关于诗意的作文
这一回我终于来到了江南，走近了江南丰富的意蕴里，小桥流水的江南，杏花烟雨的江南。这一回我彻底的醉了，醉在江南的一草一木，一水一波中。
今夏，我从江南走过，我的脚印落在了淡妆浓抹总相宜的西湖；落在了夜伴钟声到客船的寒山寺；落在了迂回曲折的青石小巷。落在粉墙黛瓦，落在江水柳岸。
这一回我读懂了江南平平仄仄的风韵。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总宜
在杭州西湖，碧蓝碧蓝的湖水撩动了我尘封已久的心扉，那湖水荡着几分婉约，荡着几分诗意，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。虽不是春天，但这里的水依然泛起了江南的意蕴与丰厚的内涵。
白娘子与许仙曾在这里演绎了千古传说，西湖畔，杨柳岸曾留下他们刻骨铭心的浪漫，来到这里仿佛来到了千年前的那段故事里，一叶小舟，一把油纸伞，一位水一样的女子，还有那文皱皱的书生，宛若眼前。
一阵风吹过，消散了隔世离空的红颜，先前的一切在朦胧与隐约间渐渐的淡褪了。而今只有那断桥，那古塔，那柳堤还有那潺潺的西湖水诉说着岁月的风霜。
姑苏城外寒山寺，夜伴钟声到客船
苏州的寒山寺，只是江边的一座小寺庙，因了张继的那首《枫桥夜泊》而举世闻名。去寒山寺那天天空飘起了蒙蒙细雨，但一点也不会影响我们游览时的心情，因为雨是江南所特有的景致，韩愈曾经有诗云：“天街小雨润如酥，草色遥看近去无。”杜甫也曾感叹：“一蓑烟雨任平生。”
所以一边探访古寺，一边欣赏江南烟雨也是件美好的事。走进寒山寺就被寺内古色古香的建筑所吸引，回廓亭榭、小径通幽、怪石嶙峋，古树参天。偶尔传来阵阵钟磬，如敲响了历史的回声，如击起了千年的叹息！这让我到底想起了那首流传千古的诗：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，姑苏城外寒山寺，夜伴钟声到客船。”
夕阳西下，小桥流水人家
如烟的柳絮，古朴的小桥，轻摇的乌蓬船，悠长悠长的青石板小巷，还有那含情脉脉的流水，粉砖黛瓦的人家，构成了江南水乡周庄所特有的符号。走进周庄是在那个湿润的黄昏，那个荡着缕缕清风和点缀着丝丝小雨的黄昏。虽临近夜晚但古镇同样繁华如昼，导游请我们在傍水临岸的餐馆里品尝着这里独特的风味小食。就连菜名也充满了诗意。
渐渐的街道两边的灯盏亮起来了，柳枝在光影里舒展着婀娜的舞姿，为江南的夜平添了几许灵动与飘逸。水面上泛起的点点光韵。随波流离，晚风掠过，吹皱一池亮丽，一池诗意。都说周庄的夜是水乡最耐人寻味的景致，看来一点都不假。
这时我竟无比的羡慕散落在水乡周围的那些村落与人家。住在这里可以享尽人间繁华与宁静。这里的一切宛如人间仙境，隔世桃源。到过这里的人定会领略到那份不同寻常，那份逍遥自在，以及那份浓浓的诗意。
我的脚印从唐诗宋词的意境中飘过，从江南的米酒茶香中飘过，从牧童的声声短笛中飘过，从那婉约诗句中的韵脚中飘过。
所谓诗意，就如海子的“面朝大海，春暖花开”。
所谓诗意，就如陶潜的“采菊东篱下，悠然见南山”。
所谓诗意，就如志摩的“我轻轻地招手，作别西天的云彩”。
一棵树的伫立就是诗意——宁静的诗意。在拂晓时与风情万种的霞光及晶莹剔透的滴露一同苏醒，用枝叶轻轻掠过沉睡了一夜娴静的溪水，荡开如縠纹一般的小水波：浅浅地呼吸着恬静的清晨，淡淡地看透眼前的喧嚣浮华，静静地聆听鸟儿的乐此不疲。在晨曦中舒枝展叶，在烈日下毫不避讳。
一只鸟的翅膀也是诗意——活泼的诗意。或静谧或活泼地划过如孩童的眸子一般澄澈的天空。在太阳初生的那一瞬间，一跃而起；在夕阳灿烂的余辉中，掠过水面。欢乐时翻腾于碧霄之间，疲倦时憩息于古树枝头。看庭前花开花落，望天上云卷云舒，宠辱不惊，去留无意。
一片云的漂浮亦是诗意——旖旎的诗意。纯洁地镶嵌于另一块同样纯洁的蓝宝石上，遥远而却又似乎近得触手可得，朦胧而却又似乎清晰得有棱有角。欢喜时漫天玩耍，随心所欲；安静时端庄娴淑，温文尔雅。昼，和阳光为伴；夜，与月影相随。晴，为万物遮荫；雨，为大地降霖。
……
其实，所谓诗意，不过是一种心态——当树的伫立不再觉得寂寥时，当鸟的飞翔不再觉得疲倦时，当云的漂浮不再觉得彷徨时……那便已是诗意——有时，人也是一篇如仙女般明媚的诗歌。
小时候，外婆教我一字一句地念唐诗，还说： “你长大了就能读出诗中的韵味了。”我不懂“韵味”是什么，只是外婆读诗很陶醉，让我无端地觉得读诗是件很美妙、很神圣的事，只要读懂了诗，就能走进诗中的美妙天地。
我读诗一定始于某一个春天，因为我会背的第一首诗就是《春晓》。“夜来风雨声，花落知多少。”哦，这句诗我理解，春天来了，粉嫩的花苞绽放了，一场春雨后，这些娇贵的花儿不就零落一地了吗？我的眼前不禁浮现出一幅雨后落花的画面，就这样，我第一次读出了诗的“韵味”，走进了诗的境界中。
我就这样一首首读了下来，读了很多描写春天的古诗。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”外婆屋前种着一色儿杨柳，每逢春天，柳树争相吐出嫩芽，发了新叶，浑身都是通透的嫩绿，每当有人经过时，它便轻舞枝条，用尖细的柳叶轻轻地挠你，让你感到心仿佛被这清澈的绿所洗涤。想到这，这首诗的意境就隐隐地浮现出来了。
“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”这句诗我也懂得，只是我并不喜欢一丛丛杂乱的野草，让我浑身难受，使我无端地想起脏乱的蜘蛛网。读到“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，就能联想起一幅写意画了，水面刚解冻，鸭子一家就已经在上面玩乐了，该是多么其乐融融的画面啊！
