以前虽然知道三国魏国的历史，但是看了《新洛神》和《洛神赋》才知道这其中然蕴含着如此感人的爱情，如此狠毒的计谋！为了爱人和权力可以不顾手足之情，不惜一切，骨肉相残。更可恶的是，如此精明的曹操竟然一点都没察觉出这对胡作非为的夫妻曹丕和郭笑。我虽然深知结局：甄宓嫁给了曹丕，后来曹丕做了皇帝，郭笑陷害甄宓，导致甄宓被赐死，郭笑如愿以偿的当了皇后。如此凄惨的结局，我甚至也想去改变，毕竟历史是不能改变的，曹植和甄宓的一段感情就是一场梦一样醒了，就像一阵风一样散了，什么都没有了！我为他们流过同情的泪水，为什么老天这么不公平偏要拆散这对恋人？

被誉为“30年代的文学洛神”的萧红，是民国四大才女中命运最为悲苦的女性，也是一位传奇性人物，她笔锋犀利，有着与女词人李清照那样的生活经历，并一直处在极端苦难与坎坷之中，可谓是不幸中的更不幸者。然而她却以柔弱多病的身躯面对整个世俗，在民族的灾难中，经历了反叛、觉醒和抗争的经历和一次次与命运的搏击。她的作品虽没有直接描述她的经历，却使她在女性觉悟的基础上加上一层对人性和社会的深刻理解。她把“人类的愚昧”和“改造国民的灵魂”作为自己的艺术追求，她是在“对传统意识和文化心态的无情解剖中，向着民主精神与个性意识发出深情的呼唤”。萧红的一生是不向命运低头，在苦难中挣扎、抗争的一生。作者在写完《呼兰河传》两年后去世，葬于香港的浅水湾。

繁花围绕着一泓深潭，晶晶然如镜之新开而冷光乍出于匣。溪流由西南的密林间蜿蜒而来，银瀑飞泻而下，喷珠溅玉，如烟，如雾，如尘。潭中水清澈见底，阳光入水，闪闪烁烁，锦鳞游泳，历历可数。随着熙熙攘攘的人流，沿小溪，踏卵石，闻大珠小珠落玉盘的潺潺水声，徜徉于五彩斑斓的海棠花间。舞美海棠、木瓜海棠、西府海棠、白雪公主、红牡丹……纷纷在眼前呈现。那白雪公主，洁白晶莹，如洛神出水，冰清玉洁，玉琢天然；红粉海棠，粉润娇艳，暗香浮动；西府海棠，花蕾红艳，胭脂点点，明媚动人，楚楚有致；贴梗海棠，朱红、桃红、月白、粉白相间，晶莹剔透，光洁艳丽；垂丝海棠，柔蔓披风，垂英袅袅，深情脉脉；红牡丹则红红火火，浓艳欲滴，如同那白嫩红润的童子面。花下的儿童拥花而立，笑眯眯，甜蜜蜜，咔嚓一声，留下美好永恒的春天。

节日廊上悬着各种节日风俗，暗暗感受文明传承的韵味。江南人崇拜花神，定园内有一座800年历史的花神庙，相传刘伯温辞官还乡，隐居于此，一位道士送他一句真滴“至死地而后生”，这句话改变了他后半生的命运，为了感谢这位道士，在建造园林时，把花神庙划入园林。花朝节是百花出生的日子，每一个月份都有自己的花神，正月梅花神寿阳公主，二月杏花神是醉酒的杨玉环，三月桃花神息夫人，四月牡丹神丽娟，五月石榴神公孙，六月荷花神是浣纱的西施，七月葵苓神是倾国倾城的李夫人，八月是桂花神徐惠，九月是菊花神左贵嫔，十月芙蓉神花蕊夫人，十一月山茶花神是出塞的昭君，十二月是水仙神洛神。走过“花开富贵门”，拜完花神，便走出了花神庙。

