340万美元的豪车亮相，好莱坞三大光头齐聚一堂，加上对保罗的怀念专辑等这些元素让《速度与激情7》在意料之中搅热四月份的电影市场，成为这个季节影迷们最高强度的兴奋点。更令人惊得瓜子都掉了的是，《速度与激情7》首日就票房逼近四亿，不仅超越了《变形金刚4》在去年夏天创造的首日票房(2.23亿)记录，还刷新了国内单日票房纪录。自2001年第一部上映以来，高密度特技、近身肉搏及豪车云集等元素就吸引了全球海量粉丝。本次上映的《速度与激情7》依旧延续了“系列”特长，几处惊险镜头设计得精巧百出。不管是“飞机空投汽车”“跳崖飙车逃生”还是“飞车穿越迪拜塔”，主角们玩命程度远超之前。

从小就看成龙电影的我，知道戏里的成龙是永不言败的人，为了观众的刺激视角，拼尽自己的力量去演绎每一个危险镜头。其实，生活中的“陈港生”也是如此。在罗维导演初初带他入行的时候，票房没如理想，要么遭到滑铁卢，要么干脆没有得到上映的机会，“当之无愧”地被外界冠上了“票房毒药”的称号。但他就是有种韧性，大哥当时觉得只是自己没有遇到伯乐。直到遇上嘉禾，拍摄自己心目中的动作电影，红遍了全亚洲，挽救动作电影在李小龙之后的颓废状况。“爆红”亚洲的成龙在20世纪80年代尝试闯荡好莱坞市场，因为不适应美国的条条框框式的拍摄，限制了自己的电影创作，最终铩羽而归。可能是天降大任的缘故，“不做第一，只做唯一”的成龙，最终以自己独特的风格赢得了好莱坞的好评！也许是戏里的坚持让生活的他更加坚强。一次次的跌倒，一次次的爬起来，经历了无数的磨练，炼就今天的成龙！ 　 

片子是红豆跟华谊的首度合作，很熟悉的班底，陈国富、钮承泽、陈建骐、杜笃之、李屏宾。传说片子是八千万的投资，算起来也要将近两个亿的票房才能回本。虽说距离期望值还是很有一段差距，豆瓣评分也不算高，但是情人节档期的两个竞争对手《高海拔之恋》跟《我愿意》貌似都很不给力，而且对于热恋中的情侣来说，养眼的帅哥美女已经足够了。况且有人说这部片子，单身的看了想恋爱，热恋的看了想劈腿，想来不用替豆导跟王中军担心票房了。如果这部片子叫好叫座，那豆导跟华谊的进一步合作自然是水到渠成的事情。不管怎么说，这都是个好苗头，一方面为台湾导演打开内地市场开路，另一方面，对于去巨星化的华谊，冯小刚撒个娇就能连续三个交易日跑输大盘一下子少赚3个多亿，也是时候需要一些新鲜血液的刺激了。

一个月前，网上爆出了柯震东房祖名吸毒的事情，一时间各大网络媒体争相报道。众人们不敢相信，在票房上亿的《小时代》中饰演顾源的那个为爱执着，聪明帅气的阳光大男孩，会因为吸毒而被拘留，一夜之间，他的粉丝掉了八百万，再也没有一家经济公司签约他，网上甚至爆出《小时代4》也可能会被替换演员的事。在拘留所里，他不断的对广大的媒体粉丝道歉，留下了悔恨的眼泪。后来，他被释放了，可是他的演艺生涯却葬送在了他呆过14天的拘留所里，葬送在了他吸毒的那一刻。他不懂吗？几年前的公益广告，他曾倡导过要远离毒品，他曾经也信誓旦旦跟他的母亲保证绝不吸毒。可是他为什么会犯错？因为他受不了“飘飘欲仙”的诱惑。