杜甫有一首《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声，野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”整首诗虽然没有一个“喜”，却处处透出了作者对春雨的喜悦之情。渐渐地，我不仅读诗，还关心起作者的身世际遇了，我因此增长了不少知识。
我深深喜欢这一片诗意盎然的世界。
科学，也许在很多人眼里，它过于冷冰，虽然知道人类离不开它，却不愿去去触摸它。而选择去倾听“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，去感受“叶上初阳乾宿雨，水面清圆，一一风荷举”。也许诗意的世界，让人们感觉如同春风拂面，可科学又未尝不是诗意的呢？
当牛顿用三棱镜吧白色光分解成七色光谱时，彩虹是否更能拨动你的心弦；当你看清了挡在眼前的一片叶子，一棵未知的大树将会占据你的视野，而当你了解了这棵大树，眼前出现的又将是一片未知的莽莽丛林。复旦大学谷超豪院士写下了“数苑从来思不停，穿云驰车亦有成。且喜高空得孤子，相互作用不变形”这和我们面对着如E＝MC^2这样一座能概括整个自然界质能关系的科学雄峰一样，在惊叹其巨大而宽阔的包涵性和普适性时，不由得感到一种简洁和深远相结合的美。
科学是美的，所以更需要我们的全力以赴。
青少年，国家的中心力量。要准确的认知科学的定位。青年时的爱因斯坦一年之内写了六篇文章，其中三篇是绝对世界级的；青年的牛顿从运动学考虑研究微积分张爱玲说：“要做一件事，总能找到时间和理由，不做一件事，总能找到借口。”所以，不要为自己找借口，而要找到时间和理由去品味她。保持一颗敬畏心，更要从内心去喜欢科学，悦纳科学。因为年轻，所以你有足够的精力去钻研她；因为年轻，所以你有能力用你的手，为科学写诗；因为年轻，才更要让科学之花开遍神州大地。
但别认为科学是男人的事，就像写诗不是女人的事一样，女科学家同样在科学的世界里华丽发声。几百年前的居里夫人，创造了多大的奇迹。同样居里夫人的女儿——伊蕾娜。她接过了继续研究放射性的接力棒，并和她的丈夫发现了新的人造放射性元素而双双获得诺贝尔化学奖。所以科学需要女性。
科学之于人类并非冷酷的冰凉。它是我们冬日闲暇里的炭火，为我们带来温暖和美好的遐想，激发我们的想象力和对自然的热爱。诗人是非常擅长横向思维的，而科学恰恰是纵向思维。虽然看似千差万别，但他们是能交会的。科学不会损毁我们对美好生活和多彩世界的诗意感悟——恰恰相反，科学应该是诗歌创作灵感的源泉。
也许科学在你的心中还不够美，但请记住，让她变得更美是我们青年人的使命。我们要让科学在我们的心中招兵买马。让自己活得相一支队伍，让一支队伍活得像整个世界。
这个世界上唯一扛得住岁月摧残的就是科学。我一直认为这是真理。希望有一天，科学能在每个人的心里生根发芽，然后开出最绚丽的太阳花。
当寂静的校园沾染上一片秋色，我会沉默，祭祀落叶的消逝，这就是我的诗意人生，我的忧郁所在，我总是孤独的，忧郁的，天马行空。
灰色般的校园，下起了黑色的雨，冷落了万千生灵。灰蒙蒙的天，永远也亮不起的夜，雨，千丝万缕，浇碎了光明的梦，我在忧郁。打着一把雨伞，独自行走在纠结的羊肠小道，落叶被湿润，已不再清脆，枯黄的颜色却愈加鲜明。我走在，如叶脉一般的道上，走在，必须面对的岔路口。
冬天的夕阳，让我安静的远望，就这样，立在阳台上，去感受，光明消失的惨淡无光。太阳，渐渐收敛了光芒，摇曳着彩霞，赋予它诗意的光芒，给我留恋，去回想。屋旁的树渐渐黑了，远处的几点小光，几户人家，几缕炊烟，升腾成了最美的自然。或许，蓦的，一只乌鸦的一声凄啼，远处树上的风吹叶鸣，这就是一种意境，似乎是抛弃一切烦恼的透视，我看见，一个古色古香的诗意结界。
总想，抛弃人生的枷锁，去飞翔，去追求，我向往的世界，是吹来天风的天堂，那里有云海，有阳光，有自由，有天空之城。喜欢悠远的笛音，承载我的心，飞扬在几万英尺的高度，让我去寻梦，去放歌，去净化，去解脱……我看见，一个古色古香的诗意结界。
幻想天边的晚霞是我自由的灵魂，幻想我靠近诗意天堂，没有尘世的纠结，没有尘世的黑暗。我还是想当那个忧郁而诗意的孤独者，还是想当闲云野鹤，去放荡，去飞翔，去找寻诗意的体现，去找寻忧郁的所在！
我的人生，是地球外的结界。
江苏南通通州区石港中学高二：龚灿阳
“归去来兮，田园将芜胡不归?既自以心为形役，奚惆怅而独悲。”
熹微的晨光，熟悉的身影，荷锄徐行。不错，是我陶潜。随我行吧，走在这无路的山上，踩过厚密的落叶，听脚下腐朽的呻吟，看蟋蟀轻巧地越过脚面，寻头上纵歌的朱红小雀儿，触晨曦透过树叶间的缝隙洒在身上的斑斑点点。天地是如此地惠顾我，遣来这多奇妙的使者传达自然的诗意。
“山之青兮将滴也，水之澈兮鱼空游。天之皓兮不见云，人之污兮当避趋。”
呜呼，莫以此为幸运所致也!山上虽有青天，人世黑云蔽遮；林间虽有明泉，人世流水污浊。有谁生来就愿意远离人群?莫言渊明厌弃尘世，分明世俗之恶不容我。墨黑岂令皓白在内，故将渊明放逐南山。说什么“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟?”说什么“长安公子因花僻，彭泽先生是酒狂”，谁说借酒浇愁的只是诗人李白呢?醉则卧，卧则梦，意有所极，梦亦同趋。酒入愁肠，人入幻境，也只有在那儿，我才看到人居而互乐的桃源。这种苦涩的生活更多的是思想疆场的失意啊!
