描写戏曲的段落
描写戏曲的精彩片段
  • 戏曲

    描写戏曲的段落

    戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点:戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象,时代在发展变化,人们的精神需求也发生着日新月异的变化,就像流行歌曲一样,过时了,不流行了,自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝,但有一点不可忽略,它也是一种供人们娱乐的工具,如果有比戏曲更好的娱乐工具,人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食,也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具,那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化,如果一直因循守旧在那个世界中,不敢走向新世界的话,迎来的是会消失。

    拯救曲艺》的优美段落摘抄
描写戏曲的段落
  • 随着乐曲的响起,一位奶奶踏着小碎步上了台,她所表演的是《红灯记》这出戏的选段。奶奶的歌喉时而亢奋,时而婉转,时而高昂,时而低沉,那跌宕起伏的旋律,让完全不了解京剧的我一下子就喜欢上了这门艺术。令我最震惊的是表演《盗马》的爷爷,他用京剧的婉转,完美地展现了这出气势磅礴的戏曲。他的声音是那么的高亢,那么的动人心弦,虽然我不太明白曲子的意思,但爷爷那恰到好处的动作,让我体会到了戏曲的意境,也让我感觉到爷爷对京剧的热爱。京剧不愧是国粹,就是能引来大众的喜爱,也值得去细细品味。
  • 生命不能长久,不知道自己还有多少个日日夜夜,在自己发呆的时候,时间早已把你这个过路人向前推了一段,在自己浪费时间时,生命已经把戏曲“快进”了一部分。可能还在你不知道原尾时,过路人又来了一批,戏曲又开拍下一部了。
  • 现代社戏继承了旧时农村春秋两季祭祀社神(土地神)的习俗,先时春社为祈求五谷丰登,秋社为庆贺一年丰收,后发展为以演戏酬神祈福,每每在精彩的社戏节目开演之前先要酬神祈福。戏艺形式十分多样化,百戏、杂剧、戏曲等戏艺形式逐渐被引入社戏表演中,并成为主流形式,因此现代人一提起听庙戏、演大戏、看戏等等,这里的戏字通常指的是戏曲。
  • 七点钟爸爸起了身,来到沙发前把遥控器拿了过来,妈妈说:“你干嘛!”“看新闻,了解国家大事!”爸爸说,我和妈妈都无话可说。换了频道,爷爷走了过来。看着,看着我就在心里不耐烦的说道:有什么好看的吗?又看了一会我也被这国家大事吸引了:中国的新式飞机!美国战事!……七点半新闻完了。我伸个懒腰,忽然看见在一旁坐着的奶奶,她看不懂国家大事,她也没有和我们争电视看,只是在一旁静静地坐着,奶奶无论在哪都让着别人,特别是家里人。我想起奶奶最爱看戏曲,于是一把从爸爸手里夺回了遥控器,爸爸正恼火的要起身,妈妈似乎知道我要干什么,她拦住了爸爸。我将遥控器递给了奶奶,奶奶疼爱的拉住了我的手,爸爸这时惭愧的说:“妈,你看吧!”爷爷起了身来拉奶奶,奶奶热泪盈眶地望着我们。播到了戏曲频道,我没有一丝的厌烦,只见奶奶乐在其中,我的心里也很高兴。
  • 同其它戏曲一样,潮剧的角色分为生、旦、净、丑,通过唱、做、念、打等艺术手法表现人物,潮剧不像电视剧一样有实物表演,只是纯粹的通过虚拟的基本手法来表现生活。一声声潮剧清音,如扑面而来的春风,荡漾在人们心际。一个个戏曲片段,如春日里融融的阳光,洒遍人们心头。
  • 四大名旦和四大须生的时代,已经过去。如今,戏曲不得不说已有败落之象。一进场,观众果真是寥寥无几,在座者,也不过是年过半百的翁妪与一脸茫然的外国人,连座位的一半也未曾坐满。“这些演员定要懈怠了吧。”我想,心中顿生后悔之意,但又心疼着那张票,只好在众人好奇惊异的目光里坐下来。看得出,戏曲已习惯了寂寞,偶然流进的一闸活水,倒将它惊动了。
  • 电脑早已被我遗忘,我沉默了很久,台上的美丽已不经意的流露出即将逝去的悲哀。也许正是这种稀少,古老,神秘,才让它如此之美。我爱上了戏曲,爱上了他的美。多么美的戏曲,多么美的艺术,多么美的历史与传承!我们要保住它的美,这种美便让世人所震撼。延续,传承,百世流芳。如同生命一样。
