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描写釉色的段落
“素胚勾勒出青花笔锋浓淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半/釉色渲染仕女图韵味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放/你的美一缕飘散/去了我去不了的地方/天青色等烟雨而我在等你/炊烟袅袅升起隔江千万里/在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸/就当我为遇见你伏笔
《青花瓷》的优美段落摘抄
描写釉色的段落

描写釉色的段落
“素胚勾勒出青花笔锋浓淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半/釉色渲染仕女图韵味被私藏/而你嫣然的一笑如含苞待放/你的美一缕飘散/去了我去不了的地方/天青色等烟雨而我在等你/炊烟袅袅升起隔江千万里/在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸/就当我为遇见你伏笔
天青色的瓷是最上等的。相传,陶器艺人面圣请示御用瓷釉色时,五代后周柴世宗大笔一挥,批示道:“雨过天青云破处,这般颜色作将来。”柴世宗一句任性之言,为世间添了一种绝色。五代的瓷釉就此被钦定为天青色。这种瓷必须在露天环境下出炉,而且那一瞬必然要是烟雨天气,这样有色彩会呈现出天青色。
也许你是一只燃烧失败,一出世就遭人冷落的瓷器,没有凝脂样的釉色,没有细腻精致的花纹;可当你摒弃了杂质,由一堆不起眼的泥胚变成有形的器物时,你的生命已在烈火与高温中变得灼人而亮丽,你应该为此而欣慰,你应该为自己鼓掌。
小队活动时,小天的妈妈带我们去了一个陶艺馆,在参观成品时,那些白瓷净瓶质致密,胎釉纯白,浑然一体,洁润滑腻,如脂似玉,整体晶莹剔透,呈现出幽幽的光晕;还有繁复华丽的青瓷,釉色青碧,釉层厚润,可与翠玉媲美。这些美丽的陶瓷让人恍若隔世,让人感叹,此瓷只应天上有啊!
莹白的身体飘一抹淡青,如缱绻于极峰的薄雾。晶蓝色裂纹交织过你的釉色,让那如玉的质地,像几百块拼图构造的一个溢满了古典色泽的梦境,使人生怕一经触碰,就醒在拂晓,再也想不起。你像是一抹出离世外的魂魄,幻作一朵青莲,浅浅淡淡地盛开着满眼的绝唱。江南的青青梅雨,将灵魂托给了你;西湖的水样忧伤,画在你心里。
釉色仕女图的韵味,蒙娜丽莎的神秘,和一切美与不美,坏与不坏都没有完全的绝对。万物未知,只有自己探索才能得到答案,这探索之路就叫作生活。生活里有悲伤,快乐,有泪水,有笑容充满着未知的危险。一次又一次的伤害使我们脆弱布满伤痕的心再一次流血不止,越是疲倦越要握紧拳,越是受伤越要勇往直前!
集市上应该很热闹了吧,喧嚣的吆喝声,无章的叫卖声,游走的络绎不绝,往来的车水马龙……在这古色古香的气息里,我们款款而行。我会玩赏摊前的字画,触摸字画深处的底蕴;你会凝视橱窗前的青花瓷,用可爱而略带忧郁的眼神品味釉色里的柔情。然后,我会买一只风筝,挂在你入梦的窗前,照着我的无眠。
集市上应该很热闹了吧,喧嚣的吆喝声,无章的叫卖声,游走的络绎不绝,往来的车水马龙……在这古色古香的气息里,我们款款而行。我会玩赏摊前的字画,触摸字画深处的底蕴;你会凝视橱窗前的青花瓷,用可爱而略带忧郁的眼神品味釉色里的柔情。然后,我会买一只风筝,挂在你入梦的窗前,照着我的无眠。
尤爱副歌的第一句:“天青色等烟雨,而我在等你。”看似无意的一句惆怅,仿如纤纤手指,轻婉的,便叩醒了混沌的内心,一种久违的感觉瞬间闪回。原本凄苦无望的等待,隔着袅袅炊烟,千山万水,恰似一卷幽咽的水墨画:即使不能再相见,也要嫣然一笑。如水中月,镜中花,如釉色渲染过仕女图的青花瓷,被永远珍藏。
青花瓷中最难烧制的釉色是天青色。传说,只有在雨过天晴时才能烧出真正的天青色的瓷器。天青色,是无法自己出现的,它必须耐心地等待一场不知何时会降临的雨,等待多久呢?天知道!也许要等待很久很久,才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现,它轻婉地出现在天边,淡淡的青,蘸一角天色,染了这白……那么,目复一目烧制着瓷器的人,要等多久才能在釉色成形的时候遇上雨过天晴呢?
