我们往往都只能看到伟人受人尊敬的一面，有时候，我们也常常抱怨自己的处境不如他们。可是，谁又知道，他们的人生多么曲折，多么坎坷。世界伟大的音乐家贝多芬就是这样啊！当年，他在维也纳举行了第一次音乐会，他亲自弹奏自己写作的《第二号钢琴协奏曲》，维也纳市民为之折服，他也因此名闻遐迩。后来又创作了《第一号交响曲》，同年他又出版了三首钢琴三重奏，贝多芬也奠定演奏者与作曲家的双重声誉。此后五年，他又写作了第一号到第十一号钢琴奏鸣曲。以及第一号到第三号钢琴协奏曲。一七九九年贝多芬又完成了《第一号交响曲》。他凭著神奇的想像力，接连写作了震惊乐坛的名作。贝多芬在一帆风顺之际，声名如日中天，然而不幸的命运降临到他身上——他有了耳聋的疾病。这是很残酷的打击，可是贝多芬并没有被命运击倒，而是以乐观的心态去面对这一切，又创作了《月光曲》《命运》等永垂不朽的杰作。贝多芬用乐观的心态面对这一切，战胜了命运，成为一名伟大的音乐家。我们也要像贝多芬那样，用乐观的心态面对挫折，用智慧和勇气战胜挫折。

回到家中再次打开那部在感觉特别宁静的时候看了无数遍的MV，这部音乐电视片也是本人最喜欢的一部，既然是写博客，先介绍一下《印象西湖雨》这部音乐片吧，导演这部音乐片的是本人非常膜拜的老谋子，张导的功夫世人有目共睹的，也许今年老谋子手头有点紧，弄了部《三枪》捞钱，为了不影响对张导张大师的美好印象，我选择不看总可以吧，于是对老谋子的美好影响一直停留在这部音乐片和导奥的高度上，这首音乐的创作者就是大爱喜多郎大师了，演唱者是本人在国内歌星里面唯一最佩服的天生的歌者——张靓颖（此女神应该是超女对中国乐坛最杰出的贡献吧，北奥会没用她演唱的那个由谭盾大师作的那首《同一个世界同一个梦》的主题曲本人曾嘘嘘不已，这才是真正的歌手、一个天才型的女歌神，听了她的歌再去听别的华语女歌手唱歌你就会知道差距到底在哪里了），这就是打造这部音乐片的班底了！

也许，有人说，我这辈子甘愿平凡而过，我就是喜欢流行音乐，你管不着！对于此种人，笔者想说的是，本人并非完全排斥流行音乐，只是对流行音乐的发展趋势大为不满，关于爱情的伤感的歌，不是不能听，而是好比吃饭，它只是配菜，应随时更换，而就本人的观点来说，摇滚才是主菜。（个人看法）中国大陆没有摇滚，香港的BEYOND乐队是一个传奇，单单就喊出对香港乐坛及社会的不满这一点，很多乐队就无法做到。而BEYOND一直在追求自己的音乐，其光辉历程影响了一代又一代的音乐人，在香港乃至世界的摇滚史上留下重重的一笔。虽然他们也有逢迎世人之作，但他们一生都在追求自己的理想，他们曾说：香港没有乐坛，只有娱乐圈。远渡日本，发展自己的音乐。可以断言，当有类似与beyond的乐队走红之时，中国的强国之梦亦不久矣。

“四大天王”将结束香港乐坛原有的谭、张两大天皇对峙局面，由于谭、张逐年老去，斗妍也失去刺激，而台湾歌手凭着原创力和国语优势，争夺着内地市场份额，并以过江龙之势，攻占香港市场。香港乐坛急需结成方阵屠龙。在这种背景下，四大天王出炉了。声色光、音舞美全方位包装的“四大天王”将给香港歌迷以新鲜的刺激，在海峡两岸攻城掠地，稳住了香港歌坛在全球华语音乐中的主导地位。“四大天王”对于“过去”是“进步”的，对于“未来”将是“反动”的：“四大天王”的“黑暗统治”将维持相当长的一个历史时期。与“四大天王”同期的男歌手（包括同期已经扬名立万的和想要扬名立万的台湾歌手）是生不逢时，将一个个黯然老去。

我们崇拜许嵩（vae），并不是因他华丽的外表。而是他内在的涵养和他的才情。我们钟情于他的歌曲，沉醉于他的歌声，折服于他的才能。他就如同星星之火一下子将整个乐坛燎原。他的专辑无不烙印这“上传”二字。每一张专辑都流露着它独特的“v”式风格。他凭借他的赤手空拳，在乐坛占有一席之地。许嵩的为人就如同他的音乐一般。淡淡的、很清新。尘世的喧杂，丝毫感觉不到。像是刚采摘下来的柠檬那般青涩，但又散发出淡淡的清香。许嵩将他最真实的自己呈现在我们面前，毫不做作。就如同他歌中唱的一样“我作词作曲做我自己”。许嵩用歌将我们90的心声描绘得淋漓尽致。许嵩的歌是歌中有故事、故事中有歌。青春是最美好的画卷，许嵩用他无与伦比的才华，将一幅幅如诗的青春画卷展现在世人面前。许嵩用素笔将我们的青春隽写。一个时代一个代表，我想他就是我们90后最好的代表，是我们的骄傲。