大凡书法家都离不开对文学及碑帖的钻研和体悟，作为有成就且颇具建树的书法家，更离不开对文学理论的探讨和对传统文化的坚守。关庆丰先生平日里非常注重临帖和阅读，每天几乎都要临帖两三个小时，用以扎实自己的基本功。他说：“在静谧的午夜，携一卷诗书，与月影对坐，静听流水之音，心无尘、无欲。在古筝《禅院钟声》的音韵中，临写《心经》、《金刚经》。在远山起伏、林树清幽、水尤清澈、石草曼渺、渔舟唱晚、笛声缥缈中，临写着《兰亭序》、《洛神赋》，让闲情寄语丝竹、寄情于山水之间，超然于尘世之外，固守着那片文化净土，徜徉于传统文化，书为心画，诗达心声。”他把自己沉浸在墨色变幻，线条飞动之中，在一墨一笔中传递心性，呼唤童真。这，正是一个书法家最难得的务实与超然。

我心目中有书中八贤“张芝，钟繇，王羲之，王献之。欧阳询，怀素，颜真卿，文徵明。”他们除了书法造诣精湛，品德兼优，历史地位突出，是为吾楷模。吾观草书，犹如让人身临其境，李太白在《蜀道难》中有：“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷，其险也如此。我感觉如此来形容草书，来形容怀素的狂草，有何不可？曹植《洛神赋》有云：翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出渌波。秾纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露，芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟，丹唇外朗，皓齿内鲜。以此来形容草书，恰也！草书真神女矣。

看着池中的莲，我凝神不语，许多古人咏莲的诗句从脑海中纷至沓来——屈原曾在《离骚》中幻想着莲“集芙蓉以为裳”。曹植在《洛神赋》里曾用莲来形容他心中的洛神“迫而繁之，灼若芙蓉出绿波。”白居易则描绘了莲不枝不蔓，不容亵玩的品格“蔷薇带刺攀应懒，菡萏生泥玩亦难。”周敦颐亦赞美过莲“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。”。那么多的文人墨客或取其清新，或取其高雅，或取其娇艳，留下了这么多秀丽如画的佳句诗篇，我一介无名布衣，面对此莲，还能说什么？

有时候，妈妈还会去中药店购买洛神花茶和酸梅汤回家熬煮，酸酸甜甜的洛神花茶和开脾健胃的酸梅汤，冰凉后饮用，真是生津解渴。嘴馋的我们，有时还会要求妈妈做爱玉，妈妈就会先煮好一锅开水，等它凉了之后，妈妈就开始“洗”爱玉。只见妈妈将爱玉子放在纱布袋里搓揉一番，静置一段时间后，就结成爱玉了。做好的爱玉加上糖水和柠檬，吃在嘴里，凉在心里。

还有，那年入戏太深的你。你入了戏，我着了迷。连流年也沉沦了，在有你的梦里。姗姗而来，似踏波的洛神，风姿绰约，风华绝代。只一眼便醉了，便那么执着着。也曾因为朋友对你的误解而悲伤，因为父母的偏见而彷徨。也曾迷失在路上，却因你的拼搏而重拾梦想。多少次梦见你在夜阑独自吟唱，多少次在梦里依靠你的坚强。无数次告诉自己，你也还在发愤图强。

“髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”想来，轻云何能“闭”月，流风何能“回”雪，然而，这些看似难懂却唯美的诗句，才是曹植在《洛神赋》中展现的真正智慧与才华，真正在平庸的文字中领略出的梦。“野旷天低树，江清月近人”，树为静态，安能随天变化？其实，作通过“低”字，表现的是一种主观的心态，一种“天阔云清”的旷达，一种以天为参照物而放大自我开阔胸襟的“一览众山小”的情怀。