不要以为我的失意与诗意有多矛盾，人生与生活本来就是两个不同的概念。人生艰辛，世道昏暗，以我凡人之力能奈若何?我既远离宦俗，何忧复存?我既远遁南山，何愁复存?无人与共，长伏案，奉书与古人对语；林间凄清，多啸歌，看水秀山灵。
不错，失意人生，诗意生活。几杯残酒，数茎黄花，拈星为棋，与天对弈。陶渊明可以说是一个被用滥的素材，但作者独辟蹊径，从失意人生与诗意生活入手，表明了心灵需要自我陶冶的观点。开端的场景描写作了有力的烘托，又与后文的尘俗描写形成了对照，凸显主旨。句式上整散交织，如第二段，整句“熹微的晨光，熟悉的身影”，散句“听脚下腐朽的呻吟，看蟋蟀轻巧地越过脚面，寻头上纵歌的朱红小雀儿，触晨曦透过树叶间的缝隙洒在身上的斑斑点点”，读来抑扬顿挫。
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”在儿时琅琅的读书声中，我第一次接触到了被诗人艺术化后的垂柳。从此，在我的意识中，柳像是被注人了一剂活力，充满着少女恬静的气息。
时间在柳枝的绿了又枯、枯了又绿中一去不回，而柳在我心中的形象也一次又一次地发生着变化。在对诗词的不断接触中，我对柳的感情也日益加深。
看着窗外被春风吹拂的细柳，我的思绪仿佛在瞬间被吹到了遥远的古代。那时候，你是被许多诗人竞相称颂的宠儿。在他们妙笔的挥洒下，你那轻摆的腰肢像翩然起舞的少女，风情万种;在他们深清的吟诵中，你的寓意是那样的色彩斑斓，风韵万千;折一枝细柳送给将要离去的人，你表达了浓浓的“留”意;早春的鹅黄中，你像可爱的精灵，迎来了暖暖的春……不同的诗词中，你扮演的角色也不尽相同。《雨霖铃》中，你的“杨柳岸、晓风残月”道尽了柳永的离情;《长亭送别》中，你的“柳丝长玉骢难系”唱出了王实甫笔下的别情；《劳劳亭》中，你的“春风知别苦，不遣柳条青”铺满了李白的悲情;《送元二使安西》
中，你的“客舍青青柳色新”绘绝了王维的友情;《凉州词》中，你的“羌笛何须怨杨柳”刻写了王之涣的怨情……真可谓举不胜举，数不胜数，极符合郑板桥笔下的那句“一枝一叶总关情”。可以说，在古诗词中随处都能捕捉到你的倩影，你就像是被众人垂青的宠儿。
而现在呢?大概已经很少有人再注意到你了吧?在人们的眼中，你只是一棵毫无寓意的垂柳，你那青翠的绿色似乎远不如蔷薇那样动人，你那细长的叶子似乎远不如玫瑰那样娇艳芳香。就这样，曾经一度独领坏切蚤的你不再被称颂，不再被吟咏。在很多人的眼睛里，你的内涵已被挖空，剩下的只有功利之义。在清新爽朗的乡村里，你意味着烧火做饭;在宽敞平坦的马路边上，你充当了遮蔽骄阳的工具;在妮紫嫣红的花园里，你是商人眼中招揽顾客的捐躯者。在人们欲望的无限膨胀中，你的灵魂被无奈地商业化了。
看着落满灰尘而独自垂立在街头的你，我有一种说不出的感觉。
同样是柳，为什么会有如此悬殊的命运呢?我的心情像是被柳丝缠绕一般，纷纷扰扰中说不清是遗憾还是酸楚。
每日穿梭于林立的高楼大厦之间，享受美味佳肴带来的快感；徜徉在奔驰宝马，物欲横流的空间，也许在某种意义上讲我们是幸福的，至少我们的躯体是自由的。可你是否想过我们的思想是否自由？灵魂是否自由？又或者我们是否还在诗意的栖居？
其实我们都曾想简约的活着，哪怕只是一晃而过，不可捉摸的的想法也罢。然而事实的真相是，世界以其神秘的力量牵引着将你置于无知无能之地。于是我们最重要的东西，我们的自由，我们自由的灵魂被物质遮蔽，被毫无保留地困在高楼内，奢靡的物质享受带来的感官刺激当中而无法解脱。因为自由的缺失，尊严也得不到保证。于是我们只有被迫作现实囚牢中的边缘人，过着所谓“自由洒脱”的幸福的生活。
每个人一生都在寻找一个宝贵的东西，尽管在我们找不到的时候，它可能已经被摧毁的面目全非，而我们仍在不懈地追寻。或许有人会问：既然追寻的东西都已不复存在，又何必徒劳寻找呢？我告诉你：人是一种奇怪的动物，这种动物需要一种信念或者说一种信仰支撑他不断朝前走去。即使有时很迷茫，自觉无路可循，这种信念和信仰也会牵着他不由自主的走下去，无论是对是错，直至他的灵魂停止了呼吸。
假如一个人的灵魂不能被艺术之美所陶醉，不能被美丽忧伤的文字所打动，那么他的灵魂是有缺憾的。试问这种人还能诗意的栖居吗？显然，非也。对于灵魂，众说纷纭。有人敬仰，有人不屑，也有人怀疑，不过不论你有何等高见，关于灵魂最基本的莫过于：追问灵魂，透视灵魂直到安顿灵魂。每个人心中难免都有一片很难用是非善恶来形容的朦胧地带，有时也许只有让它永远处于朦胧状态才是对灵魂的追问和透视，才能让你诗意的栖居。
那么，独处是否是一种诗意的栖居呢？有人给独处罩上孤独，忧伤，悲苦的外套，然而独处何尝不是一种淡淡的美呢？一个人远离世俗的喧嚣，市井的嘈杂，人心的尔虞我诈，静立于书架前，用手触摸那柔美的纸张，用心感受那动人的文字带给他颤栗的美。仿佛你已不是现在的你，你是一个初生的婴儿，清新而美丽；有时，手捧一本诗集，耳边是美妙轻柔的乐曲，一边欣赏流动着的诗文，一边细品淡淡的茶香。这种独处的美谁能忍心去打破？谁又舍得用孤独，悲伤来形容？一个人静静伫立于窗前，窗外月光皎洁，此时心境淡然的你忘却世俗的种种纷扰，静享独处的恬淡时光，谁能否定这不是一种诗意的栖居呢？
