七根琴弦，七种音调，七种音域组成了完美无缺的音乐天地。不要把琴弦调的太松，松松垮垮的琴弦不容易振动，怎能发出声响。正如懒散的人一样，精神萎靡，又何谈生活会有意义？也不要把琴弦绷得太紧，太紧的琴弦很容易拨断，一组残缺的琴弦又怎能奏出完美的乐章？过度紧张的生活又怎能不劳累的垮掉？琴弦要调的松紧适宜，正如我们的生活也要张弛有度，玩要玩的痛快，学要学的精彩！

原来，所有曾等待过你的人都是他乡异客，是一般织锦上的小插曲，不曾让你驻留片刻。这让人想起塞外的笛，那种音域宽广，音色墩厚的乐器。以为只有大漠的空阔孤寂，鹰飞雕鸣，才配得上这种苍凉的旋律。以为江南柔曲软调才让人心情开阔，才配得上无数诗人叹一声“江南好”。而现在看来，羌笛配流水，配古桥，配梅子寒雨是再合适不过了。或许还要加上李煜的那曲《望江南》：

张佳欢出世时，医生沉重地叹息：“她脊椎肌肉萎缩，最多只能活上一两岁……然而，现今15岁的她，已在生命之页屡屡谱写奇迹，她无法站立，却能在大海里游动如鱼;她没进校园，却靠自学修读大学课程;她学英语、德语、意大利语，只为了能以多种语言演绎异国歌曲的内容。当晓，她以英语演唱的两首歌曲《雪绒花》和《剧院魅影》，音域宽广，歌声甜美得仿佛淌着蜜糖。当她神采飞扬的引吭高歌时，轮椅上那萎缩的身子，高大如一巨人。

帕瓦罗蒂被许多人誉为他那一代最伟大男高音。帕瓦罗蒂的嗓音丰满、充沛，带有透明感的明亮。其中高声区统一，音色宽厚，带有强烈的自然美感。帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色，在两个八度以上的整个音域里，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。被一般男高音视为畏途的“高音c”也能唱得清畅、圆润而富于穿透力，因而被誉为“高音c之王”。他是曾经的世界三大男高音歌唱家之一。

我的全身是棕红色的，亚光油漆，显得古朴而庄重米的个头，是个名符其实的大块头，主人费了好大的劲儿才把我搬到她的书房。我的声音时而高亢嘹亮，时而低沉幽雅，音域宽广，音色丰富，很得小主人的喜欢。我的小琴凳也有很多功能，轻掀座垫你就可以看到许多有关音乐知识的书籍和光碟。我是一部音乐的百宝箱，只要你用心，我会帮你奏出无穷无尽的美妙乐曲。

编钟是我国古代的一种打击乐器，用青铜铸造，它由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按照音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲年在我们随州发掘的曾侯乙编钟，是目前为止是我国现存规模最大、音域最广、音律最全、保存最完整的一套。它以精湛的青铜工艺、“一钟二音三度音程”的绝妙设计、珍贵的乐律铭文，成为我国文物考古史、音乐史、冶铸史上的空前发现，它的出土将中国音乐史提前了400多年。（摘自史料）

一天，妈妈班上的阿姨为了奖励我考试取得了双百，送给我一对鹦鹉。这对鹦鹉色彩绚丽，音域高亢。身穿绿色的花外衣，在它那可爱的小脑袋上镶嵌着一对小巧可爱的，像黑葡萄似的眼睛。使它看上去显得玲珑秀气，十分惹人喜爱。它有一对整天叽叽喳喳不停说话的鹰钩似的小嘴巴，它经常站在小杆上放声歌唱，他们有一条美丽的绿色尾巴，还挺硬的呢。它的小爪子是红色的，很尖，有着象鹰的幼崽一样的小勾。它雪白的肚皮很暖和，摸起来可舒服了！

那一袭搁浅的情愫在暮秋的光影中律动，氤氲我煮水烹茶般涩涩的相思，我将风干成茶香后的叶，做你安眠的枕芯，馨香馥郁在你回音涤荡的府谷，悠扬最美的音域，让岁月，品茶香，醉琴音，伴书行，夜色阑珊清幽的梦，安暖半世的琉璃。这样的文字，赋予了怎样的情感，一字一句间，斟酌成心念里的刹那芳华，在夜色里衍生成流沙。