风，由湖面吹来，清凉宜人，像一位女神，所到之处，睡魔全无踪影。湖畔垂柳舒长袖，岸边碧草迎风舞。早已归巢的鸟儿，叽叽啾啾，叫着飞起。此时的皎月更亮了，月光也不再是慢慢地挥洒而下，而是一泻如注，倾泻在湖面上。正在翩翩起舞的垂柳与碧草，舞姿是那么轻柔、活泼，那么天真、自然，恰似淳朴的小孩心无外物地在跳舞。湖水轻轻拍打着湖岸，为她们打着节拍，虫儿、鸟儿欢快地歌唱，为她们伴奏。面对广阔的湖水，静观岸边的舞者，我不禁诵出了曹植的《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。动无常则，若危若安。进止难期，若往若还。”

东汉的曹植曾在《洛神赋》中描写翩翩起舞的洛水之神宓妃——“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。”这段描写让一个舞态优美的女神呼之欲出。我想这是对中国古典舞舞者最形象生动的描写了。谁不想一睹那翩若惊鸿的舞蹈？我又何曾不是？

今年不算太风调雨顺，旱涝成恙，时近立秋，天气仍然燥热，北国雨贵，偶尔有一场雨，也是以太阳雨的姿势润润干瘪土地之唇，湿湿万物之毛发。虽如此，雨后，一切还是静了下来，就如我的心，一片湿意。凉风有善，荷香四溢，许以良辰，以素念为线，绣一湖涟漪，晕一心琉璃，如若简单，便能书一纸诗心。透过婆娑的花影，捕捉‘‘应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘’’的妙境，方觉莲的前世今生那么富有禅意。

当西风从芦荻的叶尖上旋起，万里平畴开始悄悄地改变自己的颜色，为丰硕之秋镀上一片广袤的金黄。于是，喜悦不自禁的镌刻在农夫村妇饱经风雨的脸上，岁月从此成了一条弯曲的河，一尊粗朴的雕像。当鳞波从沙渚鸥声中荡开，一湾碧水便承载起活蹦乱跳的希望。也许那端坐钓舟的蓑翁就是最洒脱的画图，最闲适的境界。“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”。秋，是屈原的湘夫人，典雅雍容，风姿绰约；“夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙”。秋，是曹子建的洛神，凌波微步，仪态万方。

江南的春就去杭州西湖踏青，天灰蒙蒙的，下着雨，举目远眺，风撩花枝，远方尽是一望无际的烟波，烟柳画桥，风帘翠幕，苏堤畔一颗颗垂柳起舞弄清影，婀娜多姿，像天宫中的舞女。树的新叶已经冒出来了，雨打在叶子上，洗去了尘埃，那叶儿绿得逼人，直刺你的眼。平静的西湖被雨点惊出一圈圈水纹，那水纹，大概是洛神凌波而行踩出的痕迹吧，湖面一艘装饰古典的船缓缓而行，我笑问，不知船上可有借散的白娘子，小青与许仙？花丛中一对玉色蝴蝶款款而飞，依稀可窥见苏小小手持团扇捉蝴蝶时那迷人的笑靥，无数婉约动人的故事为西湖又增添一份诗意，更如梦境。

修竹万山，白鹅飘浮于水面，尽舞身姿翩然，倒映在一池春水之间。好一幅生趣盎然，曲颈向天，在碧波里展开的画卷，鹅儿的风姿啊，恰似画中的洛神，正如人间的谪仙。这一切都伴着春日的花香飘入书圣的眼帘，穿越悠悠岁月千年，我仿佛看到你擎笔急书的姿势镌刻在会稽山前。你缱绻的笔在帛纸上垂钓峥嵘岁月，那微醉的紫毫勾勒出的连绵沉醉了一池的俏雅华章。

六朝时水仙被称为“雅蒜”，宋代称“天葱”，还有“俪兰”、“雅客”等。黄庭坚的“凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月”将“凌波仙子”这一雅号流传至今，这也是对水仙风韵的最好注释。曹植在《洛神赋》中将水仙的美凝聚到一点上“纯洁”上。朱熹诗云：“水中仙子来何处，翠袖黄冠白玉英。”明代李东阳对水仙朴素无华的品行是这样称赞的：“澹墨轻和玉露香，水中仙子素衣裳。风鬟无鬓无缠束，不是人间富贵妆。”