  • 京剧已经有两百多年的历史了,它博采众长,是中国戏曲艺术中的瑰宝。它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧音乐属于板腔体,主要唱腔有二黄、西皮两个系统,所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争,故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏,也有大量的折子戏,此外还有一些连台本戏。京剧角色的行当划分比较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行,以后归为生、旦、净、丑四大行。
  • 戏曲,是中国的传统文化,是文化的瑰宝。它,源远流长。有着鲜明的民族风格,是人们喜闻乐见的文艺形式。它,博大精深,异彩纷呈。俗话说,一放水土造就一方戏曲。如京剧的雍容华美,昆曲的典押精致,越剧的轻柔婉……无不展现独特的地域文化风情。
  • 那是三四年级的事了,我们班举行了一次班会,同学们可以上台跳演节目,我就表演了“唱脸谱”。听起来不可思议吧,可事实就是这样,往往事实会超乎人们所料,让人大吃一惊。其实,我也不明白当初我为什么要选择这首歌,为什么在浩如烟海的歌海中偏偏选择了这首,也许,还真是戏曲那独特的魅力吸引了我,是我鬼迷心窍了吧!哈,这一切都无从考证了。我只知道,这件事在同学中引起巨大反响,这首歌震惊了他们,这件事一直深深刻在他们心中。以至于几年后的今天,当我们做起“戏曲大舞台”这个实践活动时,很多与我小学就是同学的同学,竟提起这件事,开玩笑似的要我再唱一次。
  • 可这些中华民族的瑰宝,在现在这个多元化的社会中,似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了,传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了,取而代之的是“流行”,更多人喜欢追流行,认为在流行中能够展现自我,获得满足。“弃之戏曲,投之流行”。
  • 还记得小时侯,我经常坐在妈妈她们那个排练场里听那些演员们唱戏,当时我怀着一种好奇心去听,总觉得戏曲着玩意很有意思,总觉得它的唱腔,它的韵味都别具一格,因此我一有时间就坐在我家后院的秋千上静静聆听着〈戏曲之风〉,有时听久了,我还能唱上几句呢!
  • 从《离骚》到《史记》,从《诗经》到《汉书》,从四大文学名著到“五四”文学革命,从《长生殿》、《桃花扇》到《人到中年》《汉武大帝》,从戏曲到电影,哪里没有语文伟岸的身影?语文,一直就在我们身边,它给我们带来的精神财富不可估量!
  • 你的敢于创作的精神让我佩服。你敢于吸收与采用不同的流行元素,又在不断地继承传统的文化。将传统与现代相结合,将老的审美与流行的元素结合,打造了一个又一个艺术音乐作品。所以您的每一首歌曲,每一种艺术都是您的灵魂,让我感受到了强大的震撼力与审美观。是您让古老的虽经行政大力扶持仍举步维艰的“国粹”得到了传承。将古老的东方戏曲与流行的元素结合在一起,得到了很好的发展,让人们更加容易接受富有现代气息的从而不改变的古老的芳香。
  • 你的敢于创作的精神让我佩服。你敢于吸收与采用不同的流行元素,又在不断地继承传统的文化。将传统与现代相结合,将老的审美与流行的元素结合,打造了一个又一个艺术音乐作品。所以您的每一首歌曲,每一种艺术都是您的灵魂,让我感受到了强大的震撼力与审美观。是您让古老的虽经行政大力扶持仍举步维艰的“国粹”得到了传承。将古老的东方戏曲与流行的元素结合在一起,得到了很好的发展,让人们更加容易接受富有现代气息的从而不改变的古老的芳香。
  • 当我正在美滋滋地看《笑猫日记之会唱歌的猫》时,姜雯儿走了进来,让我去音乐教室三,我心想:“完了,不会要排练吧!”当我垂头丧气地走到音乐办公室门口时,竟发现舞蹈团和戏曲社也都在那儿,于是,我只好也站在那里等待“噩耗”。当我听完沈老师说今天只能玩一上午,中午吃完午饭就得回学校时,我都快晕了,前天才刚刚说不用排练的,这到底是怎么回事啊!我哭丧着脸回到教室,发现人已经都走了。我和王滢睿拿了书包就急匆匆地直奔大操场,由于走得太匆忙,我们连小红帽都忘了拿。刚归队不久,队伍就出发了。于是,一大波“蚂蚁大军”向东岸公园逼近。
