关于国画的作文

每当看到那一张张蕴藏着丰富中华内涵的国画，都想拿来笔墨纸砚，绘作一番，别有一帖情趣，不禁让我陶醉。我爱国画，爱到痴迷的程度了。
曾临过林海钟叔叔的巴蜀大景的局部，纸长千尺，笔用善琏湖笔，软硬适中，敦厚朴素，别有一番感受；墨并不用旧墨研磨，也不用新墨研磨，是已调好的墨汁。
当纸铺在案时，参妙手偶得之境，落笔取雄浑、劲强之意，把山石、树及老藤描画地较为生动，画兴大发，站起来，充满力量地画了余下的画卷，心中不由得激动、兴奋起来，激动之余自然也带点自豪与骄傲。
是呀，我这学画的漫长八年中，有悲，有欢、有乐、有喜、有自豪……就像人有悲欢离合，月有阴晴圆缺一样。它是我生活的一部分，更是我生命中十分重要的一部分，就像红颜知己一样，不是随随便便就能让其它东西代替的。
曾有幸看过董希源叔叔的作品，他是我最佩服的人，因为他的作品感染力很大，如黄山写生与松壑云瀑，当然，最值得我佩服的画是悬挂在天安门城楼中央大厅的“锦绣河山美如画”，高耸入云的山，如丝般的云，挺拔的松，把中华美景表现的淋漓尽致，好一幅气壮山河的中国画。
就让我们在中国画中寻找意境，在意境中寻找快乐吧！

今年暑假，妈妈送我去补习班里的国学班学画国画。
第一节课，李老师要求我们先练一下基本功，画横竖线。我心想，不就是画线条吗？这样简单，哪里会难得倒我呢？可是，当我拿着毛笔在宣纸上画的时候，毛笔像个淘气的小男孩，画出的线条一会粗一会细，弯弯曲曲，就像蛇游到了纸上。不过，我练了一节课就画得比较直了。
第二节课，李老师拿出圣诞树的范画，让我们照着范儿学画。画圣诞树先画树干，然后画树尖，最后涂色。一开始，我有点怕画错总感觉拿着毛笔的手都有些发抖。李老师就在这时来到我身边，鼓励我大胆画，画错了也没有关系，可以再画。我吸了一口气，小心翼翼地在纸上画下了第一笔。渐渐的害怕就消失了，画着画着，一棵树就画好了。我看了看自己的画，虽然比不上李老师的范画，但这是我自己学国画的第一张画，心里特别高兴。
我学会了画国画，心里特别高兴。

著名中国艺术史学家高居翰于当地时间2月14日下午2点在美国加利福尼亚州家中去世，享年87岁。高居翰被誉为“最了解17世纪中国绘画的美国人”，他在《隔江山色》《江岸送别》《气势撼人》等系列著述中所构建的对于元明清绘画的独特叙事分析模式，被评价为西方研究中国艺术史的一个高峰。

高居翰1926年出生于美国加利福尼亚州，学生时代曾师从中国艺术史学家罗樾和东亚艺术史学者岛田修二郎年，高居翰回到美国，从此在华盛顿弗利尔美术馆作为中国艺术策展人工作近10年。在担任加州大学伯克利分校艺术史教授期间，高居翰先后随美国艺术史学家组成的考古团和作为研究中国古画代表团主席来到中国，之后经常到中国的美术院校进行讲座。

就在前不久，高居翰还在想着举办一个关于张大千的展览，展出作品既包括张大千所画的古画赝品，也包括他自己的代表作品。他表示：“这个展览应该会非常有意思，因为张大千是个比汉·凡·米格伦（荷兰画家）更有趣、更加才华横溢的人。”

晚年的高居翰用视频讲座讲述早期中国山水画，发布于网站供人们免费观看。在倒数第二篇博客中，高居翰曾这样谈论死亡：

这句拉丁名言的意思是，死亡的恐惧困扰着我，来自诗人威廉·邓巴的诗句。在这篇博客中我想说的并不是我害怕死亡这件事，我害怕的是能力的丧失——不能写博容、不能散步、不能与亲人朋友聊天，不能继续我的工作，尤其是做视频讲座，这是我晚年的主要工作。”

