这不是范冰冰第一个时尚白领角色，但却胜过以往。在一百部小妞电影中，大约有99部发生在都市。都市电影本就是内地电影中的最薄弱环节，时尚感更无从谈起，时髦的生活方式和女主角符合角色性格又不停变换的时尚造型是这类电影的基石。范冰冰在片中造型很多，令人称奇的是，这些时尚造型并不奢华，很多都是职业装、白色连衣裙、休闲碎花边洋装，少有几个镜头是晚礼服甚至SM服饰，可以说，范冰冰在本片中尝试了很多种造型，而每一种形象是那么的吸引眼球，造型不在于奢华，而在于得体大方。范爷从艺多年培养出的气质感，加之百变的造型，衬托的冰心玉洁，实则没有比片中的形象更加令人舒服的了。

当电影中的人物演着他们的故事的时候，人们也为他们的喜怒哀乐感同深受。有时会有很明显的感觉，在看完一部电影以后，整个人的心情都被影响，变得低落，甚至是流下眼泪。有人可能会有些不解，看着别人的故事，伤自己的心，会不会入戏太深了。但是，入戏太深正好说明这部电影的价值和成功所在。电影本身就是要传达给观众一种感情或者一种感悟，能感染到观众就足够成功。一位着名的导演曾这样说：“我认为的成功的电影，不是放映结束，场灯亮起，人们起立欢呼鼓掌，而是当最后大幕落下，人群静默了许久，最后发出一声轻叹。”电影就是这样，以它其中的故事，人物，还有情感，打动着人们，也影响着人们，甚至常常会因为一部电影引起全民大讨论。电影勾起了人们的回忆，引发了人们的思考，让人们在每天的匆忙中，留出一些时间去感受生活中的点点滴滴，去回想那些错过的事情。

记得在2001年1月23日下午，发生了一件令人震惊的事情：一些法轮功的痴迷者，听信李洪志的胡言，在北京天安门广场上引火自焚，造成了1人当场死亡，4人严重烧伤的悲惨结局。其中，最令我们感到伤心的是年仅12岁的小学生刘思影和19岁的大学生陈果因在母亲的影响下，参加了这次活动。刘思影本来是一个聪明伶俐、全面发展的好学生，在学校曾获过不少的奖，但因为母亲迷上了“法轮功”，并教唆她一起练功，便可圆满升天，导致终日和母亲呆在房子里“练功”，最后还和母亲到天安门广场自焚。而19岁的陈果不仅弹得一手好琵琶，而且在各个方面也不错，深受老师的喜爱。然而，就是这样优秀的学生，也没能逃脱“法轮功”的残害：美丽可爱的刘思影自焚后烧伤面积达40%，面目全非最后，因为烧伤面积大，再加上心脏病，经过救治无效，在3月17日，她带着对母亲的不解与怨恨，永远的离开了她亲爱的同学、老师。而陈果至今仍然住在医院，每天相伴的只有痛苦与悔恨……

前几个月，小影家里买了电脑，她爸爸妈妈只让她查资料，看作文，不让她上QQ，别人不知道，她自己还不清楚吗？爸爸妈妈是怕她在网上跟一些男孩子瞎聊。前几天，小影在网上看到了一篇写的很好的作文，想把它到自己QQ空间里去，于是就上了一下QQ，正准备开始，有一位网友发来信息说：“你好，在吗？”小影本来想说：“我现在有事，不跟你说了。”但是碰巧妈妈这时候进来了，她一紧张，就打错了。打成了：“我现在有事，比分。”然后就急急忙忙把聊天窗口关了。但是还是被妈妈看到了，她妈妈就说：“你在跟谁聊天？看到我进来就关掉，是男的吧！你跟他比什么分？说了多少次让你别上QQ，要上也只能跟女生聊天，你又不听话了是吧！”小影说：“是个不认识的，他发来信息，我就说我有事，没跟他聊天。‘比分’是我打错了。”妈妈还是不相信，结果她就和妈妈顶了两句嘴，差点吵起来。她好难过，这失掉的信任再也找不回来了，爸爸妈妈都不会再相信她了。

主要是出于我个人对摄影的兴趣，因为在参加这个活动之前，我就对摄影有一种热情，参加了摄影学习之后就跟同学一起学习，可以学习到许多的摄影知识，因为我对摄影本来就十分热爱，我想希望通过参加摄影学习，由爱好和一种兴趣，达到一种专业的一种水平，成为自己的一种专长，我觉得这摄影社团非常好玩，我觉得学生社团的活动，总是可以丰富自己的学习生活，也可以舒缓自己的压力，所以我参加选择了这个社团，加上我非常喜欢摄影，我就通过摄影去娱乐自己的生活，我主要的目的也是这样子，可以通过娱乐自己去提升自己的摄影技术，在娱乐中学习，在学习中娱乐，我觉得这样非常好。起先老师教我们认识了单反相机，从认识相机这个最基本的入手，再从各方面介绍摄影的要领及技术，还引用许多优秀的作品实例当场分析点评，让我们能够生动形象的学习中间还安排了好几次的实验课，让我们有了实践的平台，边实践边学习，更好的掌握所学的内容。