  • 老舍茶馆的客人以外国游客和旅游者为多,在每周的一、三、五下午有戏迷乐活动及京剧演唱,晚上的戏曲及杂技表演开始,票价40元人—130元人,内容有双簧、单弦、京剧彩唱等,精彩热闹,家里要是来了外国朋友或是外地亲戚,老舍茶馆不失为一个招待的好去处。
  • 那天看布袋戏的人来了很多,下午1点,“布袋戏”准时开始了。在只有黑板的三分之一面积大的小舞台里,跑出了一红一绿的两个小木偶,在锣鼓声中,他们比划着戏曲动作,发出优美的唱腔。虽然是一个小小的舞台,可出现了很多的人物,各种角色都有自己独特的声音,在他们出场或退场的时候,常常伴着阵阵的锣鼓声。有时,锣鼓声急促起来,人物出现精彩的打斗动作,惟妙惟肖。
  • 黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一,影响十分深远。它发源于湖北黄梅县,是由民间的山歌小调发展而成的。它以抒情见长,韵味丰富、优美、动听,其唱腔如行云流水,委婉清新、细腻动人,具有芬芳的泥土气息,而且通俗易懂,易于普及,深受各地人民群众的喜爱。
  • 年我们家在城里买了新房,我也随之到城里上学了;长时间不见奶奶,好想她老人家了,就打电话叫她到城里来玩;到晚上我做完作业后,就要做固定的“课外作业”——看动画片,爸爸赶忙对我使了个眼色:奶奶好不容易来了一趟,就让她过过戏瘾吧。我站在奶奶旁边,看见奶奶把手指放在嘴边,嘘嘘两声:“晨晨,快看,这个人就是秦香莲,是陈世美的前妻,现在他已有了小老婆,不认他的大老婆了,唉现在城里真好,台多不说,画面又清爽,还不用出门,就能成天呆在家里看戏,乡下与城里真是没得法子比哟!”,每次奶奶走的时候,总是恋恋不舍她的戏曲频道,要不是老家的杂事多,奶奶肯定会多玩几天的。
描写戏曲的段落300字
  • 爸爸妈妈都是戏迷,这种情结一直都影响着我。小时侯看的电视,听的收音机,基本上是戏曲。跟语儿姐姐一样,我与戏校也是擦肩而过,因为身体不太好,爸爸妈妈心疼我,没有让我去。我喜欢戏曲,喜欢京剧的大气端庄,喜欢越剧的清丽优雅,喜欢豫剧的爽朗豪放,也喜欢二人转的伶俐俏皮,当然每个剧种的各个流派也有自己的特色,在这里就不班门弄斧了,若遇到知音,再慢慢切磋。现在的我依然喜欢戏曲,喜欢那些才子佳人的故事,喜欢那些古典而有韵味的念白,这些甚至影响着我的一些做人原则,有朋友说我怀旧,专一......也有很多人都说我的心态与年龄不符,固执,保守的可笑,这,或多或少也与爱好戏曲有关吧。
  • 自从姥姥进入京剧戏曲班,几乎天天晚上都去学习京剧戏曲演唱,每天做饭、洗衣服的时候都要唱,学习的很认真有板有眼的,有一次京剧戏曲班组织演出,我也兴高采烈的跟着姥姥去了,每一位演员都在现场进行化妆,脸上都涂了一层粉底,然后再画上五颜六色的油彩,看上去我差点认不出姥姥了,姥姥今天表演的曲目是《打龙袍》,演出开始了,每位演出人员都在认真卖力的表演戏曲,终于到了姥姥的曲目了,姥姥穿着漂亮的戏服,头上戴着配饰精神抖擞,一点也看不出是60岁的老年人,姥姥一字一句唱的都很认真,同时也迎来了观众的热烈掌声,我为此感到非常骄傲自豪,演出在一片掌声中结束,演出结束之后我来到后台找到了姥姥,姥姥正在卸妆,姥姥告诉我说今天是她第一次登台演出心里非常高兴、快乐。
  • 中国古典舞起源于古代封建社会。自宋代后,中国的歌、舞、剧相结合的戏曲艺术兴起。后来,古典舞逐渐被戏曲所吸收、融合,至今大多保存在中国戏曲艺术里,从中大致可以看出它的风格、特点。中国古典舞在表演动作上有着自己独特的规律和法则,讲究外在的手、眼、身、法、步与内在意、劲、精、气、神的合一,手一指、目一视、足一抬都要与整个身体协调。注重身韵、气韵、音韵、神韵的整体韵律性和俯仰、屈伸、开合、顿挫的鲜明节奏感,以及刚柔相济、动静相宜、物我一体、身心合一的美学追求。同时,动作从运动到静止都离不开“曲”和“圆”,即遵守欲进先退,欲伸先屈,欲起先伏,欲高先低,欲直先迂的原则。比如,手要向左指,行就要先往右略略运一下,然后再转向左方。动作线条必圆浑完整,如做一个“云手”动作,要像天上的云彩变幻那样,随风流动,轻盈美观。