有人说：但愿离去是幸，我愿永不归来。这句话有些消极了。无论是幸还是不幸，倘若有一种超然的心境，那么幸即是幸，不幸亦可以是一种幸了。当然，这种心境每个人都有，只是我们中的大多数掩盖了这种灵魂深处最宝贵的东西，即真实。不管你身处何地，身陷何境，都要说最真的话，做最真的自己，如此，便是诗意的栖居。
每一个季节都是美好的，春天的“微雨众卉新，一雷惊蛰始”，夏天的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，秋天的“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”，冬天的“木末芙蓉花，山中发红萼”，无一不体现了大自然的美。其中的诗意，我们似乎都曾经体味过。
大自然给我们展示了许多风景，但我们却甚少发现其中的诗意，更不能如古人出口成诗。“诗意”，只有活在具体境遇里面的人，有所感悟，并达到美的情思境界，才能体味出来。
“江山代有才人出，各领风骚数百年”，任何时代都会出伟大的诗人。李白、杜甫、白居易等人的诗句传颂千古，他们发现的诗意，令我们千年之后的后生小子们都深受感染。有道是“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”，只要突破了那层神秘的膜，练出一双诗眼，就会发现其实诗意随处都有，作诗吟唱也是触手可及，并非登天之难事。伟大诗人的诗都取材于身边，有什么奇怪呢?那些格律、平仄，也都是从黎民百姓哼唱的小曲演变而来的，非常自然。我们在身边发现了诗意，也许也会变成想象中拥有高雅艺术的诗人呢。
于是，又想到了苏轼，他那豪放派诗词告诉我们，寻觅诗意，创作诗词，几乎都与生活密切相关，都是丰富经历和深厚感触迸出的火花。
我们周围的景色，被古人的一首首诗、一阙阙词描绘出了不同的精神境界，被赋予了伟大的品质。与其说是诗人的一种涵养，倒不如说是诗人的一种独特的视角，使一事一物具有了诗意。当我们在语文老师的启迪下，赞叹一首诗的手法之巧、功力之深时，却忽略了只要我们细心观察、仔细体会、换一种视角，我们也能够感觉出同样的或别样的情感，发现诗意就在我们的身边;如果抓住这束灵感火花，构思挥毫，诗作就出来了。
“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。”只有充分理解了自己的人生经历，所作所为，所感所悟，才写得出这样脍炙人口的诗句。
诗意，从生活中来，从身边取材，从美去感受。让我们睁大眼睛，不断地去发现诗意吧!
随着时间的流逝,往事渐渐消失在记忆的星空。唯有一双温暖而诗意的眼睛依然是那么清晰,日子过得越久,却越来越真实,越来越闪亮。
记得吗,老师
那是开学后的第一节作文讲评课。念完那篇《小雨编织的梦》后,您面色激动,那双和善的眼睛扫视着台下数十双清亮的眼睛。在一个不起眼的角落里,您的柔波触到了一双忧郁的眸子。您那温和的光芒,让我苍白的脸上顿时泛起了红晕,我惆怅的心窗也次第打开。您捕捉住了这一悄悄的举动,您明白,我就是《小雨编织的梦》的作者。您无言的微笑,如阳光般温馨灿烂,如习习和风拂过心房。
自那以后,有个梳长辫子的女孩不再踽踽独行于蒙蒙的烟雨中,不再双眼凄迷地独自吟唱“斜风细雨后秋寒”“无奈把梦共雨天”的诗句。在我漆黑的瞳孔里,常映出一个充满激情的身影和那双永使人感到温暖的眼睛。您的眼睛仿佛在对我说,我欣赏《小雨编织的梦》中那凄楚清丽的文字。您的目光还告诉我,生活不仅有梦,还有很多现实的精彩和浪漫。
于是,在每个雨滴阶前的清晨,一个满头白发的老人拉着一个飘逸着乌黑长发的女生的手,一起拾起水洼里的那片尚有绿意而过早凋零的落叶;在每一个倦鸟归巢的黄昏,一张蜡黄消瘦的脸和一张泛着淡淡红晕的脸一起仰着挽留太阳的余晖……于是,在那份缱绻之余,女孩的床头也摆满了《红楼梦》、《青春之歌》、《居里夫人传》、《红与黑》……我的眉头不再紧皱,眸里不再有无助,浅浅的酒窝中常常装着两抹淡淡的笑容。
还记得吗,老师
那个初冬的黄昏,在校园的古树下,您柔柔地对我说起了一把辛酸泪的曹雪芹,说起了扼住命运咽喉的贝多芬,说起了身残志坚的海伦……说着说着,您也不由陷入了苦痛的沉思。接触到您那坚定而苦痛的目光,我的眼睛不禁也跌入了雨季。
枫叶还没有红,我心中的思念已红透。今天,我仿佛又看见您了,您那张饱经风霜的脸上挂着一片慈和的笑容。您的眼睛,成了点亮我心灯的太阳。
评点：