而在他的最后一篇博文中，高居翰写道：“现在的我只能卧病在床，我也不得不承认未来的日子也会如此。自从我站不起来后，就很少走路了，甚至连起床都很困难。因此我也只能思考和说话，其他别的事情也不太做了。”

我有一位国画老师，她长得美极了。她有一双黑黑的眼睛，留着长长的头发。

她画的画跟她的人一样漂亮。她画的鸟、鱼、草等都像象真的一样，同学们都叫她吴老师。她常常教我们画画，画一些树，鸟，鱼，虫等等。我非常喜欢吴老师。她很认真地在教我们。她很亲切，脸上总是带着微笑，偶尔她还会说笑话，我觉得她是一个好老师。

（哈哈，蝙蝠侠迷们，你们有福了，在暑假我将会连载一个叫《蝙蝠侠之正义联盟大集结》的小说，想看吗？）

国画是我国一种历史悠久的艺术，历史上有很多著名的国画大师，如：齐白石、徐悲鸿……每次看到好的国画作品，我总会慢慢的揣摩，于是，我有一个决定：我也要学国画！

刚学国画的时候，老师首先要教的是调出各种各样的墨，我学的时候脑子里就像一团浆糊，怎么搞都搞不清楚，于是经常会出现一些麻烦。有一次，老师给我们的主题是画一只公鸡，看到别人都拿起笔来刷刷的画，我也拿起毛笔狂沾墨和水，二话不说地就开画，不一会儿，一只大公鸡就在我笔下诞生了，可是，当我把画交给老师时，老师上上下下的看了一遍，说：“你画的是公鸡吗？这么胖。”我拿过画来一看，噢，原来我沾的墨水太多了，碰到水再画到纸上，晾干后墨水就四处扩张，一只英俊的公鸡就这样“毁容”了，我的脸上顿时感到火辣辣的，真想找个地洞钻进去，但是，这并没有打击我学国画的信心，我一定要更努力的学国画。

除了平时上国画课的时间，其他时间我都用空余的时间看些国画书，只要看到名家的一些好的作品，我就拿起毛笔在纸上一遍又一遍练习，只要哪里稍微有点缺陷我都会重画，画的时间久了，手背满是汗，手臂酸疼，手上也留下了深深的毛笔杆印，摸一摸都疼得很，但我还是忍着坚持练习，日复一日，经过一年多的练习，我的画艺大大的提高了，连老师都有点吃惊我的进步呢。

国画不仅让我学会了一门技艺，还锻炼了我的毅力，我爱国画！

　　缕缕墨香萦绕在心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸表面，一枚精致的印章映入眼帘，水杯中的水折射出了细微描绘的身影……国画作品，高悬在墙面，这便是我喜爱的兴趣。

　　自打四年级起，我颤抖着双手跨入国画的门槛，听着老师的教导指示。可我活泼顽皮好动的天性总会让一张洁白的宣纸洒满墨水；一幅精美的作品论为败笔。老师也曾告诉过我的母亲：“你的女儿学不好国画的，她太不安静了……恬静的课堂总会变成一锅粥……”母亲从未放弃过，她永远在激励着我。直至我描绘着蕴涵爱的国画。再也不会搅乱课堂，取而代之的是稳重与耐心。我对国画的兴趣也走上了一条喜爱之路。

　　从那以后，我牢记住了了这份爱，由不羁变为了热爱。岁月吹拂起零乱的作品，我对画国画的兴趣也日益增加。闲瑕时，我会情不自禁地毛笔写意眼前的山水；空闲时，时而提起笔勾勒出精美的线条；无聊时，用颜色渲染着面前的白纸；我会灵活地将国画化为一个美仑美奂的世界，将我对它倾心的喜爱绘入精致的工笔，豪放的写意。

　　金光四溅，我迎来了省级国画比赛。鼓起勇气参加了比赛。老师一次又一次地告诉我“要将墨的浓淡调好。”母亲总会为我送来一杯温热的牛奶。但我的心里明白：我并不是为了得奖而比赛，为了那虚无的荣誉。不因为别的，只因为国画它是我的挚爱，是我最喜爱的爱好……腰弯得痛，手累的酸。可我永远都会坚持着，它是我的兴趣，任何苦难也不能磨灭！数日后，作品交了上去，那一幅美丽的山水，被纳入了获奖作品中。静静观望着那柔美的线条，我会心的笑了。你是我的兴趣，线条中洋溢着努力的汗水，包孕着母亲对我的爱！