“要用自己的行动去关心他人，关爱他人。”这句话也深深地感召了我们。在我们的现实生活中也有很多很多这样的人，比如说有：雷锋叔叔，海伦·凯勒等等。雷锋叔叔曾在日记里写到：“我的生命是有限的，为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入的无限的为人民服务中去。”海伦·凯勒也有一个故事：好莱坞让她主演了一场电影，后来票房不佳，一位记者访问她，看她的心情如何，她回答：“很伤心。”“是没有出名吗？”记者问她。“什么？出名！不—不，我伤心的是通过电影看出人们对盲人的不关心。我只想让大家多多关心他们。”“历史会记住你的名字的。”记者赞叹她说。是啊，关心他人有时一点也不难，有时是心灵上的安慰，有时是物质上的帮助。就像雷锋叔叔，他做的不都也是一些小事吗？再说了，关心他人就是关心自己，我们又何乐而不为呢？

1983年，正值青葱年岁的甄子丹被着名的武术指导袁和平相中，从此与星路结缘。可曾一手捧红成龙的袁和平并没有如愿以偿捧红甄子丹。而自从首次触电之后，电影行业像磁铁般深深吸引着甄子丹，三四部电影过后，甄子丹开始感到前路茫茫。停歇了两年，甄子丹再次重燃信心，从电视剧入手，取得了不错的反响。正当甄子丹春风得意地成立了自己的电影公司，并开始精心炮制自己的导演处女作时。碰上了香港百年不遇的金融危机。电影已完成过半，投资人却在此时纷纷离开。面临着资金匮乏的问题，眼看着自己的心血“胎死腹中”，甄子丹只好把自己的积蓄拿来周转。影片好不容易拍摄完成，进入后期制作的阶段，由于资金不足，子丹不得不一人承担起剪接音乐制片发行等工作，一边借着高利贷把影片完成，终于挨到影片上映，而票房和口碑却差强人意。

梦工厂VS皮克斯的战争已经打了十多年，面对口碑上常胜不败的对手，梦工厂也只好拿票房说事。如今老本《史莱克》死缠烂打到了第四部已经成了死胡同，去年倾力打造的《怪兽大战外星人》不幸完败，梦工厂太需要又一部《功夫熊猫》来证明自己了。《驯龙记》的确是精彩的幽默的讨观众喜欢的，但是想要与强大的对手竞争仍需要真正的创新。可惜的是《驯龙记》看似崭新，内里却始终是旧物，就像上文提到连最抢眼的主角飞龙Toothless也是导演早已做过的，这次仅仅是重复自己而已。除开已经有些绝望的圈钱行为《史莱克4》，梦工厂今年也只剩下《驯龙记》能与皮克斯已经展开铺天盖地宣传攻势的《玩具总动员3》抗衡了。

这两年，我对武术之道越来越有想法，很想和观众分享这种想法，于是，我请人编写了宣扬和平的电影《西藏武僧在纽约》。很多片商对名字很感兴趣，但一看剧本就都不肯投资，因为里面的武打场面太少了，不够商业化。到哪里去找投资商？每晚这个问题都折磨得我无法入睡，实在没办法了，我找到法国的著名导演吕克贝松，想自掏腰包自已拍。拍完后，我看电影前90分钟十分精彩脱俗，但后30分钟就落入了武打片的俗套，就要求改结尾，别人都觉得我疯了，改结尾是自杀行为，会让票房一落千丈。吕克贝松也十分惊奇地问我：“你真想得罪你所有的观众吗？”我笑着说：“那就试一次吧。”

虽然，他最终没能成为李小龙那样的功夫高手，但他却用另一种观众喜闻乐见的艺术形式，成了一名最出名的喜剧演员，他的名字叫周星驰。20年前，他是被人呼来唤去的“星仔”，20年后，他的名字叫做“星爷”。仅《功夫》一剧的全球票房就超过了6亿港元，他开创了香港电影的票房神话。