这是一篇情真意切的考场佳作。文章没有泛泛而谈,而是根据自我兴趣与特长来选择写作对象,描写了一双与众不同的眼睛。因为作者是一个爱好文学的青年,由于作者一直有着对诗意的渴望,于是当已入迟暮却满怀激情的老师出现在“我”面前的时候,生活的激情与诗意的文字便翩然而至了。文章以眼睛为线索,串起生活中的粒粒珍珠。初见时的温和,再见时的鼓励,收束时的诗意,无不饱含着真挚的情感。流畅的语言与诗意的表达,让文字光彩四溢、诗意盎然。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”。诗意地生活，是一种乐观向上的心态，是一片闲适悠然的情怀。
海德格尔说：“人应当诗意地栖居。”当飞鸟翱翔于天际，当鲜花盛开于大地，当人们脸上绽放出微笑，诗意便开始在生活中流淌。人应当诗意地生活。
诗意地生活，源自人们内心的和谐。季羡林曾说过：真正的和谐是人内心的和谐。“真正的和谐是人内心的和谐。”试想，一个内心浑浊不堪的人如何能够让生活充满诗意呢？一个人的生活态度往往是其内心的真实反映。故如水般澄澈的林妹妹幽居在潇湘馆，在那一丛青翠的绿竹下迎风洒泪，对月抒怀，吟出一句句清巧奇谲的诗。而浑身散发着酒肉臭的薛蟠却只懂得猜拳行令，信口开河胡诌些“一个蚊子哼哼哼”的荤段子。内心和谐，充溢着对万物的爱的人才可以诗意地生活。特蕾莎修女给每一个穷人带去关爱，爱让她的生活充满诗意；皮埃尔神父为无家可归者送去温暖，关怀让他的生活充满诗意；袁隆平院士为饥饿中的人们送去希望，爱让他的生活充满诗意。当人们内心和谐，带着对万物的爱去生活，人们才可以学会如何诗意地生活。
诗意地生活，人们需要从阅读中汲取养料。让阅读成为生活的一部分，生活才可以变得诗意。当人们从儒、道、墨法的典籍中探究为人之道，当人们从司马迁的竹简中开启历史的明镜，当人们从唐宋八大家的作品里顿悟文章之法，智慧便开始滋润人们干涸的灵魂，给灵魂注入诗意。当人们从陶渊明的菊花中思索隐逸之士的情怀，当人们从史铁生的地坛中感念生与死的变迁，当人们从卢梭的瓦尔登湖畔拾获人生的宁静，思维便开始给心灵插上翅膀，让心灵翱翔于诗意的天空。从阅读中收获智慧，从阅读中学会思考，人们才能懂得诗意的生活。
诗意地生活，人们需要让自然抚慰自己浮躁的心灵。现代人的生活充斥着为了生计和未来的奔波，充斥着嘈杂的汽笛声与喧闹声，充斥着人与人之间的冷漠与戒备。人们需要在清风的吹拂下，在小鸟啁啾中找回生活的诗意。莽莽苍苍的森林给诗意栖居的莎士比亚带来了浓郁忧伤的情怀，潺潺流动的多瑙河给施特劳斯家族带来了优美的音韵，古老沧桑的凤凰古城给诗意栖居的沈从文带来了历史的质朴与深刻。自然的灵动与纯净，让人们更加诗意地生活。
当人们内心和谐，带着爱心去生活，当人们从阅读中获取智慧与思绪，当人们到自然中寻找抚慰，人们才可以如刘禹锡在《陋室铭》中所写，诗意地生活。
诗意地生活，拂尽世俗尘埃，清静红尘纷扰，让我们在双手合十的微笑中诗意地生活，找寻到深藏在星辉斑斓里的美好。
把诗意留在心底
独自一人在田间的小路上行走，静谧，只听见雨丝洒在荷叶上，青蛙在池塘里，细语。风轻轻地吹过，一切都是那样和谐、宁静。我停住了。有田的地方，就会有塘。往往蓄了半塘的水，摇曳着几柄荷叶，像一面掉在田野里的镜子，鸟从田野的上空飞过，它就照出鸟的影子，牛在塘堤上啃草，它就照出牛的模样。鸟从空中望见了自己俊俏的身影，斜斜地飞下来，掠过水面，用飞翔的微风轻轻地扇出几道涟漪。唯有静心品味，才不负这诗意。
《清秋书简》中“耳中灌满的却都是虫声，分不清哪是蟋蟀、蚂蚱、蝈蝈……有的若大提琴，有的若竖琴，有的若风笛，仿佛一场绝妙的交响曲，此起彼伏响个不停。当时头顶上有金黄的秋月，田野里有成熟的庄稼，草棚里有醒着的我……”《萧萧池塘暮》中，“一阵村风暖，池塘岸边各色水草倒挂而长，一根根亲水而去，犹如一串串清脆玉润的珠帘，将蓄满春水的池塘装饰得如梦如幻……”
这是大自然中的诗意，仿佛一切都安静下来了，仰望着湛蓝的天空及几片游动的云儿，眼前的池塘定格在我的视线里，雨滴声，蛙鸣声，虫鸣声，它们谱在大自然的音符，更能令我内心充满宁静。唯有用心灵去细细品味，去体验这诗意自然。
文学中也有诗意。
“采菊东篱下，悠然见南山”陶渊明归隐山田，安静的环境，宁静的心境，悠然，闲适的心情，体现出他的超凡脱俗、洁身自好。“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。”《陋室铭》中刘禹锡静谧的隐身之处是他心也沉静。“开轩面场圃，把酒话桑麻”，孟浩然的诗中，宁静的农家田院，讨论庄家的收成，多么一幅和谐的场景！当然也有“震落了清晨满披着的露珠，伐木声丁丁飘出幽谷……”
文学中不论是现代还是古代的作家，通过描写安静的环境，诗意的景色，来表达内心的宁静、悠然，亦或对生活的热爱……总之，面对生活，我们总会有各种挫折，生活中也会有各色人等。不论是高兴还是失落，我们的心总要是宁静的，正所谓“以静制动”。