  • 爷爷爱看戏,是个超级戏迷。每天下午,爷爷都会准时打开电视机收看中央电视台的戏曲频道。因为它是播放各种戏剧的大舞台。每当这时,爷爷会一边品尝着喷香的龙井茶,一边津津有味地欣赏着精彩的戏曲。有时还摇头晃脑地跟着电视上哼唱,逗得我哈哈大笑。爷爷说,边品茶、边看戏是他退休后最大的享受。有一回,两集《喜羊羊与灰太狼》放完后,电视上播广告,我用遥控器搜索其他频道,看看有没有好节目。当搜索到戏曲频道时,正在房间里看报纸的爷爷看到后高兴不已。爷爷就和我商量:“别调,别调,肖晓,让爷爷看会儿京剧,等会儿再让你看动画片,行不行?”我只好忍痛割爱,答应了爷爷的要求。为了让爷爷过过戏瘾,我放弃了后面的几集动画片,爷爷夸我是个懂事的好孩子。
  • 京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表,还被称为是“国粹”,我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装,浓重的中国气息,一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风,将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们,在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力,不是想象中的那么乏味,而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们,没有摇头,没有做别的什么,只有注视,眼中充满着赞叹的神色,好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
描写戏曲的段落200字
  • 曾记得在寒冷的冬天,你在连走路都不稳的小冰场上练习戏曲动作。尽管寒风呼啸,刺入你的肌肤,尽管你磕得鼻青脸肿,但都无法动摇你心中练好戏曲的决心。当老师劝你休息时,你咬着牙回答道:“老师,一日不练三日空,我会继续努力,练出一番成就。”踏踏实实,稳扎稳打,不正是你走向戏曲,走向辉煌的坚实基础。戏曲舞台上华美且受人称赞的形象,不正是你在背后付出的艰辛努力而收获的成功果实。
  • 受奶奶的影响,从小我就对戏曲耳濡目染,产生了浓厚的兴趣。虽然,那时的我并不能理解戏曲丰富内涵,却从心里深深地喜欢上了这门中国传统艺术。记得小时候,我经常跟着奶奶走街串巷去看戏,哪里有戏台,哪里就有我和奶奶的身影。年幼的我还喜欢缠着奶奶教我唱戏,每当看到电视上的那些戏曲名家的精彩表演时,我都会站在电视前有模有样地扭两下,再哼上两句“刘大哥讲话,理太偏……”
  • 每天清晨,公园里有一特殊戏迷,蓬头垢面,衣衫褴褛。静静地欣赏着绝妙的戏曲。不知他为什么感兴趣,也许只是好奇的加入到茫茫人群。不管怎样,这场免费的戏曲,没有化妆,没有描眉,优美的音乐足足让他陶醉了很久很久,足矣足矣!这些演员和助理,不期而遇,每天独自搬东弄西,想方设法的打造一场场精彩的戏剧。这是他们的兴趣,更是他们爱的动力,不管刮风下雨,依然如故的开台唱戏。他们是想在有限的生命中,把快乐和幸福传递,让世上多一点阳光沐浴。
  • “变脸”,大家可能知道,这个词常用于戏曲。这个玩具就跟戏曲有关。它是由十个塑料制成的薄的小方块做成的,每个小方块之间用红色的绳子连接着,小方块上都画着京剧脸谱。这些脸谱的颜色各不相同,名字也不一样。有红脸的关公,有黑脸的张飞,有黄脸的典韦,还有蓝脸的吕蒙,花花绿绿地真好看!玩法是用一只手拿着方块的侧面,使第一块方块和第二块方块重叠在一起,然后它们就会自己变脸啦!红脸的关公变成了黄脸的典韦,黑脸的张飞变成了蓝脸的吕蒙,同时还发出“啵啵”的响声,真好玩!
  • 王萌曾参加2007年深圳11届少儿小梅花荟萃冠军,在上海全国少儿戏曲大赛上获得金奖,十分了不起,她从小就受家人的熏陶,爷爷奶奶,姥姥姥爷都是“票友”。她妈妈小时候就想考艺校,学唱戏,可条件不允许,于是,就把期望寄托在王萌身上,而王萌,从小就和其他的孩子不一样,小孩子们小时候都喜欢看动画片,而王萌则不同,她十分喜欢京剧、越剧、河北梆子、之类的戏曲节目,今天已成为人人皆知的戏剧小明星!
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