今天，不少人知道创作《小时代》的郭敬明，他导演的同名电影也就顺理成章地在3天内收获近2亿的票房；而很多人不知道创作《悲惨世界》的法国文圣雨果，于是名著《悲惨世界》改编为同名电影时，仅在内地收获了惨淡的几百万的票房。而那些所谓的时尚，像诱人的“大烟”，以骇人的速度腐蚀着它所经过的文学殿堂。

虽然,他最终没有成为李小龙那样的功夫高手,但他却用另一种观众所喜闻乐见的艺术形式,成了一个最出名的喜剧演员,他的名字叫周星驰。20年前,他是被人呼来唤去的“星仔”,20年后,他的名字叫做“星爷”,仅《功夫》一剧,他的全球票房就超过了6亿港元,开创了香港电影的票房神话。 

今天，在影院观看了《唐山大地震》，以前一直都很期待的片子，终于可以在今天看到了，也算了却的我的一个心愿。之前听冯导说票房要达到5亿，就觉得这一定是一部大片，等公映之后一定要去影院一睹为快，今天我终于如愿以偿了。（可是，影院好腹黑，比平时多了要了我15块，穷啊，穷啊~众：没功听你哭穷，快写！偶你们更腹黑）

爸爸说《蓝精灵》是美国导演拉精心策划的一部带有漫画含义的动画电影。全球票房超过1。3亿美元。是非常值得我们一看的一部英文动画电影。电影开始了，我终于见到了期待已久的“蓝精灵”。我全神贯注地盯着屏幕，观赏电影中天真无邪的蓝精灵与格格巫战斗的精彩画面。

如果说，是赵二虎被乱箭射死在小巷中和最后一幕三弟与大哥互相厮杀的镜头使得观众对庞青云这个人物产生了厌恶感，那就只能说是商业片的一种迎合大众口味的调侃之笔，尽量增加一些观众喜爱的刺激动作场面，票房才会有所增加，但为此却歪曲了这部电影原来所要讲述的道理。

我和舅舅飞快地跑向卖票房，急匆匆地买了火车票，向火车奔去。一路上，我不停地对舅舅喊着：“快点吧，火车就要走了！”舅舅也加快了奔跑的速度，我们来到了车站的检票口。我们把票递给检票员阿姨，只听“咔”的一声，火车票上出现了两个小孔，这样我们就可以上火车了。

随着《小时代》和《小时代：青木时代》的上映，许多人都慢慢地熟知了他，也让这个可爱的大男孩走入了人们的视线，跟他熟悉的人都称他冬冬。从最初的影坛新人到如今的的人气偶像，冬冬凭借自己在大荧幕处女作《小时代》中的出色表现华丽蜕变入围电影传媒大奖最佳新人，跃居成为内地九零后最高票房男主角。

《泰囧》的票房凭什么打败了《一九四二》？《泰囧》导演徐铮认为：它成功的本身是因为存在市场的饥饿度。2012一年里，人们都倍感压抑。《泰囧》的横空出世，打破了这种沉闷的态势，切中了时下国人的压力剧增，竞争惨烈而又无处释放的神经，让大家尽情乐了一把。

不经意间的灵感可以实现梦想。电影《全城高考》中的秦鹏就因为他自己用文字记录下了灵感，而成就了他的作家梦。同样因为灵感，电影系列才红遍全球，实现了美国电影人的票房梦。王澍不也因为他对建筑的灵感而获得了普里兹克建筑学奖？莫言也是因为他对描绘乡土生活的丰富灵感而产生的丰富想象力而获得诺贝尔文学奖的。

黄山是中国着名风景区之一，世界游览胜地。登黄山可从前山或后山上。慈光阁是前山票房，今天我们就从前山上。大家跟着我横穿公路走台阶道。前面就是半山寺。半山寺因为在玉屏楼和慈光阁中间而得名，半山寺为刘伯承手书，寺前可看金鸡叫天门等景点。