成长的烦恼像夏日里扯不断的雨丝，有时心情会像绵绵的音域一样纠缠不清，而妈妈一个玩玩的笑，就像雨后的太阳，似乎可以化掉整个冬天的阴雪，在妈妈的生边我可以任性的放纵幼时的娇气，闭着眼睛依偎在妈妈的怀抱里是件惬意的事。

试图把整段音乐抽丝剥茧似的分离开来，最终却不得不垂首于这种抒情诗式结合的完美。猜测或许是共奏，在深远处似乎有提琴的音质，缠绕起来丝丝入扣。进入主旋律以后人声颇为淡定，恢宏而极富史诗特质。高潮阶段井上杏美用了很轻微的鼻音，宽广而柔和的音域流淌起来如同一整片闪烁的海。

她拿起了话筒开嗓门的那瞬间，我感受到了她那宽广的音域，并且她辽阔的嗓音滑出的每个字都直入人心。如一串圆滑的珍珠划入了每个人的心中。一曲终了，连我都为她那超越的实力折服。而现场的观众更是嘶声力竭的呐喊着“张韶涵”！

钢琴笨重如棺材，小提琴要数十百元一具，制造虽精，世间有几人能够享用呢？胡琴只要两三角钱一把，虽然音域没有小提琴之广，也尽够演奏寻常小曲。虽然音色不比小提琴优美，装配得法，其发音也还可听。这种乐器在我国民间很流行，剃头店里有之，裁缝店里有之，江北船上有之，三家村里有之。

在一间古香古色的大厅里正举行着一次音乐考试。有一个二十岁左右，穿着嫩绿色上衣、咖啡色西裤的女生，神态自若地站在那几位考试委员面前，宛如一株亭亭玉立的小树。她的音色美丽，音域宽广，乐感丰富，引起了几位专家的注意；连一向以要求严格闻名的苏林教授也对她那灿烂的音色和深沉的感情暗自加以赞赏。

别看小提琴身躯小，它那小小的身躯里蕴藏着非凡的力量：小提琴靠弦和琴弓摩擦发出声音，它音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直乐器在中占有显着的地位，为人们所宠爱。如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是“乐器王后”了。

近日常听评弹。杨仁麟(1906-1983)，八岁从养父杨筱亭习艺。这一派，专长假声，弹词里假声叫做"阴";杨筱亭却也不弃真声之"阳"。阴阳结合，故音域宽广，韵味悠长，又称"小阳调"。杨仁麟青出于蓝，尤擅《白蛇》，于是有"蛇王"美誉。

音乐对乐曲和旋律感染力的表现起着至关重要的作用，正如中国画中的墨色对意境的渲染效果一样。白描的勾勒固然是造型的基础，但情景的抒发就离不开色相的铺展，国画大师齐白石画的虾和小蝌蚪，形神兼备，靠的就是墨在设色上的神来之笔。中国画墨色渐变的多层次色彩和小提琴揉弦扩展的宽音域色彩，有着异曲同工之妙。

我也喜欢流行音乐,抒情优美的流行音乐节奏鲜明，轻松活泼，色彩丰富，织体层次简明。生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，有得哑音、呐喊、装饰音、滑音、抽泣、假声。来演绎歌曲的忧伤、悲泣、真挚、委婉、激情等等……

女：仿佛一夜之间，俄罗斯魅惑男高音Vitas的音乐便在网络上悄然风靡，他以传说中横跨5个八度、接近超声的音域以及绝美的姿态和隐藏在他背后神话般的故事颠倒众生。但在Vitas流传最广的几段故事里，有的竟几乎都是神秘的问号和叹号。

潮剧是潮汕文化的组成部分，源远流长，雅俗共赏，具有独特的风格和地方色彩，因此被誉为“南国艺苑的一朵奇葩”。它的唱腔风格独特，至今仍保留一唱众和、二三人以上合唱一曲或片段的形式；它的伴乐保留着许多古乐曲目，又吸收了民间小调、潮州锣鼓乐、庙堂音乐的精华，使唱腔更加丰富，音域更加宽广。

底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，人们交谈时所需音量较小，气息浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。