指尖轻轻划过桌上的青花瓷,那釉色却如丝如雨般流进我的心中。素白玉胚素面无华,天然去雕饰,清水出芙蓉。侧锋勾勒的玄青色牡丹如回眸一顾的盈盈笑靥,含蓄美丽如含苞未放的花蕾。人间四月笼烟雨,江南清明多惆怅。袅袅烟,蒙蒙雨,朦胧而婉约的美,千里江风,丝丝醉人面,这美随着江风飘去,去到了那我去不了的地方。细雨飘霏清风摇。是谁在窑烧边经千年的等待?
读美,读的上一种自然,浑然天成者为美。莲是一种美,因为它天然去雕饰。秀逸的莲花,仿佛是青花釉瓶,釉色与青色隐约互动,似掺了一丝红,滴了一滴粉,未经七月清凉之风的修剪,它早已亭亭玉立,优雅怡然了。自然的双手将西施的美全加在西湖的水上,看怎样的蓝天,映的水湛蓝,是怎样的翡翠,照的水碧绿,是怎样的纯然让它数千年依旧容貌依旧天然,在阳光下淡妆浓抹总相宜?反之,后天的雕饰让钻石迸发妯耀眼的光,这光虽夺目却刺眼,刀刃在钻石反复打磨的表面上划上一道又一道的缺痕。
这首歌像是一首优美动听的诗歌,舒缓而欢快的音符,独特缓慢的中国风格,再加上优雅动听的歌词,这首歌把我带进了仿佛是画一般的世界里,让我如痴如醉,闭上眼睛,仿佛就能看见你的面前,摆放着一个青花瓷,一个古老、美丽、独特的青花瓷,一个仿佛是诗歌里的青花瓷,一个高贵、温柔的青花瓷,仿佛能看见瓶身上的由浓淡的笔锋,还有那栩栩如生的牡丹花和釉色渲染的侍女,仿佛能听见那青花瓷正在向我诉说着那千年来的历史,诉说着这千百年来的孤单和寂寞。
舞榭歌台,流着安神宁静的气息,釉色衣衫的仕女褪去夕阳唱怅惋的色泽,连同空白着的天空一起融化在泛红的莲叶上,漂向水流去的远方。是东海吗,那里。江面造起白练,弥漫的袅袅云烟掩盖了窖烧了千万年的秘密,如幻境般迷乱了探花的神慧,只将蕴涵雅韵的旋律贯穿物体的线络经脉,勾勒成一条冗长美丽的丝线,连接或缠绕着生离死别的帙卷,而余也找下一角,墨隐其中,化作沉寂镶嵌在水泼青山,光净廊轩的画纸。
半壁残垣,是杨贵妃手中的那一曲古筝灌醉了盛唐。这份醉意又持续到衣衫飘飘的宋朝。让那秦淮两岸的酒家彻夜难眠。手中的长蒿划破了长空。我把釉色罗缎刻成青花,送进宋词那跌宕起伏的柳岸桥边,只为你听得见梧桐锁月般凄婉迷漫,用埙奏响千年一叹,画鼓船帆,在水去天边一一拍遍。谁的跫音掠过,惊起一片片绿影婆娑?谁的细碎脚步出现,惊起一片蛙声涟涟?