所谓诗意，对一些文人来说诗意是失意的人的寄托，一如诗本身就是诗人的寄托，甚至超脱物累的追求。对于我们来说就是一种珍惜并享受生活的心境，一种追求美的心境。看似不同实则相通，它们都是以宁静的心面对生活，淡定地面对人生百态。自然，生活的话语和心灵的声音汇合，那是无比美妙的体验。
一个人如果在平凡的生活中寻找出乐趣来，哪怕生活再苦，也能充满欢乐。
生活就像一滴水，在阳光的照耀下，折射出七彩的光芒，如果细细品味，就会发现生活是丰富多彩的，很多美好的事物都在我们身边，等待我们去发现。
我们的生活，我们的人生，无论在哪一阶段都要用心去聆听，去感受，也只有这样，我们才能发现周围美好的事物。
我爱热闹，也爱冷静，爱群居，也爱独处。但在雨季中，我更喜欢独处，因为我更喜欢那份宁静，我常常独自漫步在田野上，去感受大自然带给我的那份恬静的气息。
一叶而知天下秋，生活中简简单单的事情往往折射出的是我们生命的光彩，举手投足之间显示的却是一个人的品格。
诗意的生活，源自人们内心的和谐。季羡林曾说过：“真正的和谐是人内心的和谐。”试想，一个内心浑浊不堪的人如何能够让生活充满诗意呢？一个人的生活态度往往是其内心的真实反映。
太阳每天东升西落，行人每天匆匆而过，我们都在看似平静的生活里奋力的拼搏。在足球比赛胜利之后，你忘情地在雨中的球场里狂奔，任由汗水、雨水，甚至还有激动的泪水混合着流过脸颊，打湿衣襟。一次小的胜利足以令我们欢欣鼓舞，一次小的成功也足够让我们尽情狂欢。不要收敛自己的情感，让它自由地奔放吧！
心里有了不顺心的事情，可是身边没有听众，这时候如果将这些事情都锁在心中，只能徒添自己的烦恼。不如选择一种现代的方式诗意的生活吧！在自己的博客上写上自己的烦心琐事，就想对花草倾吐自己的愁思一般。让心中的不愉快更快的消失。这难道不是一种很好的选择吗？
当人们内心和谐，带着爱心去生活，当人们从阅读中获取智慧和思绪，当人们到自然中寻找抚慰。人们就学会了诗意的生活。
在幸福的彼岸，我发现了诗意，那种种窃喜和焦灼相互碰撞，空旷的心中荡起了悠长的回声。我豪放的诗意，于阳光颤微的眩晕中自由抒情。陌生的思考空间里，只有我一个人，用诗意去幻想，去表达。随心由性，无需诽谤，无需攀援，也没有必要愁绪满杯。
打开诗意的天空，以美好的姿态仰望，仰望幸福的音符。发现诗意，渴望自然，放牧情怀。摇响梦的烟云，将记忆紧紧挟起。诗意，是我的生命里萌芽的种子。瞬间的温馨，打破夜的枷锁，让黎明来扇动幸福的节奏，那叶片清晰的脉络，是通往幸福的道路。花季雨季，诗意给我惊喜，希望。我轻叩着远方的星辰，诗意的光芒给我快乐。
合着历史的车轮，轻轻地辗过岁月的风尘，发现诗意的影子。在鸟飞扬的羽毛中探索，只需轻轻呼唤我的名字，喧闹的叶片里便有诗意的姿态，花一般的意象。诗意的律动，穿过文字，有种似曾相识的感觉。摇落一地春花，悄然带走了岁月的痕迹。我起搏诗意的心跳，幸福以倏然的浪势出现，扬起了幸福的波涛，时间被偶然割断，在一次次的诗意中，激荡着诗人跌宕的灵感。
诗意伴随我成长。月落星沉，人前人后听花落无痕。发现诗意，找寻幸福。
19世纪德国著名诗人荷尔德林有一句名言：“人充满劳绩，但还应该诗意地栖息在大地上……”诗人告诉我们生活是艰辛的，但即使如此，人们还应该保持诗意的姿态，让心灵学会仰望。王小波也说：“一个人只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。”在现实生活中，我们或许因为生存而忙碌奔波，但我们千万不能少了一个精神的家园，一个诗意的世界。最欣赏王小波为我们提供的一幅画面：孤独，寂静，在两条竹篱笆之中，篱笆上开满了紫色的牵牛花，在每个花蕊上，都落了一只蓝蜻蜓。你会用什么词来形容这样的画面？静谧，安详，柔美，世界仿佛停止了转动，诗意，被定格。
要诗意地栖息，就要学会欣赏，从美的角度来欣赏。欣赏大自然，发现自然的神奇;欣赏寻常生活，发现生活的温馨。只要我们不被物化，不为物所累，不被名利迷失自我，我们就能时时诗意地栖息着。
生活，不会永远一帆风顺，有时会有坑坑洼洼。我们在挫折中学会了坚忍，我们就有能力品味不幸，转身，世界春暖花开，诗意无限。
在我眼里，诗意就是爱，爱生活，爱这个世界;诗意就是乐观，豁达;诗意就是单纯，透明;诗意就是心灵的宁静与和谐……一句话，诗意地栖息，就是用儿童清澈的眼光打量这个世界——生机勃勃的世界。
冰心曾说：“心灵的花，在寂静中光明，在热闹中熄灭。”让我们放慢匆匆的脚步，静静地，细细地，来品味生活的醇香。那时，诗就是你自己。
诗意种植在每个人的心灵花园，只有用心呵护，才能开出满园的娇艳与芬芳.
----题记
在我看来,诗意的生活即自由的生活.
目光坦率,心怀梦想,坚持自我,并且热爱生活.可以无忧的享受生活,感悟心情,并且无关金钱,地位等等的束缚.