　　又一次站在桌前，品位着为完工的作品。我不会放弃努力，更不会放下这一份爱好。失败，只不过是妖魔在考验我的坚贞；未完工，只不过是要浇灌更多的辛勤。国画，是我喜爱的兴趣，也陶冶了我自己。画国画，永远是我最喜爱的兴趣！

    上海市第二初级中学六年级:断翼飞翔

　　市博物馆即将举办一个中国画展览会，这个消息让喜爱中国画的老爸高兴得像中了彩票头奖似的手舞足蹈扭起了秧歌。老爸抵挡不住我的软磨硬泡兼死缠烂打，终于松口答应带我一起去。我心里暗笑奸计得逞。

　　一进展览馆，我就被那一幅幅各具风貌，异彩纷呈的中国画给吸引住了，忙拉着对中国画颇有研究的老爸给我当解说员。

　　老爸自豪地说：“中国画是我们中华民族文化的瑰宝，她既丰富多彩又博大精深。中国画讲究‘外师造化，中得心源’，取之自然又不被动抄袭自然，强调主观精神与客观精神相融，达到物我合一。一幅画的布局和色调的冷暖往往能够看出画家心中的情感，许多画家也把自己的人生情怀表露在画意之中。”老爸指着一幅《醉仙图》对我分析说：“你看这幅画，只用了单一的颜色就将一位喝醉酒的仙人刻画得无比传神，把仙人的潇洒醉态表现得淋漓尽致，由此可见画家的功力，中国画的笔法和墨法，变幻无究奥妙无穷，表现出的效果也是气象万千……”

　　老爸的那一通专业的长编大论我全听进去了，唉，可是胃力不佳消化不了。我一句也没有听懂，却要装出一副听得兴致靡然津津有味的样子，痛苦啊痛苦！我绞尽脑汁想一个合理的理由让我自己去逛一逛。老爸好像洞穿了我的心思似的说：“你先把我说的参透参透，我到那边去看一下，不要乱跑。”我高兴地点了点头。

　　我接着独自走到一幅《牡丹图》旁边，上看下看左看右看俨然一个专业地鉴赏师。那幅画上画着一朵美丽的粉红色的牡丹花，它栩栩如生地伫立在枝头，薄如蝉翼的花辫上滚动着一颗晶莹透亮的小水珠，青翠欲滴的叶子不偏不倚地衬在牡丹花的周围，像是一个个忠心的护花使者。如果现在有一只蜜蜂闯进来的话，它一定会被这无比逼真的牡丹花给骗了。

　　我又看了《猛虎下山》、《樱花池》、《雨中江南》……每一幅画颜色各异风格不同，其中我最喜欢的是《金鸡报晓》，嘻嘻，因为我也是属鸡的，所谓惺惺相惜嘛。画上那只雄健的公鸡有着油亮的脖子，顶着大大的红冠，身上的羽毛被初升的太阳染成了夺目的金黄色。它昂着头挺着胸，雄赳赳气昂昂的让人仿佛能听见它嘹亮的报晓声。

　　展览会结束时，我和老爸依依不舍地告别了那些美妙地中国画。虽然我现在对中国画的认识还很肤浅，但我相信终有一天，我会成为一个中国画的专家。我坐在车上对我老爸说：“我会超过你的，咱们走着瞧！”老爸听着怔了怔，露出一个意味深长的笑。