很感谢徐峥、王宝强，拍了部《泰囧》，让你将你的第一次触电给了我。我陪你看的时候，其实已是第二遍观看，所以看你狂笑的样子，我倒更觉得好笑。你知道吗？整场电影你都没有松开握着我的手，即使手心冒出一层密密的汗珠。而我只能笨拙地用左手喂你吃爆米花。我知道，看电影本是任何情侣间随时都能做的再普通不过的事情，但对我们来说这感觉很微妙，也很难得。我尝试着用我浅薄的文字底蕴将我们看过的电影串接起来，几经努力我就发觉我做得还是不够好。就算言词有些牵强，可这些是只属于我们两个人的记忆，这些记忆一辈子也只为我们存在。即使岁月将他风干，也会变成标本珍藏在心底经久不衰。

月，满了。霜气，更寒了。朦胧之意，更浓了。继续的寻找使自己累了。去休息了会，坐在苍茂的树下，允吸着快乐的空气。感觉好快乐的。不经意看见个农民的背影，一个很高大的背影，带者一把长锄。又好奇怪，他的背影本是那样高大，但为何他的背影又忽然变的好小，是那样的小。看他的背影知道了他是十分快乐的，但又为何看起来又更像是悲伤？更奇怪的是这背影我好象在哪见过，我想了好久，终于想起了，原来是他，原来是那个不为斗米折腰，无奈寄托世外的元亮。回想起来，他，亦是怜人呀。没有知己，失望之极，伤心之极，你看破了红尘。这，才出的那桃花园吧，不是吗，元亮？无奈的与叹息的，你是把这篇文章当成你的知己了吧。可怜，实在可怜，从来没有过快乐之感的“饮酒”。

在一片高科技电子游戏的喧嚣中，万能的美式英雄主义被冲淡到几乎全然体察不到，主角的存在感也十分稀薄。为了避免混乱的打斗和色差不大的金属色镜头会把观众提前轰入灾难疲劳状态，电影中安排了多段零散桥段来中和密集的混战。成也萧何败也萧何，这些小桥段闪亮而无力。比如汉纳姆与菊地凛子的格斗，朗·普尔曼开办的怪兽器官黑市，两个举止癫狂的科学怪胎以及差点儿演成《异形》戏码的怪兽胎儿，若即若离地附着在故事主线的周围，仓促开始仓促结束，既没推动剧情，也没给电影本身加分。强塞零散桥段的代价是缩减精彩搏杀场面，冗长铺垫之后匆匆忙忙把怪兽送回老家，分明是机甲电影却看不过瘾机甲大乱斗，废话连篇的台词和无休止的创伤回忆像是生在这部电影上的天花。

《人山人海》由社会新闻改编，但是之前网络流传的“五兄弟替弟寻凶，历时一年半，擒拿凶手”的剧情，与电影本身的交待，有着很大的出处，显得过于戏剧化。实际上，《人山人海》讲述的是陈建斌扮演的农民工老铁（音译）在弟弟被凶手杀死后，自己前往重庆追缉凶手的故事——但这只是电影的表面线索，按照这个故事，本可以拍成一个类似《老无所依》一般过瘾的电影，但是导演蔡尚君没这么做。对于他来说，这个故事就像药引，他对于讲一个好听得故事，本身没有兴趣，于是，借由平铺直叙、没有起承转合的叙事方法，他一丝一缕地把老铁面对的社会现实拽了出来，从而勾画了一个农民工所面对生活和社会——凛冽、黑暗、凶险。最终，以悲怆的方式，罪恶得到了终结，老铁也在经历这一切后，心灰意冷……

当电影中的人物演着他们的故事的时候，人们也为他们的喜怒哀乐感同深受。有时会有很明显的感觉，在看完一部电影以后，整个人的心情都被影响，变得低落，甚至是流下眼泪。有人可能会有些不解，看着别人的故事，伤自己的心，会不会入戏太深了。但是，入戏太深正好说明这部电影的价值和成功所在。电影本身就是要传达给观众一种感情或者一种感悟，能感染到观众就足够成功。一位着名的导演曾这样说：“我认为的成功的电影，不是放映结束，场灯亮起，人们起立欢呼鼓掌，而是当最后大幕落下，人群静默了许久，最后发出一声轻叹。”电影就是这样，以它其中的故事，人物，还有情感，打动着人们，也影响着人们，甚至常常会因为一部电影引起全民大讨论。电影勾起了人们的回忆，引发了人们的思考，让人们在每天的匆忙中，留出一些时间去感受生活中的点点滴滴，去回想那些错过的事情。