听李健的歌，平实中带有些许哲理和看淡人生的无奇。在当今乐坛，他们是少数坚守本心的歌手、词曲作家。李健曾在央视《开讲啦》做了一个名为《时间会为你证明》的演讲。出道十多年了，从在清华校园里玩玩吉他写写歌的少年，今日已蜕变成自己音乐世界里的傲骨之士，带有更多的成熟和稳重。从2003年备受质疑、“格格不入”的《传奇》，到2011年春晚后的传唱，再到今天的《贝加尔湖畔》，李健在时光里渐渐赋予了一个艺术家更多的含义。他不需要所谓名利上的成功，他不会去迎合大众跟随大流去做摇滚，他只做自己所爱的。音乐路上，他会一直带着他对音乐追求的态度，一如贝加尔湖透明清亮的湖水，一直缓缓流淌。 

放眼青春乐坛，一曲《伤不起》唱出了多少年轻人心中的狂热，成调的节奏，说唱的风格，正是适应了如今“非主流”的生活，成为流行中的流行，“大街小巷”“嘻嘻哈哈”“楼上楼下”“我真的伤不起”，人们在只有不羁外表，极少有韵味的流行音乐里流连，蹂躏听觉。那孤舟里“轻拢慢捻抹复挑”的《琵琶语》，那屈原不断吟哦的楚辞《离骚》……还有谁会在意？邓丽君的歌声如碎月空灵，经久不衰，网络的歌手嘻哈嘶吼在两个月后便销声匿迹；时兴的爱情小说在一场雨后化为子虚乌有先生的轻咳；张爱玲一生钟爱的旗袍，勾勒出了时代女人的婀娜多姿，现代的服饰完全苍白于曾经的妩媚和娇柔；它们都是曾经的时尚，却有的转眼成了昨日黄花，唯有值得品味咀嚼的才成了永恒的经典，成了永恒的时尚。

贝多芬是德国最著名的音乐家之一，被世人尊称为“乐圣”，他不但是钢琴演奏家，也是作曲家。贝多芬一生中创下许多优秀的音乐作品，广为流传的《月光》《英雄》《命运》《田园》《合唱》等交响乐就是他用心血创作出来的美丽乐章。贝多芬自幼开始学琴，由于小时候开始接触音乐，受到音乐的熏陶，所以他对音乐的热爱是没有任何东西可以阻挡的，在他的生命中，音乐就是他的一切，音乐在他心中占据着很重要的地位。而他对于演奏音乐的技术已经达到了炉火纯青的地步，他的作品可谓是“此曲只应天上有，人间能有几回闻”，他凭着娴熟的钢琴技术与脍炙人口的作品得到了人们的赞美与肯定，在乐坛是一位不可多得的音乐天才。

That的影响力还在发余威，到说是解散告别巡回一直没完没了的Westlife；从小虎队春晚合体，到新一代至上励合的努力上位；从日本的杰尼斯到韩国的SM，不管是老的小的，健在的解散的，男孩团体一直是源源不断供给娱乐的方式之一。对比过去的黄金时代，欧美男孩团体已逐渐式微，华语乐坛则一直也没成什么气候，相比较之下，韩国的专业性在男孩团体产业链中则一直坚不可摧，这尤以SM公司在操纵组合的方式上早已形成了严密的系统，乏味的砍掉，再把培养的扶植上，这一茬一茬的组合从未间断。去年12月末SM隆重推出的EXO，是SM又一轮男孩组合的推陈出新，在玩法上又给出了新花样。

因而，世界上最伟大的生命奇迹便是再造生命。诗人再造的，是口口相传的千古名句；音乐家再造的，是他们那个可以听到的迷人而永远存在的灵魂，就像大师贝多芬的灵魂所散发出的光芒那样时刻照耀着世界乐坛。对于一个双耳失聪的音乐家来说，这无疑是个致命的打击，没有了听觉，那音乐还有何光彩可言？然而我们的伟人并没有让时光在惆怅和迷茫中度过。他重振旗鼓，凭借着他那超人的音乐天赋以及对音乐与生俱来的灵感，《命运》、《田园》等一系列惊世之作逐渐显露人间。虽然我们的音乐伟人已离开很久，但是他的灵魂，却时刻陪伴在这些或悠扬或激昂的乐符之中，他已经成为永恒。