中国画是一门艺术，想要学好学精，并非一日之功，我就曾经学过这门艺术。
王为琏是一位画家，是我外公有多年交情的老朋友，也是我小外公，教我中国画的正是他。
这位老师性格和善，整天乐呵呵的，我们的课堂也总是充满了欢乐。我打小就喜欢猫，毛茸茸的样子惹人怜爱。于是，我们的第一堂课就围绕猫来展开。我握住笔，在纸上画了起来，大笔一挥，身子画好了，用力按下笔转一圈，圆鼓鼓的脑袋出来了。可是，脑袋是一个黑团，眼睛，鼻子，嘴巴怎么办？于是，我用绿色画了嘴和鼻子，红色画了眼睛，纸上马上出来了一只黑毛，红眼，绿嘴的怪物，逗得老师合不拢嘴。
老师为我铺上了一张新纸，用他的大手握住我的小手，控制我的小手，一笔一划认真仔细地教我画起来。光一个脑袋就涂了三遍，接下来才点上了眼睛，鼻子，嘴巴，画得极其细致，毛笔换来换去，终于，一只猫跃然纸上，真可谓是栩栩如生，快要从画里跳出来一般。他对我说：“别看画就是这样薄薄的一张纸，她可是一件举世无双的艺术品，有两位画家能画出同样的一幅画吗？”我学着他的样子，开始作画，把笔从大号换到小号，从小号换到中号，在纸上东抹抹，西涂涂，也画了一只小猫，只是有点儿……怪怪的，老师对我说：“嗯，有两分像样了！”我听了真高兴，毕竟第一次上课就受到了表扬！
“中国画是一门艺术”这个信念在我心里生根发芽。就这样，我断断续续地学了一年“艺术”，绘画技巧一点点提高，在学校我也是一直热爱美术这门功课。后来因种种原因，我没有坚持地学下去，很遗憾，没有机会把这门艺术学好，但我没有放弃小时候的梦想，时刻幻想着自己能成为王为琏外公一样的画家，踏入艺术的殿堂！
现在，我还在学习书法，二胡，葫芦丝……这些都应该算得上是艺术，我相信自己总能找到适合自己的一门艺术，把它学好学精！

　　中国是一个历史悠久的文化古国。中国有许许多多的文化遗产，如：长城，故宫等古老建筑；如：印刷术，造纸术等文化遗产。要说起中国的物质遗产怎么少得了名扬四海的中国画呢？

　　中国画起源古代的象形字；文与画在当初，没有歧异，本来就是一个意思。我国原有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初没有歧异之分。

　　要说中国画首当其冲的就是水墨画了。齐白石爷爷就是一个水墨画的高手。

　　在他的笔下，大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精，无一不新，为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神，深深得益于经典样式而又善于出新，故而他的画能够直接的感动人心，向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。

　　他画的画，无不体现出他的精神，所以让人们为之称赞。

　　中国画是中国宝贵的文化遗产，是中国人民艺术的结晶！

    初一:柠檬泡泡

在一张雪白而又柔软的宣纸上，毛笔正在上面舞动：它时而画出一位老翁端坐在湖边垂钓的情景，时而舞出一棵松树在风雪中傲然挺立……这就是中华文化精髓——国画独特的魅力！
　　我开始学习国画是在一个暑假，走进国画，我便被它迷住了：当我的毛笔轻触到宣纸的刹那，恬静一下子将我包围，夏日炎热与烦躁统统离我而去，那种感觉，真是如同一个无比饥饿的人扑在了面包上，我爱上了国画。一个暑假，我一节课也没落下过，我的画技飞速提高，我学会了用无声的画笔表达自己的想法：当我烦躁不安时，我便浓墨重彩；当我想抒发感情时，我就工笔细描；我用画笔倾述我内心的想法，用画寄托我内心的感受；在国画的世界里，我自由翱翔。
　　来吧，和我一起走进国画吧！在国画中，你会感受到山的峰峦雄伟、重峦叠嶂；水的清澈宁静、活泼自由；花的五彩缤纷、色彩丰富；树的泻碧流翠、枝繁叶茂。当你郁闷时，不妨拿起一幅国画欣赏，用恬静消除内心的不安；当你快乐时，不妨提笔画上一幅国画，与它一起分享喜悦……
　　国画，已经成为了我生命中的一部分！瞧，我这又拿起了画笔……
　　指导老师：郭红
???