我七岁读小学的时候，每天早上天蒙蒙亮推开门就有几个小伙伴在门口守候着我，为的只是在路上能听我讲各种稀奇古怪的故事；而小学的课间，我站在他们端来的长凳上口若悬河，周遭围满了人，一眼望去，全是虔诚而专注的黑眼珠；甚至村里刚演了坝坝电影，来不及去看的大婶大妈们，总是把我找来，我连比带讲，她们觉得比电影本身还精彩。而现在，当我在公众场合越来越像是一个寡语者的时候，我疑心是那时候过分透支了我的语言天赋。

首先，《人民日报》曾有篇报道这么说：给一个拜金的人看100遍《焦裕禄》，他也不会变得省吃俭用；给一个不拜金的人看100遍《小时代》，他也不会出了电影院就去狂shopping。有些人说，他们只在电影里看到了浮华和物欲，因为他们就是浮华和物欲的人，电影本身是圣母白莲花的。他们没能从片中看到伟大的友谊，这只是因为他们离青春已经太远，或者干脆说就没有青春，但这并不能成为黑《小时代》的理由！

当看完电影后一段时间后，你是否会淡忘？那是因为看电影本是一种消遣，可是在看《2012》时是否对你的心灵产生了震撼？当一座座高楼大厦像积木似的轰然倒塌当海水向陆地涌来，你是否留心并记住？我想是的。此时此刻的你是不是会嫣然一笑呢？的确，电影就是电影，不可能成为现实，当看完后有的说有的笑，没有了悲叹！可是现在，在哥本哈根开始了一次人类“生存”的会议……

说句良心话。一个低成本的电影能做到如此程度，已经很不容易了。对于这样的小成本制作，我们应该鼓励，应当给他们浮出水面的机会。至于1400万票房有多少水分，这里面有多少人是被诱导观看的，暂且不管。看题目貌似我批判电影制作。其实不是，我无意批判电影本身有多么垃圾。我旨在提醒花钱看电影的人，不能少了一个最基本的是非判断。毕竟我们是消费者。不能炒作者说好，所有的人跟着说好，就像对待《无极》的态度一样，几乎所有的人都对这位美籍华人导演举起了大棒。诚如这块“疯狂的石头”。太多的人从一个极端走到了另一个极端。

其实抛开感情因素，客观地从电影本身来讲，《南京》并非是一部完美的纪录片。我并不完全喜欢片中由专业演员来扮演历史人物进行口述的模式——虽然他们的台词都取自当时那些人物的日记、信件等原始文献——这种模式或许生动，但演员们抑制不住的表演技巧使得讲述有时变得夸张起来，使戏剧性干扰了历史的真实性。不过，这个问题可以忽略；影片中那些黑白镜头的力量实在过于强大，没有人能够在它们面前无动于衷。也许有人会“怀疑”，说那不是历史，没错，那些影像，还有老照片确实不是历史，而是历史的一小部分。这已经足够了，其余的，恐怕你已无勇气再去想象。

《建党伟业》这个标题可以说是突出中国共产党成立的大事，看后的第一感觉是电影里的故事太多，中心思想比较模糊。当然了电影脉络还是十分清晰，可能是这部电影本身涉及的内容太多太杂，跟中国共产党成立这件大事紧密相联的历史事件太多了有关，如果交代不详细，可能会适得其反。跟大多数电影不一样的是，这部电影的故事太多，

最深刻的印象是那年的夏天，细雨湿衣，和她执伞，三两言辞。也许我们都知道说不清味道的分离将接踵而至，于是走近图书馆墙壁的玻璃（那类玻璃可以反光，像妆台上的镜子），她用拍摄影课作业的摄相机拍下了玻璃镜中的那对很完美很和谐的影子。几天后她说胶片暴了光，我笑笑说可惜了。其实镜中的影本来就容易碎，它是虚的。

如今的电影，尤其是中国电影，大多都是为了票房而不讲究气韵以及电影本身的深刻意义。因为电影已不是电影了。而在国外，他们则沉着气仔细思考，回味看后的每个片段，他们在寻找令人深思的道理，可是他们本身就是一个个发人深思的道理。他们就像细细霏雨下突然出现的一把刀子，像把最真诚的光留给我们。电影早已是另一番光景了。

说到拉乌尔，电影本身就把这个形象塑造得很单薄，完美的公子哥儿，高贵专情，没有缺点；所以也没有什么特别值得评论的。值得一提的倒是，他的唱功，似乎是三个主要演员里最好的，不愧是百老汇出身。相形之下，魅影和克莉丝汀的歌声都有很多不该有的瑕疵。