“一张天下最美的脸，没有人不留恋你的颜容”，更加鲜明的切分节奏，稍有起伏的旋律，略有扩展的音域，让我有了一种莫名的感动。我仿佛看到五星列五岳之奇位，亿万颗心灵凝聚成完美无缺的图案。五星红旗，尊严是你最深的内涵，华光熠熠，风彩万千。我仿佛看到一个个激动人心的场面：一直辗转海外的耄耋老人，想起你的容颜时便两眼盈满泪水；因求学需要，奔赴国外的留学生们，想起你的风采时，心中便充满学成报国的力量；为国家增光，拼搏在运动场上的体育健儿们，夺得金牌时，含泪将你披在身上环场向全世界展示中国人的精彩豪迈；当你迤逦升起于中华人民共和国国歌的激昂旋律中时，全国人民向你投去最深情的目光……

对各地方言较感兴趣的我来说，陕北方言的确很有味道。与同学们交谈中，我细细品味发现，陕北地区方言多属北方方言的西北官话，方言受山西影响较大，也杂入一些蒙语，至今保留入声。陕北大部分地区地处山区，其独特的地理风貌与生产方式和生活方式蕴藏于古老的陕北方言词语中。“信天游”便是由陕北方言所谱写的一类民歌，以绥德、米脂一带的最有代表性，神府一带又叫它作“山曲”。“信天游”在陕北民歌中数量最多，曲调最多，内容最广，故最为广大群众所喜爱。因此，民间曾有“信天游，不断头，断了头穷人就无法解忧愁”之说。多数高腔曲调奔放，悠扬高亢，加之音域宽，跳动大，节奏自由并富于变化。不少曲调用到无限延长音和混合拍子，因而唱起来自由舒展，感情奔放，无不体现出陕北人民淳朴、勤劳的特点。

我看的是英文原版，再次被英语这门极适合演唱的语言打动。实话说，毕竟咱没有欣赏音乐剧的童子功，也没那个环境，所以看着两位公主从小就不说话而是对飙着音域奇高的歌沟通，有那么一会儿不习惯。也许这就是一些中国观众不喜欢的高雅吧，但耐心欣赏，你会发现当一个群体确实打心眼里热爱用优美、优雅的旋律抒发心情，那的确是件不做作而且相当快乐的事。相信很多观众都有这感受，听着两位公主小时候的童声对唱时，比欣赏我们的孩子在校园联欢会上涂着两坨腮红吊高嗓门歌唱某某来得感动。本片的两位作曲家是一对夫妇，罗伯特。洛佩慈和克里斯汀。安德森。洛佩慈，两位都是音乐剧作曲高手，这又是一件我们影坛极少能做到的事。

其次，《二泉映月》音调和中国江南一带的民间音乐及戏曲音乐等有着很深的渊源联系，给人以十分亲切之感。它的曲式结构为循环变奏体。通过变奏的手法，即句幅的扩充、缩减，结合旋律音域的上升或下降的手法，让音乐层层推进和迂回发展，从而塑造出单一而集中的音乐形象，给人的印象特别深刻。它的旋律发展，使用了中国民间的乐句首尾衔接，同音承递的旋法，使音乐呈现出行云流水般的起伏连绵的律动美感，仿佛是道不完的苦情话，流不完的辛酸泪，给人以“叹人世之凄苦”，“独怆然而涕下”之感。另外，乐曲的艺术美感还表现在于深沉中含质朴，感伤中见苍劲，刚柔并济，动人心魄。这样富于民族风格、民族气派的二胡曲怎能不使人为之陶醉，百听不厌呢？

在我的一次生日中，我的爸爸妈妈给我买了一台DVD，我很喜欢，每天晚上都听一听歌，渐渐地，我对音乐产生了好感，因为音乐可以使我活跃放松大脑、灵感出现、给我带来健康快乐。有的时候，我甚至不知道自己已经陶醉在音乐声之中。我每天唱歌、听歌，好像音乐已经成为我最忠实的好伙伴一样，当然音乐不止只成为我的伙伴，心情不好，哼一哼。如果自己唱的好，听着也舒服些。还有每一个小进步我都会高兴，比如音域练广啦，声音控制越来越好等等。甚至现实一点的我可以参加很多小活动啊，小收入不讲至少是一些体验，