同学们，中国画社团开课了！在社团胡勇老师的带领下，中国画社团的同学们的画画技巧都精湛起来了，一个个都成为了“小画家”。在“小画家”们的笔下，一幅幅作品多么的精彩、迷人。
你看，许多同学都慕名在窗外听老师上课呢！老师在讲台上滔滔不绝、津津有味地给学生讲着什么是“中国画”和“工笔花鸟画”，学生们在台下聚精会神、全神贯注地听着、记着……，老师和同学们在绘画知识的世界里互动探索着，好一幅美丽动人的画面呀。
听着老师的讲解，我也明白了原来中国画简称国画，古时称为“丹青”，是我国的传统绘画，绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢、宣纸、帛上，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。而工笔花鸟画是中国画的一种，与写意花鸟画相对应，运用中国特制的毛笔、中国画颜料，在专用的熟宣纸或矾绢进行严谨精致花鸟画创作的一种特殊的画种与技法。
听着老师精彩生动的讲解，看着在毛笔下变成的一幅幅传神作品，同学们是不是对中国画充满兴趣了呢？是不是也想来参加中国画社团活动呢？

生活有生活的音乐——锅碗瓢盆的交响曲，玩乐有玩乐的颜色——赤橙黄绿青蓝紫。那么学习的滋味呢？自然是酸甜苦辣咸五味瓶了。不信？去体验一下吧！

酸的感觉

唉，望着别人一幅幅栩栩如生的国画作品，再望望自己那一幅“鬼画符”，鼻子酸酸的，眼睛酸酸的，仿佛嘴里嚼着颗青橄榄，一个字：酸！“没关系，继续努力一定行！”老师对我说。对，一次失败算什么，我要奋力前进！青橄榄的感觉让我回味无穷……

苦的滋味

有酸，自然要有苦啦！每天放学后，我便奔跑到美术室苦苦学习起来。学呀学，一天比一天学得难，汗水早就渗透了衣服，我不禁伸长舌头拉长脸，苦呀苦！不过苦有如何，有苦才有进步！

咸的味道

好好努力了许久，得来的却是同学的讥笑，老师的抱怨，为什么获不了奖呀！？望着别人一张张胜利的笑脸，我的心里多难受呀！“呜——”眼眶里的泪水不由地落了下来，落到了嘴边，舔一舔，咸的！这使我明白：“失败乃成功之母”，再失败就再努力，终有一天会成功的！

甜的享受

“哗——”掌声从耳边响起，我心里不禁甜滋滋的，一年多的努力没有白费，我的国画终于获奖了！听着同学们的祝贺，老师的表扬，心里更是甜蜜。回家路上，鸟儿叫得多么清脆，花儿开得多么艳丽，阳光的照耀下多么灿烂，它们都在与我分享这份甜蜜。加快脚步，尽快把这份甜蜜带给爸爸妈妈……

学习就像一杯茶，需要你细细品尝茶的酸甜苦辣咸，一次品尝就有一次感受。倚靠在长椅上，细细品尝着这杯学习国画的四味茶，感受很深很深……

杨爷爷是业委会的一名成员，平时积极支持社区的工作。但他还有一个特殊的身份，就是画家。

杨爷爷退休之后，常常给小区内的居民免费作画，这不，我们采访的时候，杨爷爷的作画的地方像往常一样，排起了长长的队伍。

杨爷爷是有名的国画画家，且不说一幅画的价值，就是画一幅画的付出的心血，就令人感动。杨爷爷笑着对我们记者说：“一开始作画时，就是为了打发打发时间，看到大家看了自己的画很快乐，我发现自己很开心，这是钱买不回来的。”业主家装修时，有时候需要一幅画来装饰，杨爷爷二话不说，提笔就作画，栩栩如生，为室内装潢增添了一抹亮色。杨爷爷凭着几十张宣纸、一个画架和一份好心情，带给了更多人欢乐。

有时候，小孩子会请教他一些作画的方法，有时候，懂行的老人家会和他一起讨论作画的心得，他因为免费作画接触到了许多不同的人，他感到很快乐。他说，这谈不上是奉献，就是一个爱好。面对他如此谦虚的回答，我们暗想，这个社会，就是需要更多的人把付出当作子女各区来做，那么，过程就会是精彩的，结局就会是美好的!