一部成功的电影不仅胜在票房与奖项，更重要的是唤醒人们心底沉睡的良知，令人从中能领悟到人生的真谛。为了表现深层的思想，不让观众沉溺于浅层的战争上，电影削弱了故事本有的太多悲情，以喜剧的方式从侧面提升电影的思想性，在“喜剧式感人”上大大出彩，全球佳评如潮。

回忆一下2009年，是应对国际国内环境重大挑战，推动国家实现新发展的关键一年。比如：2009年，是中华人民共和国建国六十周年，我们中国举行了盛大的阅兵式，让世界人民都看到了中国的富强和飞速的发展；2009年，在全世界范围内都出现了甲型H1NI流感，伤害了很多人，但我们及时地采取了措施遏止住了它的发展。2009年2月，一部国产小成本动画电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》创造了市场奇迹。这部给3岁到6岁儿童看的影片上映当天，就拿下800万元票房，首周末票房更是高达3000万元。最终，它以突破9000万元的票房成绩，创造了近年来国产小成本动画影片的票房神话；2009年10月13日至18日，第61届法兰克福国际书展上，中国作为主宾国亮相，这是继北京奥运会之后，我国最重要的对外文化展示交流活动，也是新中国成立60年来，中国出版业在国外举办的规模和影响最大的出版文化交流活动。此外还有很多重大事件：强台风“莫拉克”重创台湾、西藏平叛和实行民主改革50周年、澳门回归祖国10周年、四川震区遭受暴雨洪涝灾害即“7。14”地震灾区遭遇暴雨洪涝灾害，损失严重。

导演可能潜心安排他死时说的一句他老婆又怀孕了是有愚意的，我却觉得简直狗屁。还不如说不是所有中国人都是这样没骨气的。我以前是很讨厌日本人的，就是因为他们曾经侵略过中国，曾经对中国人做了无法原谅的事情。可是看完这部片子，我除了难过和悲伤，竟然没有憎恨，日本人角川就是其中一个典型，他们也只是受上面控制的机器而已，他们也不能接受这样的屠杀，我看过纪录片里一个参加过南京大屠杀的日军回忆，说当时感觉自己已经不是自己，就是一部杀人机器。到最后都不觉得被杀的是人。但回过神来活着相伴的是无尽的恶梦。所有一切历史的教训无非就是归结成一句，弱肉强食。中国发达了，谁还敢跑来撒野。只是这种题材有纪录片就够了，不应该拍成这样的商业片，拍这部片子的人叫陆川，现在来看票房成绩还不错。可我觉得他拍完这片子估计也会恶梦连连。再总结一下整部片子吧，整部片子镜头太晃，看的人有点晕，情节是基本没有。人物也不突出。总之就是不知所谓，我劝还没看过此片的人还是不要看了。没多大意思，想知道那段真实的历史还是在历史课上多用点心听课吧。

话说回来，人类也并非一无是处，至少在最后关头炸毁了外星人在平行宇宙空间里的基地。虽有卷土重来的可能性，但就照北美票房的趋势来看，近几年是足够怪兽们埋葬亲人，抚平伤痛了(第二部暂定2016年)。它们只是夹在外星人与人类之间的牺牲品。它们的牺牲其实也由来已久了。早先为人们所熟知的奥特曼打怪兽，里面也满满都是善良、励志的典范级怪兽。比如，杰克·奥特曼有个能传染懒惰习惯的对手(懒惰怪兽：亚美坦拉斯)，任谁碰到它都会停下手中的活，大喊一声“我不干了”，包括杰克·奥特曼自己。最后激起了一个懒惰成性少年的斗志，重拾人生。在《哥斯拉》中，怪兽到了繁殖期，母性爆发，为的只是保护自己的幼崽不受伤害，况且起因也是由于遭到了人类无端的核污染而产生了变异。这既是哥斯拉的身不由己，也是人类的自掘坟墓。在小成本独立电影《怪兽》中，男女主角一直都有惊无险地生存了下来，然而当美国大兵全副武装带来“安全屏障”的时候，生命却因此而陨落。这到底又是谁的错，谁才是真正的怪兽，是它们，还是我们自己？