书中自有颜如玉。最爱跌宕故事里的传奇女子，倾世红颜宛若寒梅，盛放于冰雪霜冻处。一曲《红楼》低吟浅唱，林黛玉“满纸自怜题素怨”孤标傲世，终于“魂销香断”，将冷月花魂付与芳尘；看《洛神》千古一赋，一代乱世佳人宓妃瑰姿艳逸，却终生不得真爱，戚戚然魂归离恨天；再听一折《窦娥冤》，小女子蒙奇冤，血泪控诉震天撼地，血溅白绫六月飞雪……世间奇女子已无处回眸，只留芳踪于笔墨之间，其情其性，芬芳馥郁，似雪白，如梅香。

从此，曹植诚惶诚恐，屡次遭贬，四处迁徙，生活困顿。但肉体所受之苦比不上心灵创伤之苦。黄初四年，诸侯王入京朝见皇帝，任城王曹彰突然死了，死得不明不白；与白马王同归藩地又遭有司横加干涉，兄弟间生离死别，倍感凄酸。《赠白马王彪》说“苍蝇间白黑，谗巧令亲疏”，对兄长曹丕仍有所保留，一来环境险恶，二来内心仍存在幻想，那种对骨肉亲情的幻想。在黄初三年写的《洛神赋》，就表达了美好愿望幻灭的失落、伤心和苦闷，有冤无路诉。

想想，古往今来，有多少大名人写过赞美荷花的诗词歌赋，如温庭筠的《莲花》中的诗句“绿塘摇滟接星津，轧轧兰桡入白苹。应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘。”。花叶清秀，花香四溢，泌人肺腑的荷花有着“迎骄阳而不惧，出淤泥而不染”的气质。所以荷花在人们心目中是真善美的化身，吉祥丰兴的预兆，是佛教中神圣净洁的名物，也是友谊的种子。女儿门的冰清玉洁说的不就是荷花吗？

文人雅士总有一种气质，白衣飘飘中带着风华绝代的神韵，宛如出水芙蓉，纤尘不染，遗世而独立，不沾半分人世的俗尘，仿佛一颦眉，半启唇就足以令人自惭形秽。子建铜雀台赋诗，援笔成章；七步能作诗，千秋佳话；洛水边一梦，绝赋洛神。仙才之躯，书芳之腹，却不是世间之人所能觊觎的。平凡人能做到的只有多读书，博采众长。阅读可以改变一个人的生活习惯，也能改变一个人的气质。或许人可以不念书，但不可不读书。人不读书，语言便寡淡无味，面目渐而变得粗俗可憎。而读书多了，容貌自然也改变，气质上，谈吐间，或是胸襟的无涯里总会显露出几分书生意气。不读书的人，纵然再畅所欲言也只能是高谈阔论，而常读书的人，尽管默默寡言，却能言之凿凿，如朗朗月色，清明透彻。可见读书确实足以博彩，能让人不自觉中染上几分温润如玉的气质来。

我们又去了三国揽胜宫，三国揽胜宫规模造型古朴典雅，雄伟壮观，正门汉阙高大庄严，十八座大石鼎罗烈主甬道两侧，祭坛栏杆玉石雕成，祭坛广场表石铺就，城堡四周战旗林立，魏武堂前魏、蜀、吴三方面锦旗威风凛凛。迎献帝宫殿富丽堂皇，曹操率文武百官迎献帝登位，鼓乐齐鸣，高呼万岁；雷电交加，刘备惊慌失措；汉代相府大花园仪亭里吕布和貂婵相抱，董卓气得哇哇大叫，掷刺方天画戟；官渡、赤壁战场人喊马嘶、尸体遍布、烽火连天；汶姬归汉，胡茄十八拍琴音绕梁，吟育悲壮；原始森林里诸葛亮七擒孟获，飞沙走石，毒蛇猛兽，张牙舞爪一齐冲到阵前；洛神和游仙诗两场，金龙舞动，仙乐绕耳，仙境神怡。十场内景，将三国时代的情景展现得淋漓尽致，栩栩如生。