诗意的生活是心中始终怀有对梦想的坚持,是不管所处的境地是怎样的光华耀眼或是落魄不堪,都不放弃对生活的热爱,以一种最放松,最真实的状态面对一切,而且满怀热忱.
现实中,我们更多的是面对痛苦,是心伤.而这,应该是更深层次上的诗意.
因为人只有在苦难的洗礼和磨砺中才能学会去诗意的生活.松软厚实的泥土,金灿灿饱满的稻谷,酸酸咸咸的泪水,淳朴真诚的笑容...这些都是一幅幅充满诗意生活的画卷,这样才是诗意的生活.
有多少人能用一种欣赏的眼光看待这一切
又有多少人能真正读懂这其中的诗意
无论生活怎么对待我们,我们都不可以放弃对生活的认真与热爱,不可以放弃自己的坦率与真诚,不可以放弃自己对梦想的坚持..
无论在怎样的环境之中,只要用心,只要坚持,我们终能发现属于自己的曲径通幽之路,明晓如何才能诗意的生活.
每个人心中都拥有一座花园,有的已经芳香馥郁,有的却一片荒芜.
当我们用坦率的目光看待生活,坚持自己最初的梦想.用辛勤的汗水耕耘生活,放飞自己生命的快乐,相信我们的心灵生活都会灿烂无比.
人，作为万物之灵，悲壮地栖息于苍茫大地下，用心地追逐自己的梦想，用信念去雕琢自己心中的天使。人之所以诗意，是因为他心中有如花一般的天使，彰显出人性的美丽。洪战辉作为感动中国最年轻的人物，他说：“不是我感动了中国人民，而是他们自己感动了自己，因为他们心中都有一个爱的天使，心存责任之天使。”是的，他们用爱之天使感动了自己，也感动了中国。地承万物，心存爱的天使，方能成就美好人生；寸心载世，心有责任之天使，方能抒写诗意的人生之篇。今年或前几年所有的感动中国的人物都曾用爱之天使诠释了生命，以责任之天使感动了中国，他们托起了中国明日之太阳，他们是中华民族精神的守望者。
是谁本着一颗报恩的心，是谁守望着偏僻的山村，如果说眼泪是一种财富，那么你就是一位富有的人，你让我们泪流满面。
用歌声动人，听者有泪；用行者之心动人，行者无疆。徐本禹，是什么驱动着你奔向贫瘠的大山
是爱的天使，是一种对社会报恩的责任感吧!你用软弱的肩膀支撑着倾倒的教室，用一颗善良的心帮助那些孩子。这本不是你个人的承担，而你却一心奔向大山，纵然你个人的力量不能让孩子们的眼中铺满阳光，但是你用爱点燃的火把，刺痛了人们的眼睛，同时也苏醒了人们的心扉。如果说眼泪是一种财富，那么你就是一位富有的人，让我们泪流满面，只因为你心中存有爱之天使!是谁奔走在田垄间行医，是谁一心拯救人民。那透风的竹楼，是天下最温暖的医院，你不是一只迁徙的候鸟，你是苗乡的天使。李春燕，是什么驱动着你奔走在田垄间
你无怨无悔地为人民医治，你是一个如花一般美丽，如水一样灵动的天使。人民记住了你的好，你用自己的信念与爱感动了中国。大哉，李春燕!是谁在舞台上用心灵独舞，是谁于无声处展现生命的蓬勃，生活如一杯水，淡淡的，你卑微地骄傲，幸福没有凭吊，你去雕琢心中的天使——千手观音，你是我心中的最美!邰丽华，你于无声处展现生命的蓬勃，你的“开花衽”绽放出的花儿是那么娇艳，那么动人，你心中一定有自己雕琢的天使，一个让当今中国人民感动得流泪的天使，是吗
风定落花香，永怀信念，用心地雕琢自己心中的天使，诗意人生在落香飘香之时彰显出悸动的神韵。
［名师点评］
这是一篇很美且带有浓郁抒情色彩的散文类的满分作文。不论拟题、立意还是选材，这位考生均能够紧扣话题，且表达过程洋溢着诗意的芬芳。文章的标题就很有特色，既有一种醇醇的诗意，又昭示了全文的主题，证明这位考生在审题方面是狠下了一番工夫的，并且具有深厚的文字表现功底。“心有天使”是前提，“雕琢自己心中的天使”是行动，而“诗意人生”是一种必然，是美梦成真。可见，文题前后两句关系紧密，尤其是后一句更能鼓舞人心。这样的拟题是充满文学意味的，展示出一种高层次的艺术品位。
开篇就显得非常大气，在这样的背景下，把梦想与心中的天使联系起来，并巧妙点明题目，道出主题——心中有如花一般的天使，他就会拥有充满诗意的人生!下文所例举的年感动中国的十大人物”，就是对这一主题的充分而有力地证明。但这“十大人物”也并未一一道来，而是精选了洪战辉、徐本禹、李春燕和邰丽华四个人物，体现出选材的典型与精要。叙述这四个人物的动人事迹时，或加以议论，或适当抒情，兼顾运用引用、排比、比喻等修辞手法，极力赞赏他们的爱心和责任感，从而突出了文章的主题。这些典型事例，说明了一个人心中有爱的天使、有责任之天使，他的人生就一定是美丽而诗意的!最后一段以充满诗情画意的语句总结全文，再次亮明自己的观点，并与题目相照应，首尾自然圆合，语虽短，意却深，具有催人奋进的力量。
全文主题鲜明而内容充实，材料典型而结构精巧，语言优美而感情真挚，文字灵动而激情飞扬，是一篇难得的考场佳作。
早春，街道。
穿过熙熙攘攘的街，行人匆匆地穿过早春暖暖的空气，鸣笛声、喧哗声、叫卖声此起彼伏。
阳光很暖，城市很冷。
忆起心中记诵的古诗词，想起古人们更加鲜明的青草初生的春天。可惜眼前，再也寻觅不倒旧时的景象。想到这里，不禁感到一阵失落与忧伤。