至于“俗”，是影片情节导致，也是中国人几千年心理状态所致。鸦片战争后，我们丢掉了国土主权；近代世博会上，当发达国家展出蒸汽机等高科技时，中国的展品却是银制挖耳勺和绣花鞋，我们丢掉了泱泱大国的先进生产力；当韩国欲将纪念屈原的赛龙舟等申请为本国非物质文化遗产并堂而皇之的将一个个中国古代名人演化为韩国人的时候，我们丢掉了传承文化的责任感。因此，作为自强不息铮铮傲骨的龙的传人，必然要证明我们在外国人身上赢了什么，叶问应运而生，叶问最终以不屈的意志、尊严战胜了龙卷风（英国）。使许多影院经理未想到的是，观影者此时齐刷刷鼓掌欢呼。历史不能忘，却也不能活在历史中，如果为中国人身上热血铁骨而雀跃，这个民族就永远不会垮；如果为叶问为中国人争了口气，证明中国很强悍，中国人更强悍，以此来抚平或遮盖中国，中国人在那时所受的屈辱，通过这点燃中国人的爱国情结赚取钞票，那欢呼声岂不是虚荣者最可笑的笑话么？情节的单一，故事的老套造就了一代又一代“俗”英雄，票房却时时刷新，扪心自问，究竟是什么造就了“俗”英雄？

《功夫熊猫2.》先前在电影院播出过，票房应该还不错吧！《这是根据同学们的喜爱程度猜测出来的》这部戏主要是搞笑的和感动人的，因为我到后来差点儿哭了。这部戏讲了：从前有一个孔雀家庭，父亲是当官的，因为儿子犯了错，于是就把他发配到了边疆，但他很不甘心，在这时候，他的儿子：沈王爷，在暗地里秘密得和野狼，大猩猩一起用铁制作大炮，当材料紧缺时，他们去到了功夫熊猫阿宝的村庄抢铁，最后狼用下流的手段夺走了一些铁。沈王爷终于制造好了威力无比的大炮，进攻了以前的王爷府，要准备统治世界了。这个消息被阿宝他们知道了，他师傅便派他的徒弟五人一起上路，去打败沈王爷。羊仙姑预料 到一只黑白相交的熊猫会打败他，于是沈王爷提心吊胆的。等待他们来时，他就派野狼军队去全城搜捕他们。阿宝他们一来到塔里就被沈王爷暗算了，但他们死里逃生，福大命大。到 最后，沈王爷要占领世界时，阿宝终于练成了太极功夫。他用太极功夫打败了沈王爷，证明了武器是会被真功夫所打败的。

从2012年元旦开始，中国电影开始了辉煌阶段，票房纪录一次又一次地被刷新，很多电影只是带给了我们一时的快乐罢了。在去年的电影事业里，王宝强是一个火热的词。很多人一想到他，就与憨傻联系到了一起，多年前的“许三多”精神已经被“宝宝”完全打败了。我并不否认他的成功，他迎合着观众的胃口，将欢笑带给他们，将荣誉带给自己。当我们被“宝宝”的滑稽一次又一次搞笑时，我们只是收获了欢笑。相反，我们失去了思考，我们失去了大脑。我对成龙十分喜欢，从他的电影中，我们可以收获很多，也能够从中受到很多教育和启示。成龙不仅属于中国，他更属于世界。这点很多人都默认了，纵观中国电影，属于世界的影星有几个呢？带给我们欢笑的那些影星，你们是否应该考虑进军好莱坞？