你独自一人徨仿在这楚地的江水边,发出了求索之音;在完冬雪融尽之时,在春风再临之际,你暂时放下了心中的一丝忧愁之情,端详着这如釉色一般明丽的春光,发出了令世人瞩目的震惊之音;在林风飒飒作响之时,一川青绿欲出肘腕之际,你挥别哀怨,以你的灵犀一点点缀了“众人皆醉我独醒,众人皆浊我独清”的悲凉之音。而且从这些声音中我还听到了源自你灵魂深处的声音。
前段时间武媚娘传奇热播的时候,不仅范冰冰成了话题人物,唐朝的历史“玄武门之变”也一下活跃在了荧屏之上,但我要说的并不是这些,我掌握了好几个玄武门之变的版本,自己也不知道哪一个是真的就更不敢拿出来祸害群众了。走进唐朝的展厅,目光触及之处,全都是彩色的陶瓷,也就是唐朝的唐三彩。 “唐三彩是一种多色彩的低温釉陶器, 其釉色呈黄、绿、蓝、白、紫、褐等多种色彩,但许多器物多以黄、绿、白为主,甚至有的器物只具有上述色彩中的一种或两种,人们统称为“唐三彩”."我找到这些资料并展示出来是因为唐三彩也是我喜欢的那一类,多作明器出现,用于殉葬。
德化青年陶艺家、工艺美术大师徐少东,借鉴历代红釉烧制经验,运用现代科技手法,大胆进行配方创新与工作改革。经过4年攻关,在1310度的高温下,成功地烧制了高温红釉瓷——富贵红。它釉色鲜红,艳而不媚:它胎体洁白,晶莹剔透:它玉如凝脂,足显珍贵……“富贵红”不愧是高温釉瓷中的千年珍品,具有极高的观赏艺术价值,收藏价值及纪念意义。
门环铜绿犹翡翠般显眼,朱红釉色早已白迹斑斑,原本的丹犀金銮现已变成黄卷青灯的凄苦诗意。青石瓦罐肆无忌惮地霸占着仅有的空间。青苔覆盖着撕破的裙摆。不敢继续游离,这般空荡荒凉会让多少人心伤。墙角放肆滋长的荒草是这个庭院唯一可见的生机。这庭院深深深几许,不犹得让我吐着快要窒息的氤氲。曾经的豪宅,曾经的家产千贯,富足安逸的生活状态。如今,已然找不到一丝印迹,或许能想到的仅是一个荷锄男人的离去,一个织装女人的归来。
这么多历史悠久的古代艺术精品中,有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮,红、蓝色交织,宋代的钧瓷碗。它十分美丽,那朦朦胧胧的蓝色花纹好似一望无际的大海,那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说:“家有黄金万贯,不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”,更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂,往往十窑之中,有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色,后来由于窑中温度不断升高,窑内产生了化学反应,使钧瓷碗变化出不同颜色,而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品!
炎黄之名,神州之子。脚踏一地,头顶一天。黄色皮肤,共诉一语。笔墨传香,汉字传承。一笔一划,和乐且湛。岂曰无衣,与子同袍。汉家衣裳,着我衣膀。襟带连天,琴音做响。广陵散曲,五弦铮铮。釉色渲染,如水青瓷。笔墨丹青,气韵天成。一唱三叹,唐诗情辞。繁丽丰腴,雍容秾华。堂庑阔大,深情远韵。哀感低吟,宋词豪雅。花间婉约,酝藉空灵。慷慨豪放,壮怀高唱。隽永神韵,诗词清风。本草药典,千金贵方,司南宣纸,千载文明。