我参加的兴趣活动组有多很多，有钢琴、小记者、游泳，其中令我印象最深的就是国画学习了。

在国画组，我学到了许多知识，例如：国画主要分为三大类：山水、花鸟和人物，平时我最感兴趣的就是水乡画了。那特有的形式描绘着一方水土，用写生的方式再现水乡地区的独特魅力。

在学习国画时，我还收获到了耐心、认真、细心和专注。有时候，如果分神了，线条不匀称；用力描重了，可能会显得呆板，用力轻了，又会显得没精神。所以，在一次次的学习中，技巧进步自然不用说了，更可贵的就是懂得这些做事的方式和态度。

每每接到通知要比赛时，我都会认真准备一番，刻苦训练，所以，我得奖的次数也越来越多。比如：连续5年拿春节即席挥毫的一等奖、香港的国画比赛也拿了一等奖，“锦华杯”大赛也取得了较好的成绩……每次拿奖都是我前进的动力，不仅证明了自己的学习成果，还让我在“高手”中及时发现自己的不足，努力提高自己的国画技能。

老师常说：好东西要与人分享。所以，我常常与同学分享学习国画的好处和进步，让更多人认识这中华艺术之瑰宝。

国画，又叫中国画，是中国人创造的，而且还是我们国家的国粹呢!

我最佩服的中国画大师是李道熙,他的作品在美、英、法、德、日、俄，都有收藏。使我们最荣幸的是，他的老家居然就在乐山，是我们的家乡人。他老人家已经八十高龄，但体魄犹健。

我最喜欢道熙先生的《牧羊图》，他寥寥几笔，勾画得有声有色，神态各异。有的羊，低头正在吃草，有的羊仰头望着天，还有的羊和伙伴们亲热。这幅画使我们仿佛看见了放牧的情景。图上还有一个小孩，和一个小姑娘拿着竹竿正在放牧，也生动得很。

画羊是道熙先生的拿手好戏，他画了一张《百羊图》，还收藏在中南海，真不简单啊！所以人们称赞他为“吉羊老人”。

我五岁时也学过画国画，但是画得不好。当我满九岁时，我也还想学国画，假如能像李道熙爷爷画得那样好，那就真的是太好了！

诏安县实验小学四年级2班

沈书勤

国画，是中华民族的传统文化。我爱国画，缘于我的爷爷，他是一位出色的画家。他的作品多种多样，有花鸟画、山水画，尤其是牡丹和猫，栩栩如生，让我羡慕不已。于是，我央求爷爷教我画画。

刚开始学时，爷爷问我：“书勤，梅、兰、竹、菊四君子，是学习国画的基础，你想先学哪样？”我看他画的菊花又大又美，就选择了菊花。爷爷说：“好啊！‘秋菊能傲霜’，就从秋菊画起。”爷爷先教我握笔，再教我蘸墨，然后让我临摹。呀，国画的学问还真多！我兴趣十足，学着外公的样子，勾、圈、染、点，练了一遍又一遍。每当我想打退堂鼓时，爷爷就会鼓励我：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”

相比菊花、竹子、兰花，我画得最好的是梅花。爷爷教诲我说：“梅花是中华民族不屈精神的象征。古人说，虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花。画梅花，重要的是要体现了它的品格。”我似懂非懂地听着，学着爷爷的样子，画梅骨、勾花朵、上色、点胎。爷爷对梅花的要求特别严格，我画了一遍又一遍，有时候是哭着鼻子画完了。功夫不负苦心人，在牺牲了无数张洁白的宣纸后，爷爷终于拿着我的作品含笑点头，我乐得心花怒放。有一张墨梅，还参加了学校的书画展，上了电视，我缠着爸爸把画拿去装裱，挂在客厅，每当听到客人的称赞时，我都会自豪地笑了。

如今，我与国画结下了不解之缘。我爱国画，也爱我的爷爷，是他教给我欣赏国画的能力，引我进入国画的大门，让我懂得了在国画中感受生活的美，体会做人的品格。虽然他已经永远地离开了我们，但他的教诲我会永远铭记在心——中华民族不屈的精神！

看着全国“xx杯”青少年绘画大赛二等奖的荣誉证书，我高兴地笑了。左邻右舍都赞叹不已，他们还让自己的孩子向我学习呢！说难也难，说简单也简单，我也经历了许多“酸、甜、苦、辣。”

中国画简称“国画”，内容主要分为山水，花鸟，人物三大类，形式主要分为工笔和写艺两种，是中国别具一格的水墨画。妈妈想培养我的兴趣爱好，正好姨夫也是全县十大画家之一，所以让我跟随他开设的学习班学中国画。

