙收了线,生怕风筝线被风刮断。
我又放飞了好几次风筝,在风顺着风向飞到最高处的那一刻,我压抑的心也逐渐放松了下来,站在风儿的怀抱里,是多么温馨!这随风飘逸的风筝,似乎是一叶即将远航的小舟,我把梦想寄在了它的身上乘风破浪,到达梦想的彼岸。这让我对未来更加向往,充满了无遐的憧憬和幻想。我也知道,未来靠自己!只有自己持之以恒的努力和坚持不懈的奋斗才能换回美好的明天和未来!
河南郑州管城区腾飞路小学五年级:陆清梦
抬眼望空,皎洁的青空之上点缀着点点白花,他们好似龙鳞排列而成一条巨龙,又好似凤羽,装点而成火凤,他们热衷于成对排列而成他们喜欢的任何事物。为什么这看似空灵的“白花”能让人感受到他们灵魂的所在?因为他们拥有信念。人事无常,世事变迁,人的一生都并不圆满,可是我们确应学习张海迪的精神。张海迪——一个伟大的学者,以为无私的人类灵魂的工程师,他的事迹被很多人所熟知,一个平凡的人,虽身残但志坚,不畏惧眼前的任何困难,凭着自己的那份坚定的信念勇敢地走了下去。最终他胜利了,他闯出了属于自己的一片天。
张海迪的那份执着让我折服,感人肺腑的故事让我铭记于心,他的信念使他有了双翅膀。而词曲作家方文山却也因为如此而获得了成功。
起初听到方文山写的词的时候,就会有一种耳目一新的感觉,用典雅脱俗的文言古话将一首歌曲装点,我敬佩他的功底,却不知道他的背后的故事。他的作词生涯并不平坦,读过万卷书的他写过很多作品,但是别人却没有认可他的文章,一直都很苦闷。有一次他的朋友一语惊醒梦中人,建议他去作词,之后他豁然开朗,就这样他不仅能给歌曲作词,还能出版自己的作品。
他如果一开始放弃了,就不会有以后的成就。他用信念去铸就了自己的辉煌。身边的人有谁不曾有过坎坷,有谁不曾有过绝望,这些都不重要,重要的是我们能够凭着心中的那份信念,找到属于我们自己的那双翅膀,迎风飞扬。乘翅飞翔,飞向远方,不畏封,不惧雨。只盼远方,那盏光明,渐近,赐予我希望。乘着希望。踏过绝望,伸出双手,拥抱梦想。
守着信念,我们一起,展翅翱翔!
通许县第一高级中学高一:冯小雨
第一次被音乐感动,是儿时看的电影《妈妈再爱我一次》里的背景音乐《世上只有妈妈好》,当耳边响起“世上只有妈妈好,有妈的孩了像块宝……”的动听旋律,伴随着一幕幕感人的画面出现,我深切的体会到母爱的无私与伟大,那一刻我热泪盈眶。从那时起,我爱上了音乐,并一次又一次从中感受到了各种各样的情感体验——悲与欢、爱与恨、美与丑、生与死——《孟姜女》中,一个痴情女千里寻夫、悲天怆地的丧夫之痛;《命运交响曲》中,作者对不幸命运的抗争和呐喊;《阳关三叠》中,挚友惜别的依依不舍之情;《欢乐颂》中,作者对和平、美好生活的无限神往……每一部作品无不深深的感动着我。
小学,中学,大学,直到现在,音乐一直伴随我左右,成为我生活中不可缺少的一部分。不论是快乐或痛苦,幸福或迷惘,激动或不安,都能在音乐中得到舒缓,使我原本落满尘埃的心灵得到净化。我用音乐来了解生活,感受悲欢离合;用音乐来表达热情,诉说喜怒哀乐,我用音乐来感染旁人,让他们发现美好,感悟生命。
就业时,我选择了当一名音乐教师。我想,也许我不能成为伟大的音乐家,把我热爱的音乐与全世界分享,但我能够通过这份工作,把音乐艺术尽可能多的传递给下一代,为音乐艺术的传承出一份力。我要让学生们感受音乐的无穷魅力,学会理解和分享,发现真理和生活中的各种美好,并且热爱生命。
几年来,我与学生分享着音乐艺术的魅力,也一直不断地想方设法让他们更深刻地感受音乐。然而,作为一门抽象的艺术,音乐没有实见的景物、形态和色彩,他只能通过音韵、旋律和节奏给听众营造一个无限广阔的想象空间,让听众根据自己的生活经历来“看到”情景、物象、色彩,再从中去感受和体验并得到精神上的超脱。而青春期的学生充满热力和朝气,但生活阅历都还较少。那么,如何通过课堂的教学让他们开启想象之门,感受音乐的无穷魅力呢?