幸福是什么?简单地来说是一种生活的态度和对方给予的爱与温暖。幸福是一个无影无形的影子,随时随刻都伴随着我们,他又寒雪冬日里的一个火把,温暖了我们的心窝。所以幸福是什么,并不迷茫!其实很简单。它是靠我们去用心层层筑起的。在我们伤心的时候,幸福会来安慰。在我们快乐时,我们想过没是什么是我们幸福的呢?―是幸福。幸福承受的东西很多很多。他们多的如黑釉色的夜空下的闪闪明星,又如金黄色海滩上那一个个五彩缤纷的拾贝。随时随刻,都在闪耀他那诱人的光芒。那光使人变得朴实、厚重、友善,但是他更可以使人变得幸福。幸福是什么?在我们受到委屈时,是妈妈来安慰我们,净化了我们的心灵。在我们高兴是,是谁来创造?―是父母。当我们毕业了,又开学了见到了久违的好伙伴。对,这就是幸福。不管是悲伤还是高兴,他的创造认识“幸福”。我们尊敬的鲁迅先生说过——让别人过得舒服些,自己没有幸福不要紧,看见别人得到幸福生活也是舒服的——鲁迅。对幸福虽然别人创造不了,但是我们可以为他们创造幸福。我们的抗日烈士王烬美
一阵如纱的细雨过后,终于,碧空如洗.湖面泛起蓝天白云,映出一幅水墨丹青。四周浓浓的春色包围着不急于匆匆而过的行人。草芽艰难地托起一滴滴缀在蛛丝灰尘边缘的银露,撑起一方二三寸的小小天地。然后绵延开来,一片春色,一块无垠的青色釉彩。杂合着升腾而起的氤氲,配含着那春的馨香,拂过柳梢,融化在暖阳里。它会升起来的吧?多像一个调皮的孩子般向往天空,而唯一的不同是,它可以真正地通往天空,它可以带着釉色的香摇身成云。一点不比那些奔跑在田埂上的孩子,惊醒了花蕾,震落了露水,因此打湿了崭新的帆布鞋。他们奔忙在分割天地的地平线上,不会去在意因为过分在意云头的风筝而一时疏忽吓跑了正在晒理潮湿羽翼的麻雀。眼眸里是那根线上被放飞的蓝天,大声地笑着,旁若无人。他们像一群春的使者,不时踮起脚尖,追逐碰触上芽叶,想用指尖去点染画家笔下也无法描绘的绿色。在坚实的大地上,望向湛蓝的苍穹,幻想有一天像鸟一样双脚离开地面,穿梭在雾色之间... ...于是,那渴望被渲染开来,化作一汪如水的惊喜。收在眸底,便是春色。
主展区设有"吴地遗珍"、"吴塔国宝"、"吴中风雅"、"吴门书画"这4个富有苏州地方特色的系列常设展览。其中位于地下一层的"吴地遗珍"系列包括史前陶器、玉器等主题展室。地面一层的"吴塔国宝"系列包括虎丘云岩寺塔佛教文物和瑞光寺塔佛教文物两个主题展。馆内还珍藏吴江海堤、吴县草鞋山、苏州越城等三个新石器时代遗址出土的一批生产工具和生活用具,其构形惟妙惟肖,体现了劳动人民的智慧。馆藏从虎丘塔发现的五代越窑青瓷莲花碗,造型精美别致,釉色晶莹滋润;从瑞光塔发现的北宋大中祥符六年(101年)所制“真珠舍利宝幢”,虽历千年之久,仍然斑斓璀璨,富丽堂皇,体现了当时在雕刻、镶嵌、漆工、金银细工等方面高度的技术水平;同时发现的宝幢内木函四壁彩绘 、天王像和木刻版妙法经华经册等,也是价值很高的文物。特别在地下一层,珍藏了70余幅清代苏州地区状元书扇,其数量占清代地区状元数量的一半以上,是具有地方特点的书画扇。
指尖轻轻划过桌上的青花瓷,那釉色却如丝如雨般流进我的心中。素白玉胚素面无华,天然去雕饰,清水出芙蓉。侧锋勾勒的玄青色牡丹如回眸一顾的盈盈笑靥,含蓄美丽如含苞未放的花蕾。人间四月笼烟雨,江南清明多惆怅。袅袅烟,蒙蒙雨,朦胧而婉约的美,千里江风,丝丝醉人面,这美随着江风飘去,去到了那我去不了的地方。细雨飘霏清风摇。是谁在窑烧边经千年的等待?幽幽魂归,翻转这青花瓷,背面竟是一幅古典传统的侍女图。天然瑰丽,楚楚动人,在微风中婀娜摇曳。忽视的瓶底原有临摹的古隶书,如天马行空透着神俊和飘逸。青色的刻花掩映着青色的天空,骤雨潇潇。曾一度沉迷于你淡雅的色泽,纯白色的底使勾勒的青花更显明亮,而湛蓝的青花又让单纯的底色不显孤单。没有色彩斑斓的喧闹,只是安静的青花使人宁静致远;没有棱角分明的庄重,只是清新自如的飘逸使人思绪飞扬。