我开始学中国画是在一年级，那时我兴趣很浓。每画一副作品都认真完成。可后来我的兴趣，越来越淡了，也经历了许多同学的嘲笑。

“你画的哪儿是大雁呀，那就是个对勾，哈哈……”一个同学嘲笑道。

“是啊，是啊，还有这个树，一点也不像，哈哈……”另一个同学嘲笑道。

我气得把笔一摔，立马想回家走人。

“XX同学，你怎么了？”姨夫问道。

“他们嘲笑我，说我画的不好。”我伤心的说着，有点抽泣。

“他们是三四年级的呀，你才一年级，当然差远了。而且，你要记住，失败是成功之母，成功者的道路总是很坎坷的。比如著名的音乐家贝多芬28岁开始听力下降，晚年失聪，但他的音乐广为流传。是吧？”姨夫安慰道。

我点了点头，好像懂了点什么。

于是，我开始认真绘画，不畏同学们的嘲笑，不畏辛苦，直到三年级我的一幅作品《印象云台山》受到姨夫的好评，把它挂到了学习班的墙上，作为展览。

可我骄傲了，到了四年级总感觉还没一年级时画的好呢，也常常受到姨夫的批评。

“你不能画了一幅好的作品就骄傲，骄傲使人落后，你看你表现落后了吧，谦虚使人进步，你要谦虚，要努力才对呢”。姨夫又一次耐心的给我讲道理。

我又想到屡屡获奖的表妹，羡慕不已，决定努力学下去，不再骄傲。锋从宝剑磨砺出，梅花香自苦寒来。是啊！成功者的道路怎能不坎坷呢？困难像弹簧，你弱它就强，你强它就弱。我终于以刻苦努力攻克了重重难关，最终获得了全国大赛的二等奖。

我的中国画之路，还在不断前进，前进……

　　我爱中国，这个历史悠久的国家，我爱它的一切又一切。中国的首都是古香古色的北京，我爱北京；中国有动听的京剧，我爱京剧；中国还有着名的书法，我也爱书法……但我最爱的，还是历史悠久、色彩动人、有着笔墨情趣的国画。

　　我是一个深爱画画的小姑娘，打小我就喜欢画画。拿着笔就开画，也不知画的什么反正就爱画！小画，画在报纸上，大画，门上，墙上，衣柜上到处都是我的“足迹”。

　　终于，上小学了，妈妈把我放在美术老师那，让我随心所欲。可没画几天油画棒的我对画画失去了兴趣，但“它”来了，让我对以前的看法做了改变。有一个星期天，老师教我们画国画，我高兴的一蹦“八尺高”那时我对国画产生了浓厚的兴趣！因为以前没见过，所以很好奇。终于，老师开始教我们了：“我们每个人桌上都有一张纸叫宣纸，是专门画国画的，而我们今天就是学中国画！旁边还有墨汁、毛笔……”老师慢慢地说道。我急得像热锅上的蚂蚁，若老师还不开始教我怎样画，我就会被急死！终于，老师拿起了笔，蘸着墨一边画着一边给我们讲解：“墨，要分五种，焦、浓重、淡、清，浓要破淡，淡得破浓……”小小的我怎么知道这些，但自从老师的指点我便深入了解认识了国画：汉族传统形式是用毛笔蘸水、墨、作画于绢或纸上，这种画被称为国画！……我拿起笔就开始作画，我先蘸了点墨，一笔、二笔……最后第八笔我将金鱼的尾巴给添上了！一共用了八笔就画出了一条金鱼！接着几条栩栩如生的金鱼在我的“神笔”下产生了！一小时后我的大作终于完成了！不仅有浓墨画的金鱼，还有淡墨画的池水，水草。可漂亮了！不愧是本大师画的！我心中沾沾自喜！

　　那时我就对国画产生了“超级兴趣”回到家，妈妈在我死缠烂打下终于同意帮我在网上查查国画有关资料，哇！网络不愧是网络，几秒后就出现了好多好多作品，有山水画、人物、花鸟画……其中有一副画就迷上了我，一看竟是齐白石大师的，很小很小的时候我就对他有所了解，知道他是一位有名的中国画大师！其实在中国很多这样中国画大师，如徐悲鸿大师，张大千大师……他们都是我崇拜的“偶像”……