重拍经典之风席卷中国电视剧后，如今，又在风驰电掣般吞噬中国电影。其实，电影的本质属性之一就是娱乐性，重拍经典也不例外。可是，如今的国产电影似乎已经不把剧情放在第一位了，在大众文化语境下，饱受媒体的强势辐射，宣传策划也无所不用其极，宣传海报上拿来做卖点的是“明星倾情加盟”、“巨资豪情打造”、“场面壮观摄人心魄”“全新演绎魅力四射”等等之类的宣传词，显得堂而皇之，卖点多多。而观众被吊足“胃口”买了电影票之后，从满腔渴望最终又不可避免地变成了失望。可见，剧本改编之路未能扭转中国商业大片票房好，口碑差的常规，当他们在赚取高昂利润的同时，也失掉了观众们的信心。

很久以前看过周迅的电影，小娇妻，苏州河，香港有个好莱坞，生死劫，明明便是很优秀的一部电影。我看的时候正在上高三，学校里很少有人知道这部口碑票房很差的电影，后现代主义的表现形式使故事诡秘，人物性格充满张力。但是周迅的准确演绎一下子提高了电影的品位，我开始接受着喜欢。在那时候写了不少关于周迅的影评，关于生死劫的，关于宝贝的，关于如果爱的，关于李米的。但就是明明印象深刻。人总会靠近和自己性格相似的人，郭敬明如是说。周围的环境，从小的生长方式，决定了我孤僻内向又渴望爱的性格。但是混迹于学生，我又是一个健全正常的人，其实，孤单是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单。

果真，这是一部叫人倍感沉重的影片。黑白的胶片、剧烈抖动的镜头，增强了影片的真实感。你安静地坐在放映室的角落里，阴郁的氛围立刻席卷全身，将你拉回七十二年前那惨绝人寰的争战里头，然后你开始了观影之旅，因为身临其境的错觉，你随着片中的人物（中国百姓们）一起紧促呼吸、心惊胆战、悲痛哀凄。日军面对古城墙惊呼时，尚有一丝民族自豪感，但是眨眼间，随着震天动地的炮响，美好的感觉飞灰湮灭，转而为死亡逼近的惊恐不安占据。这是影片带给观众的，其实更是惨痛的历史留下的不灭印记。所以，真正为《南京！南京》赢得惊人票房的，不是导演陆川，不是宏大的演员阵容，不是独特的视角，也不是高水准的制作，而是南京大屠杀题材本身。架设在如此严肃、如此沉痛、如此宏大、如此刻骨铭心史的基础上，影片想不成功都难，想不叫座都不可能。

这两年，我对武术之道越来越有想法，很想和观众分享这种想法，于是，我请人编写了宣扬和平的电影《西藏武僧在纽约》。很多片商对名字很感兴趣，但一看剧本就都不肯投资，因为里面的武打场面太少了，不够商业化。到哪里去找投资商？每晚这个问题都折磨得我无法入睡，实在没办法了，我找到法国的著名导演吕克贝松，想自掏腰包自已拍。拍完后，我看电影前90分钟十分精彩脱俗，但后30分钟就落入了武打片的俗套，就要求改结尾，别人都觉得我疯了，改结尾是自杀行为，会让票房一落千丈。吕克贝松也十分惊奇地问我：“你真想得罪你所有的观众吗？”我笑着说：“那就试一次吧。”

但是在韩国，我们就很难见到这种情况，韩国的学生，要不是为了学习，是很少去听外国的歌曲，在听时，就算你问他听什么，他至少也会答个八九不离十。韩国人很保守，只喜欢国产的东西，比如以前大家所熟悉的《泰坦尼克》在我们中国，创造了当时历史票房最高记录；而在韩国呢，居然有成千上万的人抵制看，为什么啊？理由也很简单：如果有很多人看的话，国家的大量外汇储备都会跑到美国人的腰包去啊！简单，却很惊人！这也是韩国的优点，也是我们值得学习的——忠国。