在导游的带领下我们走进一家家居民家中。他们的庭院都有相似出都栽种着无花果。说是有防蚊虫的作用。我们走进烧土陶的一户人家。这些陶器艺人仍在沿用相传了800多年的古老传统方法,地下的千年泥土,木制的脚踏旋坯盘,用手捏塑、用草木烧窑。用于给土陶彩绘,上釉的颜色及加工方法也是祖传配方,釉色颜料都是矿物质的,从戈壁滩或山上采集的各色石头粉碎、石碾研磨而成,这时一个年纪特别大的老奶奶拿着一个土陶让我们猜是干什么用的。同学们围着七嘴八舌的说盛水的,放蜡烛的…….老奶奶只是慈祥的微笑,在导游的翻译下我们才知道是小孩小便用的。我们围着研究了好长时间,太不可思议了。又走进一家手工刺绣家里。精美的手工小花帽,手工刺绣桌布,枕套,被套,我们是眼花缭乱。太神奇了,这里居住的居民用他们的双手用他们的智慧用他们古老的工艺生活在这高科技时代。真让我们这些小学生们佩服。
汝窑以它的天青色缓缓地照着中华的历史,在其中投下温和然而耀眼的光。传说这釉色最早来自后周的世宗。工匠们问世宗,你的茶杯要什么颜色?世宗大笔一挥,批到:“雨过天晴云破处,这般颜色作将来。”于是工匠们为着这个童话一般的浪漫要求开始制瓷。要怎么做呢?慢慢等一个雨天,慢慢等到雨停,慢慢地感受天色由灰变青的那一刻发散出的光芒,慢慢地感受还未干爽的空气中氤氲的水汽,慢慢地看阳光从青灰色的天空渗出,慢慢地把所有美烙在灵魂里,然后慢慢地把这美由心里释放到指尖,慢慢地调色,慢慢地上釉,慢慢地烧制,最后款款拿出,款款沏上茶,才算完成。这样的美,快不得,只能慢慢地,用心去感受,去创作。可因为这样的慢,瓷的生命才更动人,制瓷的工匠的生命中,才有了这样美的故事,世宗的生命里,才有了这样美的感触。
杭州南宋官窑博物馆位于杭州复兴路闸口乌龟山西麓,地处西湖风景区南缘。博物馆1990年建成,建筑面积3300平方米,采用宋代风格的短屋脊、斜坡顶的仿古木构架形制,造型庄重、风格独具。它以南宋官窑遗址为基础,具有深厚的历史文化内涵,是中国第一座陶瓷专题博物馆。南宋官窑是南宋朝廷专设的御用瓷窑,它烧制的瓷器造型端庄、釉色莹润、薄胎厚釉,被誉为宋代五大名窑之首,在中国陶瓷史上独树一帜。博物馆建筑按南宋风格构建,分为古窑址保护厅、出土文物展厅、传统作坊制作区三部分。馆内设有三个展厅:第一展厅主要展示中国历代具有代表性的陶瓷文物,勾划出了中国古代陶瓷的演进历程;第二展厅详尽展示了南宋官窑的历史风貌、制作工艺和器物类别,生动地再现了其往昔的风姿神韵;第三展厅为临时展厅,定期或不定期地展出一些国内外的优秀展览。
主展区设有"吴地遗珍"、"吴塔国宝"、"吴中风雅"、"吴门书画"这4个富有苏州地方特色的系列常设展览。其中位于地下一层的"吴地遗珍"系列包括史前陶器、玉器等主题展室。地面一层的"吴塔国宝"系列包括虎丘云岩寺塔佛教文物和瑞光寺塔佛教文物两个主题展。馆内还珍藏吴江海堤、吴县草鞋山、苏州越城等三个新石器时代遗址出土的一批生产工具和生活用具,其构形惟妙惟肖,体现了劳动人民的智慧。馆藏从虎丘塔发现的五代越窑青瓷莲花碗,造型精美别致,釉色晶莹滋润;从瑞光塔发现的北宋大中祥符六年(101年)所制“真珠舍利宝幢”,虽历千年之久,仍然斑斓璀璨,富丽堂皇,体现了当时在雕刻、镶嵌、漆工、金银细工等方面高度的技术水平;同时发现的宝幢内木函四壁彩绘
这首歌像是一首优美动听,会于缓而欢快的音符,独特缓慢的中国风格,再加上优雅的歌,让我如痴如醉,闭上眼睛,仿佛就能看见你的面前,摆放着一个青花瓷,一个古老,美丽,独特的青花瓷,一个仿佛是诗歌里的青花瓷,一个高贵,温柔的青花瓷,仿佛能看见瓶身上的由浓淡的笔锋,还有那栩栩如生的牡丹花和釉色渲染的侍女,仿佛能听见那青花瓷正在向我诉说千年来的历史,诉说着千年来的孤独寂寞。