　　我爱他们，因为他们让我“明白了国画”；我爱我的老师、我的妈妈，因为她们让我“学会认识国画”；我也爱国画因为它“让我爱上了国画”！

　　我爱中国画，更爱中国！

四川省都江堰市北街小学六年级:李崇漪

翻开一张张薄薄的宣纸，上面承载了多少回忆，清晰的墨线，色彩的渲染，提笔的点缀。

在去年暑假的时候，妈妈带我去参加过花瓣，本来一看是，我觉得中国话对我来说是那样遥不可及，没想到，原来它有一种吸引人的力量。来到培训中心，黑板上的一幅已经完工的中国画吸引了我的眼球：淡淡的色彩，隐约的意境，用绿色渲染不用墨线勾勒的大草原，简直就像一股清新的空气流进了我的心间。就这样，我与中国画结下了不解之缘。

“大家画白鹅的时候，一定要把毛笔的姿势握准确，还要注意颜色的区分。”老师在台上讲着，我们就在下面跟着老师画。这是我们第一次拿起毛笔画中国画，所以心中难免有些激动，我们画的是白鹅。白色的砚台里，满是丰富的色彩，我的手一直在颤抖，由于太紧张了，一不小心在纸上洒了一点大墨团。画着画着，我看见老师的宣纸上出现了一只活灵活现的白鹅，正冲着我大步奔来。再看看我自己的中国画，防卫不明，线条弯曲。奇形怪状的一只只白鹅便在同学们的笔下“诞生”了。

中国画与我之间有了熟悉的感觉，每当我到了星期六，我就他别高兴，因为我又想展示自己的画技了。随着我对中国画的慢慢了解，我爱上了中国画这门艺术。

那次学校要办墙报，我就精心花了一幅中国画，是牡丹花。虽然话的不是特别的精致，但是同学们都对我投来鼓励、羡慕的目光。私下里我的一个朋友问我："你花的真好，教教我怎么画好吗？"我没想到，既然会有人觉得我画的中国画很好，在那一刻，我心里是满满的感动和自豪。

除了中国画之外，老师还训练我们的速写能力，老师给我们发了一本速写本和速写资料，现在我厚厚的速写本上已经花了好多花了，有槐花、山茶花、茉莉花、天女花、玫瑰花、木兰花、杜鹃花……看起来就像我的一册小图集，而且是珍藏版的哦。有时我会背着一个小画夹去公园写生，不知道的人还以为我是一个流浪艺术者呢。

我与中国画的故事，就像一颗颗糖果，装载了无尽的甜蜜。

小时候，我喜欢画画。于是，爸爸妈妈送我去学习国画。

当我走进国画教室，看到一张张陌生的面孔，心中泛起了胆怯。毕竟，那时的我只是一个幼儿园的小女孩。但是，当我看到一幅幅美丽的画时，心中的胆怯被欣喜取代，因为，我接近了我喜欢的东西。

我幻想着，幻想着有一天我也能在薄薄的宣纸上画出美丽的国画。但是，在我最喜欢的东西旁我只能用毛笔画简单仙人掌，简单的樱桃。没有大大的宣纸，没有梦幻的渲染……我心中的憧憬被一点点撕碎。

时隔五年，四年级的暑假，经妈妈的同事介绍，我来到了另一个国画教室。这里，有我的五个同学，有我的邻居，有我的校友，有一大群热爱国画的孩子。在这里，我努力地画，从荷花的纯洁，到牡丹的国色天香，再到侍女的妩媚。我用了四个月的时间考上了国画四级。但我永远忘不了，当年那个瘦小的女孩用毛笔画下第一笔时，心中泛起的微微的涟漪……

在爱国画的同时，我也爱上了我们中华民族古老的民间艺术。

现在，我仍然在为自己喜欢的国画而努力，我发现——薄薄的宣纸它也有梦；挺直的毛笔也有幻想；满身古老精髓的中华民族文化也有不可低估的力量！

朋友，好好珍惜伟大的祖先遗留下来的宝贵财富吧！只要你肯学习那些伟大而古老的文明和技术，它能使任何一个一贫如洗的人成为富翁！

在中国共产党建党90年之际，让我们为养育我们的祖国说一声感谢，对中华民族五千年的文明说一声感谢，对中华民族的民间艺术说一声感谢！

我爱国画！