终于到了黄岩大瀑布，我在桥上把手放在水里，冰凉至极，但对我来说舒服得不得了。又来到了售票处，买好了票我们沿着崎岖的山沟走去，我们先在一个水塘里玩，把手伸进水里去不让水进入“秘密工厂”，可是这一切都是无功而反的，玩了这个我问爸爸能不能脱掉鞋去玩，爸爸说想脱就脱，我便一不做二不休，脱掉鞋子，冲向下一个水池。到另一个水池的时候，有人比我抢先了一步，我把裤脚卷上来，那个我认识的一个大人扶我。我小心翼翼地测试水里的圆石头滑还是适合我走路，就是这样我就一步一步走向中间那一块有一半露出来的石头，站到那里的时候拍了一张照片。我们慢慢地走到顶峰还看到了两个“至高无上”的又大又粗的瀑布，洛神瀑和湘妃瀑，那两个瀑布有“水花飞镖”。来攻击进入“禁地”的游人。

东晋山水派大诗人谢灵运曾说：“天下诗才有一石，曹子建一人占八斗，我谢某人占一斗半，剩那半斗留给别人吧！”我看这基本上是胡说八道。除了自吹之外，也过分的吹捧了曹植。乃父曹操，乃兄曹丕都是诗歌大家，曹操在诗歌领域的地位和影响并不比曹植差什么。更不要说还有“建安七子”，“竹林七贤”了。不知什么原因曹丕明知其弟恋嫂，偏把甄妃用过的玉镂金带枕赐给了曹植。此时甄后早已残死。“你去想吧，你不是情种吗？想到死，怕是也想不出什么明堂！”这好像是一种精神折磨。吃饭时曹丕让甄氏所生的明帝曹睿陪同皇叔，曹植一见明帝，不但睹物思人，而且见侄子思嫂子，为什么曹植又叫“陈思王”呢？妙在那个“思”字。于是他写成《感甄赋》，明帝觉得太不雅观，才改成《洛神赋》，很快地出现了大批抄本，一时洛阳纸贵。

静，看似简单，可却包含无限深意。静是庄子抚琴而歌，梦醒后的迷惘和惬意，静是竹林七贤在深册中打铁高歌的姿意豪放，静是嵇康对着瀑布深谷弹唱《广陵散》后引发的空谷回音；静是陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的自得其乐；静是苏轼落魄后“自喜渐为人不知”的潇洒豁达；静是曹雪芹“满纸荒唐言，一把辛酸泪”背后的满足和轻松；静是一种惬意的人生，一种达观的态度，亦是一种深厚的情感。曹植对洛神的依依不舍，苏轼对亡妻的“相顾无言，唯有泪千行”，纳兰容若发出的“上弦不如下弦好”的感慨，唐明皇与杨玉环“此恨绵绵无绝期”的缠绵悱恻，都在“此时无声胜有声”的意境中得以升华。

展现你的价值，留给世界一片芳香。三国曹植，虽无帝王之谋，却在文学史上画了浓墨重彩的一笔。他写洛神:“荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之敝月，飘摇兮若流云之回雪。”后人站立于洛水之岸，想起他的诗句，眼前浮现出明眸皓齿的气质绝伦的美丽女子。曹植在乱世纷争中，不理会炮火冲天，他如一朵灿烂的夏花，给文学界留下了萦绕不绝的芳香。

古典是一个很浪漫的词语,一盏油灯，一杯清茶，几句诗词,便令古典之美展现在你的眼前."人生自古谁无死,留取丹心照汗青".这首文天祥的>,让我们看到了他的一颗铁血丹心,为自己的国家死不投降,面对诱惑和逼迫,毫不惧怕,"死也要为正义而死"!他让我懂得了在面对生死关头，只求问心无愧，就可以直面生死而无所畏惧,充满勇气."翩若惊鸿，婉若游龙",这句话来形容洛神伏妃是再合适不过了.丰富的想象;词藻华丽而不浮躁，清新之气四逸，令人神爽;传神的描写刻画,这些都可以让我体会到曹植的文采和对于甄氏深深的爱慕之情."误入藕花深处