三年前的课程改革风暴,给我带来了前所未有的冲击,在教学观念和教学方法等方面都发生了巨大的改变。我不断的努力钻研,学习新的课改理念和《音乐课程标准》。音乐是抽象的艺术,有着广阔的想象空间,同样的音乐经过不同听众的想象和理解(即二度创作)都会有不同的音乐魅力。那么,如此抽象艺术的教学自然也不能拘于一格,受到传统框架的束缚,正所谓“教无定法”。于是,在每堂课45分钟的时间里,我与学生们尽情挥洒,或听或感或唱或跳,互相分享,相互感动,寻找真理,发现美好,在广阔的音乐天空里自由自在的翱翔。现在想来,每一堂课都是五彩缤纷,意犹未尽。
也许大家会问:这样无规无矩,“教无定法”,教学的时候难道不会失去教学目标脱离正轨吗?其实不然。在教学中虽然不拘一格,有时甚至临时改变教学内容,但是在教学过程中,我始终运用同样的思路,朝着同一个目标发展。这个思路就是:让学生学会聆听音乐,从中感受音乐的魅力得到启迪,再从感受中发现道理体验情绪并把自己的情绪体验创作新的作品并表现出来与同伴分享。归纳出来就是聆听——感受——创新——表现。
聆听。曾经有个故事:从前有个国家,这里的人们无时无刻不在喧哗,从来没有安静的时候,直到有一年,百姓最爱戴的公主过生日,人们给他准备了一份特别的礼物,于是在公主生日那天,当她唱完生日歌吹灭蜡烛时,原本喧哗的人群突然寂静无声,他们听到了从来没有发现的鸟叫、虫鸣、蛙声,还有远处传来的琴声,一切都是那么美好,清风吹来,带来花的香气……良久后,公主激动地大叫:“这是我这辈子得到的最好的礼物!”从此以后,这个国家的人们不再总是喧哗,只要一有空闲,人们便会坐下来细细聆听大自然的美妙声音,到处一片欢乐、祥和。
——我把这个故事告诉了我的学生,让他们知道:只要细细聆听,不论是花、草、鸟、兽、风、月、雨、雪……都会带来意想不到的收获,可见聆听的作用有多大。学生们被这个故事深深的触动了,以后,不论是什么样的音乐或者相关的内容,他们都会细细聆听,一遍一遍,他们变得细腻而敏捷,并深深地融入到音乐之中。
感受。学过音乐的朋友都知道,音乐作品只有通过听众的二度创作才能发挥真正的魅力。最美妙的音乐并非存在于作品本身,而是存在于听众所听到的,并于内心深处感受到的属于他(她)自己的精神神主体的东西。并且因为每个人的生活经验、个人阅历、人生态度和艺术修养的不同,对于同一部作品的理解和感受也不同。因此,在教学过程中,每一部作品的展示,我都会让学生在聆听的基础上,结合自己的经历自由想象,再对作品的创作背景和环境、作曲家的生活经历作尽量的介绍,让学生再次理解作品,体验作品中的情绪,感受作品的魅力,获得音乐享受,并从中得到启迪。经过反复的教学,学生对于音乐作品的理解和感受越来越深切和投入。
创新。江泽民同志指出:“创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。”可见,培养学生的创新能力是多么重要。在教学时,每部作品的展示过程中我力求培养的创新能力。如通过各种乐器、自然音响、混合音响或相关的音乐作品等的辅助,或是采用提问、情境、讨论等方法,让学生发现作品的可创作空间,对作品进行音色、旋律、节奏、和声方面的再创造,或是创作与作品相关的文化艺术成品,甚至是通过聆听作品感受到的情绪体验及得到的启迪,进行全新的音乐创作。经过不断的训练,学生的创新能力逐步提高。
表现。如果没有表现,就没有交流,也不能相互理解和认可。因此在教学这程中,当学生聆听、感受并创新之后,就要让他们表现出来。这时候候我引导学生自由组合,或集体或个人,采用自己的方式来表现作品,学生们集思广益,于是是就出现了舞蹈、唱歌、器乐演奏、手工、剪纸、诗朗诵、绘画、小品等多种表现形式,形象地表现了作品,提高了他们的表现能力,同时还培养了他们的合作意识和能力。
朋友们都知道,课程改革的音乐教育,并不是培养音乐家,而是要培养音乐人。而如果培养出来的学生能够学会聆听音乐、感受音乐、创新音乐、表现音乐,那么音乐教师的教学就是成功的。所有同行们,让我们用这份艺术热情,带领着学生在音乐中开发智力,寻找真理和美好,让他们得到更多的启迪,体验艺术,净化心灵,热爱生命。让每个学生都能乘着音乐的翅膀,在广阔的天空下自由自在的翱翔!