同样身为国宝级文物的五代秘色瓷莲花碗则给人以神秘感地多。这种瓷莲花碗,碗为直口深腹圈足,盏托形状如豆,盘口外翻,束腰,圈足外撇。碗身外壁、盏托盘面和圈足均饰重瓣莲花,如浅浮雕状突起。它的釉色滋润内敛,捩翠融青,呈现出玉一般的温潤感。所谓秘色,各人说法不一,有的说是青瓷统称,有的说是翡色之意……。究竟是何意也不是你我所能讲得清楚的。佛曰:不可说,不可说。
正在这时,田归凡拿着一个可爱的粉红色小发夹走过来让我买,我一看心动不已,她见我如此神情连忙阿谀奉承起来:“这个夹子多适合你啊,佩戴在你头上更能衬托你的漂亮哦,而且挺便宜的,只要三元。”“三元?你看看,你这里的釉色都掉了……”这是我故意找茬方便砍价,“还新的呢,我看哪,最多一元,别人还看不上眼呢。”她见我这么一说,露出一副为难的表情,“我这个真的是新的,你再加一点啊。”我只好忍痛割爱:“算了,我不买了!”“等等,”她唉声叹气,“给你了,你看看我这还有其他的,你还有喜欢的没?”哈哈,我学会了讨价还价,还买到了喜欢的东西,可高兴了。
我的家乡在龙泉,境内峰峦叠翠,溪流纵横,风光宜人,物产丰富,人杰地灵.有许多特产,如美味鲜嫩的香菇,精美大方的宝剑,典雅妩媚的青瓷等等.我最爱青瓷. 龙泉青瓷,素有"青瓷之花"的盛名.自古以来,人们把冰肌玉骨,流青滴翠,滋润晶莹的青瓷釉色,赞美为"千峰翠色","雨过天晴","秋波清水","重洋绿水","西湖碧波"等等,而缅甸和印度则分别称之为麻尔达拔里和个尔,欧洲人则赋予它诗一般的美称:塞拉东.
冰冷的夜,深邃的天空,碎碎零星独自闪烁,为天空染上一层悲伤的釉色。月光如此多情,悄悄地溜进窗户,带着一丝凄凉,一丝忧伤。在水盆面前沉默,回忆……是否以前天真的我已经迷失。慢慢地,蹲下来,轻轻地伸出右手,一点,一点向水面靠近。我试图触摸水中的那个他,以为那是原来那个真实的我。但是,我错了,那只是倒影罢了,触摸及碎,毫不留情。空气凝固,呼气停止,画面定格,我的手呆滞地悬空,看着晃动的水面,眼泪滴落……
终于我鼓足了勇气,推开了属于你的大门,但仿佛都迟了,大殿门金釉色的扶手,渐被时光磨成了黑褐色,残缺的人帘布还依稀的在稀薄的空气飘扬。看似一切的美好竞成为了昨日的美梦。我玻璃般的心,瞬间碎成了八块。泪水模糊了你的身影,隐约的还看见你在远处向我招手。
蜗牛!惊叹了一声。心定下来了,胆怯地望着它。灰灰的外壳,深釉色的皮肤,真丑!却还自不量力地向上爬,我不禁暗自嘲笑它的傻。也不知哪里来的勇气,竟把它狠狠拉了下来,放在墙角,自诩“救世主”一样的,那么累,为的什么呢?殊不知,转眼的工夫,它又向上爬了起来,我嗔怪着,只好把它放远些,结果过一会儿,又回去继续爬。
刺破砂胎,如血的朱砂顺着青釉色的白坯缓缓流下,成了十分美丽的血瓷,似一位含珠戴帘的待嫁姑娘,血色的胭脂,眉目间水韵悠悠,鹅蛋面,红色的簪花垂在发间,两只玉手从容的搭在身前,红色的小袄,红色的褂裙,红色的珠帘。胭脂一抹绯红展开一抹笑意,所以,血瓷还有另一个名字,叫做胭脂瓷。
元代以后,景德镇一枝独秀,这里的青花、釉里红烧造的成熟,使中国绘画技巧与制瓷工艺完美结合,开创了中国瓷业的新纪元。明清彩瓷更是中国几千年陶瓷艺术的全面总结,各种颜色釉均能熟练烧制,种类繁多,造型别致,纹饰繁缛艳丽,釉色五彩缤纷,形成了强烈的中国气派和时代风格。
看着带着酒味的海棠落在湿湿的泥土上,原本温柔而妩媚的花瓣卷了一条边,搽上些陈年的酒黄,显得苍白无力。纤细的花茎中已渲染开釉色,韵味被私藏。经络分明的细腻中,携着淡淡浅浅的紫和融融洽洽的黄,给人缕缕不易察觉的温馨。或许吧,我有多久没有停下脚步来看看身边的美丽了?