就在他们在大树下僵持喘息的时候，一阵风把嫦蛾已经累松的面纱和盘好的头发吹开了。玉兔老太公才发现，那嫦蛾竟然是一个女的，而且是一个绝色的大美人。当时有一个读书人是怎样描写她的美的：其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。?纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。飘忽若神，陵波微步，罗袜生尘。（诗词摘自古诗《洛神赋》）

《呼兰河传》是萧红一部自传体长篇小说，这部作品就像一副多彩的故乡画，像一首凄美的歌曲。它朴素清丽，却又沉郁，将每个细节描写的十分细腻。在手法上，作者采用了比喻和讽刺的手法，让故事意味深长。有的以旁观者的角度，抒发了自己的情感，还有的以成人的角度，对人于是进行评判。几千年前封闭的小城，就在萧红的笔下复活起来，萧红被称为“30年代的文学洛神”，呼兰河传更是让我们看到了她的人生，她的故乡。在刻画人物中，有一个二伯的形象，作者三言两语的描述，看出了二伯的孤僻。我想：这就是萧红塑画奴役地位的典型人吧！尽管篇章小，但短小精悍。

弟弟曹植由于官场失意，反倒使他具备了另一番凄凄凉凉的诗人气质。他的诗，前期透露出贵公子的豪迈、高雅和空泛，后期在曹丕父子的严密监视下日子越来越不好过，笔下也就出现了对纯美的幻觉，对人生的绝望，诗境大有推进。代表作，应该是《洛神赋》和《赠白马王彪》吧。他的风格，钟嵘在《诗品》中概括为“骨气奇高，词采华茂”，大致合适，又稍稍有点过。在我看来，曹植的问题可能正是出在“词采华茂”上。幸好他喜爱民歌，还保存着不少质朴。后人黄侃在评述《诗品》的这个评价时，觉得曹植还有“不离闾里歌谣之质”的一面，这是必要的补充。

天空被火烧云染色，呼兰河也被染个遍体通红。红色的呼兰河谱写出萧红凄苦人生的一曲挽歌。她是那个年代的文学洛神，却也是另一个翻版的李清照。她追求艺术，了解人类愚昧，改造国民灵魂，但她却挽救不了自己的命运，挽留不住自己的幸福。

洛水长逝，宓妃虽红颜却薄命。那甄姬死前亲手洗净承装终结自己生命的毒药的杯子，以免外人传了曹丕的闲言蜚语。这样的痴情，终没等来曹丕的怜爱，等来的，反是一纸死令。洛神优美却招人忌恨，这一薄幸的美人虽潜处于太阴，仍长寄心于君王。 

从桃园结义，到赤壁之战，再到三国鼎立，三个国家占据天下。虽不曾“青梅煮酒”，但也曾拜读过建安七子的文章；虽不曾为曹植的《洛神赋》所动容，却也领略过甄宓的美貌，曹子建写她“翩若惊鸿，婉若游龙。”虽不曾知悉天下大事，去也曾熟读《三国演义》。

回忆起小时候，我常会撒娇的躺在母亲的怀里，静静地聆听一个个诱人的故事，往往吸引我的不是那娓美的结尾，而是母亲深情温柔的目光，那目光让我感到母亲深深地爱。它如蜂蜜般甜腻，像洛神红茶似的酸楚，又似卡布基诺一样苦涩。

洛阳牡丹甲天下，中原美女集散地。洛阳是九朝古都，自古以来就是美女众多的地方。这里的美女都有一定的文气，还有卢舍那大佛眉间的灵气，但必须沿着洛水、伊河行走才能找到真正的美女。洛阳毕竟是六朝粉脂之地，有一定的遗风，还有《洛神赋》的浸润，靠着洛河上的龙门石窟近千年灵佛佑护，洛阳美女象牡丹一样甲天下。