功夫不负有心人，更别说大哥了。七五年，新天地公司成立，签了大哥，安排他拍一两部片，但票房惨淡。后来陈自强投入罗维在香港的电影公司工作。推荐大哥给罗维，大哥替罗维拍的是古龙作品，少林系列《少林木人巷》但都不得志。差不多一年后，吴思远计划拍《蛇形刁手》便让大哥来拍，接着《醉拳》二部谐趣功夫喜剧，把大哥活泼精灵的动态表露无遗。

走上主角之路：七五年，新天地公司成立，签了成龙，安排他拍一两部片，但票房惨淡。后来陈自强投入罗维在香港的电影公司工作。推荐成龙给罗维，成龙替罗维拍的是古龙作品，少林系列(《少林木人巷》)但都不得志。差不多一年后，吴思远计划拍《蛇形刁手》便向罗维借人（成龙）来拍，接着《醉拳》二部谐趣功夫喜剧，把成龙活泼精灵的动态表露无遗。

李瑞，女，42岁，汉族，党员，现任南京长途汽车站副站长。1991年李瑞进入南京中央门长途汽车站工作。16年来，从票房售票员，到服务台专职服务员；从一名普通的员工，到一个现代化车站的副站长，这么长的时间里，李瑞都始终带着真诚的微笑，积极为旅客排忧解难。随之，她的名字也就成了爱心与温馨的象征，人们也都亲切地称她为"爱心天使"。从而她也就获得过许多荣誉："全国劳模"、"全国城镇妇女巾帼文明示范标兵"和"全国‘五一劳动奖章'获得者"等荣誉称号。

调成泛黄色调，温火热煮青葱岁月，《中国合伙人》里有旧时代热血青春；三个青年从一无所有到身家万贯，这是一部励志大片；横跨几个年代，里面有时代的断截面；还有始乱终弃的爱情，有始至终的友情……陈可辛想说的东西很多，但什么都没讲彻底。或许，其实是这样，他并不想说这么多，他只是觉得要堆砌这么多，因为这些对票房可能有益。经过《武侠》和《血滴子》（监制）或小或大的失败教训，他对失败产生前所未有的恐惧，迫不及待想找个机会消除挫败感。

相比之下，出自于同一个制作小组的《名侦探柯南》的剧场版就让人格外过瘾！从1997年开始，每年的4月都会推出一部剧场版，过去的9部剧场版其中有6部进入了迄今为止日本电影票房榜的前20位。今年的第10部剧场版叫作《侦探们的镇魂歌》，4月15日开始在日本上映，上映头两天就吸引了45万人观看。

一听到这个名字，我会嘲笑王晶的肤浅，我总觉得它应该放在虚拟游戏里，而不应该作为号召票房的电影片名。我第一印象便是回到了虚拟游戏中。我肯定王晶在拍赌片时，经验丰富，拍摄技巧肯定高过一般导演，在风靡一时的赌神中积累的经验足够用。

这不片子荣获新一届“华表奖”的这部投资仅200万的小制作电影《暖春》，尚未在京、沪、穗等大城市公映，已进账1200万票房，不仅收回成本，还赢利200万，并荣获最新一届的故事片“华表奖”。这是近期电影圈内引起广泛关注的“《暖春》现象”。

最近《致青春》这部电影，真的不得不用“火爆”二字来形容了，短短上映十六天，票房已超过六亿，以惊人的成绩跃居内地电影票史排行榜第十四名。其实就我个人认为，这部戏之所以这么卖座，主要的原因还在于青春二字。青春二字看似平凡，没有什么特殊的寓意但是却能勾起人们尘封已久而且是早已腐朽的记忆。

III》的任务场景中，SWAT队员所要面对的只是由电脑人工智能控制的匪徒，而CS中代表正义的反恐怖突击队员所直面的是“人类匪徒”的挑战。因而游戏在选择时下流行、极具“票房价值”的反恐怖活动作为游戏题材，并以网络多人游戏模式作为唯一的游戏方式，再配以Half-life