我继续前行，不断有面无表情的人匆匆经过，高楼林立，车行如流。
忽然，一抹明艳的粉色撞入我的视线。我急忙追寻过去，是掩映在停车场围墙后的一株杏花树！
茕茕孑立的花树，漫开一片缱绻的粉色烟雾。满枝的花，盛开在一幢高楼下。
我被惊呆了。
独自站在树下，仰望一片云锦。身后一切喧闹与世俗瞬间像是沉入了海底，置于真空一般寂然无声。我成了深海里的游鱼，这株花树就是不经意闯入的阳光，给黑暗的深海带来煦暖的光。
这是怎样的一种美啊！
在城市深处，在钢筋水泥堆砌起来的建筑之间，竟然独自开着这样一株脱俗的花树。它敢如此勇敢地立在这里，面对无休止地喧嚣与空虚。它是如此勇敢！
我依旧面对着它，心中所有的诗意顷刻之间复活。我也能理解古人诗中那么美好的情思了。
这株花树必将成为我生命中最令我惊喜的一次邂逅。
我甚至认为，本该属于干干净净的阡陌，清澈的泉水之上的它，独自勇敢地站在城市之中，就是为了遇见我并且告诉我，心存诗意，生活中的诗意就不会消失。
果然说，是一花一世界吗？
这株带给我无限惊喜的花树，不仅开出了属于它的春天，也在我心中开出一片锦绣。
它就是我生命中的惊喜。
语文学习不只是在课堂上，它的天地是非常广阔的。而幸运的我，从小就拥有了一个浩瀚的诗意天空，编织它的正是我的妈妈。
小时候，陪伴我的不是动画片和网络游戏，而是墙上那一幅幅鲜活的图画和一首首经典的唐诗宋词。
犹记得，妈妈用她那不太纯正的普通话，一遍又一遍教着幼小的我读《静夜思》，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”那时候，我不认识字，妈妈教一句，我就读一句。一个个字符就像一枚枚印章，在无数次重复下终于印在了我的脑海里。就是这一个个似懂非懂的文字，为我掀开了文学天空的一隅。让我知道，这世界上还有一个更美妙的世界。
我的妈妈是一名银行职员，她酷爱文字。记忆里的妈妈是一个手不离卷的女子。在她的床头，总会有几本书。那时还是上小学的我，虽然识字量还不多，但我总会随意翻看那些书籍。徐志摩、冰心、毕淑敏……这一个个名字时不时地跳跃出来，让我觉得他们仿佛就是妈妈的至交老友。
在妈妈的影响下，文学很早地进入了我的生活。字字珠玑的唐诗宋词营造出的是一片柔软的天空，徜徉于古典雅致的诗词中，触摸文字的温度，感受古人的思想，我知道在这个世界上，还有一个纯美的诗词世界，它细腻、温婉。跌宕曲折的长篇小说营造出的是一片现实的天空，沉醉于曲折有致的情节中，体会人物的命运，分享他们的喜怒哀乐，我明白了这些看似虚幻的文字，其实就是最真实的生活写照，它残酷、现实。
上了中学后，我不仅读诗、散文，而且还自己写诗、写散文。当看到自己的文字被某报刊发表后，心中喜悦万分，于是，便捧着自己的文字读给妈妈听。妈妈一边微笑，一边帮我指出优缺点。
感谢妈妈给我的这一方广阔的文学天空，是妈妈让我爱上了文字，爱上了语文。我想，假如有一天我离开了课堂，我的这一片天空也会依旧存在。因为，语文学习又何止只在课堂呢？
“有时仅仅是一首诗，我们就找回了对世界的初恋。”
——题记
诗歌一直都是阐释学着迷的对象，因为它兼具神谕与谎言的双重特征，而诗人素来也兼具神使与骗子这两种名声。
在长长的诗的时光史中，我唯爱西方的诗歌。那些诗歌对我来说，既非神谕，亦非谎言，而是从生活切片中映出的一朵花，一片叶，一束光，一滴血。坐在自己喜欢的绿植旁，阳光浅浅地亲吻着书角，回响出一串串笑声与哭声，手边茶杯里逸出的清香伴奏着诗人们的私语，苏缨曾说过那像一个时代的低吟。
喜欢英国诗人奥登，喜欢他关于宿命与爱的独特见解。奥登曾写下诗句“我们必须相爱否则死亡”，但在他深思熟虑后，又改为“我们必须相爱而且死亡。”从对爱的笃定到宣示爱与死是同一宿命的不同两面，从要么爱要么死，到除了爱，别无选择。这些诗句总像一阵微风轻轻吹过心房，一阵兵荒马乱。
偶尔看到他写的一篇墓志铭，虽然他仅写了一个人平凡的生平梗概，但在当时可适用于千万位死者。“他自由吗？他幸福吗？这个问题太可笑了：如果真有什么错了，我们当然知道。”它让我想到少年时张扬的幻想到成年也无非是这样的，我们到底有几分自我，怎样才能找回我们原本笑容里的真？生活，除了风中飞舞着的尘埃，我们还触摸到了什么呢？
我喜欢沉浸在甜蜜的悲哀里，在爱的完满与爱的缺憾中落泪，而最爱的是《葬礼蓝调》：“我以为爱可以永远，但我错了。不再需要星星了，把它们都摘掉吧，包起月亮，拆掉太阳，倒掉大海，扫清森林，因为现在一切没有意义了。”奥登的遣词造句肆无忌惮，直言不讳的哀悼，语无伦次地呐喊着一切疯话。
我一直都在旅行，行走在诗的时光中，我遇见过叶芝、阿加莎、艾吕雅、艾米、洛威尔、卡西莫多，聆听着奥登哼着的蓝调，随着醉舟的兰波漂流，触摸着诗中一切的阳光与阴霾，透过一个个字母耳语着，灵魂与灵魂的互换，感受着他们的无奈看着疯狂的爱尔兰将朝圣者刺伤成诗。
从那些零碎的思想我找回了失去的一些东西。
留点诗意给自己，找回对世界的初恋。
——后记