无数热爱生活的人们都被这一梦幻的旋律所吸引。这首歌的歌词和旋律都很简单，在刘欢的声音响起之前，这首歌只有简单的钢琴伴奏。词、曲很快就铭刻在我记忆的深处，这几天我的家人经常哼唱着这首歌，我还尝试着用家中的钢琴、电子琴、小提琴、葫芦丝演奏这支曲子，使很多在大院散步的人们，不由得停下脚步。我觉得用葫芦丝演奏特别有意境，曲中的音符正是葫芦丝的音域所能演奏的，演奏起来声音非常飘逸浑厚。

周杰伦和宋祖英的“英伦组合”，堪称本届春晚的最大亮点，他们两人演绎的“辣妹子”版的《本草纲目》，糅合了两人各自的演唱风格，一种充满民族特色，音域如此之高的女高音，另一种则是偶像级歌手，流行音乐的小天王。真是一场精彩好戏啊。虽然时间非常短暂，但是这不失是一种很好的尝试，一种创新。这个节目可谓给人“耳目一新”的感觉，有种眼前一亮的快感。

从黄鹤楼出来，我们直奔湖北省历史博物馆。在那里我们看到了郧县人头骨，越王勾践矛、吴王夫差剑等等的名贵的宝物。在这之中，最珍贵的要数曾侯乙编钟，曾侯乙编钟为战国早期文物，1978年在湖北随县（今随州市）成功发掘。出土后的编钟是由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器，其音域跨五个半八度，十二个半音齐备。它高超的铸造技术和良好的音乐性能，改写了世界音乐史，被中外专家、学者称之为“稀世珍宝”。虽然我错过了编钟表演，不过我还是为我能看到这么珍贵的国宝而感到高兴和自豪。

行尸走肉般地游离于当今所谓的生活中,理想漂浮不定,不能用迷茫吧,太过恍惚的清楚折射出理性的光芒.沉淀的思绪在某个特定的季节会毫无征兆的爆发,也许如火山,也许如泉涌,反正是,一种很强烈的发泄.在这个世界活了太久的人都会有如此血性的举动,不知为什么,除了无奈,除了寂寞,似乎我们真的就一无所有了.夜凄凉的伏在窗棂外咀嚼着每个人带给自己的伤.南拳真的很会写歌,将他们对这个世界的控诉,不满,轻蔑,用那么能产生共鸣的文字鄙夷的记录.再用若即若离的音域疯狂地自嘲,干得不错.

钢琴，是一种西方古典音乐。它虽然没有笛子那样音色圆润、明净，也没有琵琶淳厚、柔和的音质，更没有唢呐高声明亮的悠扬。但是它具有我喜欢的别具一格的特色：音域广阔、音色优美动听，并且是音乐世界里公认的“乐器之王”。

选择合适的，才是最好的。贵族学校不一定适合你的孩子，公立学校或许更能培养出学生的优秀品格和良好习惯；晦涩难懂、理论高深的书不一定适合你，符合你兴趣和欣赏水平的书才能让你收获更多；让人惊艳的海豚嗓音你发出来未必好听，适合你的音域的低沉温润的嗓音或许更悦耳动听……

现代小提琴的出现已有300多年的历史，其制作本身是一门极  小提琴为精致的工艺技术。小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，为人们所宠爱。如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是乐器的“王后”了。

双手抚琴，有人拍我的肩头“弹得真好啊！”我微微一笑，不置可否，有谁会知道，几个月前的我还在为最基本的音阶而苦恼呢？又有谁会明白，成功背后所隐藏的曲折呢？或许，只有手中这张简朴且音域一般的琴，才能了解吧。因为，那二十一根琴弦上，附着我的魂灵，我的向往啊！

园区内围绕恐龙馆设有穿越侏罗纪、白垩纪立体迷宫、三叠纪音域魔洞、恐龙山探险、荒滩漂流、动感立体电影、高空滑索、火箭人、超级飞人、热气球升空、模拟攀岩、情侣单车、草坡滚球、地震盘、跑马场、亲子园以及水上自行车等20余重刺激、动感的娱乐项目，使游客放松身心，流连忘返。