在这三位伟人当中，给我留下最深印象的是贝多芬。正如罗曼·罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。他家境贫寒，矮小丑陋。几次相亲失败，唯有心爱的音乐可以支撑起他人生的信念。当他沉醉在音乐给他带来的幸福中时，命运却又跟他开了一个残酷的玩笑：他竟遭遇了毁灭性的终身性耳聋！对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，这个打击是常人所接受不了的。苦难就像一根绳子紧紧地套在了他的脖子上，但他却发出了“我要扼住命运的咽喉，他绝不能使我屈服”的铿锵誓言，于是，乐坛里从此有了一个不朽的名字——贝多芬，他用音乐谱写出坚韧的旋律，创作出一首又一首惊世之作，在生命的最后时刻他写下了不朽的《欢乐颂》。

南拳妈妈年爆发出的一颗音乐新星团体。正如他们自己所说的，他们并不是什么乐团，而是杰伦所钦点的“创作才团”！四个大男生以他们独特的充满活力的音乐才能，再凭借杰伦的招牌，打响了第一炮——《南拳妈妈的夏天》，在日趋衰迷的乐坛注入一针兴奋剂，令歌迷们眼前一亮：这不就是自己梦寐以求的音乐么？05年，南拳妈妈再次刮起一阵音乐风暴，带来他们的第二张专辑——《2号餐》！虽然南拳妈妈中的巨炮）和盖瑞）离开为幕后制作，而来了两位新成员——古典美型男张杰不满18岁的甜嗓小拉拉但他们的音乐水准却依然没有改变！呵呵，感觉真的蛮diǎo的。杰伦这回可没走眼，《2号餐》与《11月的萧邦》有的拼咯！宇豪的古典，弹头的灵动，张杰的忧郁，再加上Lara的甜甜女声作为化学元素，以等曲风的带给人们的，是新鲜另类的音乐怪物！

你们的年龄不一样，性格不一样，外表不一样，心智不一样，想的和做的都不一样。但是，你们对自己的梦想看法一样，没错，爱拼才会赢。10年以后，你们还会记得那个傻傻却又被称为“霸气女王”的2妮李斯丹妮，说过的最认真的一句话吗?——热血就是要洒在青春里。你们还会记得那个从20岁开始就为自己的梦想奋斗，直到现在，还永不放弃的小鬼刘忻吗?还会记得整天吉他不离手的狗狗段林希吗?还记得那个拥有独特低音的小万苏妙玲吗?还会记得最受欢迎的组合DL吗?还会记得备受争议却又微笑面对的洋小洋杨洋吗?还会记得拥有超强爆发力的滚滚妹洪辰吗?……你们永远都是我心中的冠军。不离不弃，这是我们对你们的承诺。相信自己，你们会越走越远，越走越远，以至红遍整个乐坛。岁月是把无情的刻刀，也许你们终究会被这把刻刀改变模样，但是唯一不变的，就是那一颗对音乐的热爱、执着、追求的心。

仅通过一些媒体或者风言风语般的传递，是无法真正知晓一个人在一段时光里究竟经历了什么的。譬如朴树，十年沉寂，没有作品，没有活动，没有多少露面，没有多少声音，甚至一度像消失了一样。谁也不知道这个曾风靡华语乐坛，一度登上成就顶峰的才子突然之间去哪了？对于大多数到达一个事业顶峰的人而言，突然的“消失”是需要极大勇气的。但朴树这么做了，从媒体的相关报道看，朴树作出这样的选择，是因为“抑郁症”，是因为“感情问题”、是因为“家庭原因”，甚至有媒体大言不惭的说是因为他“江郎才尽”。如今这个时代的媒体，有时候的作用并不是展现真相，而是“制造“所谓的事实，对于这样的事实，你所要做的就是啐一口痰，然后置之不理。所以，究竟朴树这十年都经历了什么？我们无从知晓，所有的选择和经历，只有他自己最清楚。

不仅仅局限于人的容貌，在人们的生活中也是如此。在学习上，在工作上，总会有那么些不尽完美的地方。追求完美固然没有错，但是假使追求无用，请停下脚步，细细品味这些不足的瑕疵，或许在此，可以发现跟多奥秘，收获到意想不到的东西。杨光是一位歌手，他的声音雄浑有磁性，可他却是一名盲人。许多人遇到失明这种悲剧，总是很消沉，可阳光却不，他坚信上帝为你关上一扇门就一定会为你开启一扇窗。现在，他成功了，成为了一名得到人们认可的歌手。不仅仅是他，还有贝多芬，他的《英雄交响曲》《命运交响曲》等一些享誉乐坛的经典不都是失聪后创作的吗？所以，不要埋怨，不要气馁，有的时候，瑕疵正是你致胜的法宝。

贝多芬生于德国的一个小镇里，是一位与苦难抗争的强者。他在二十多岁刚在乐坛崭露头脚时，耳朵却失聪了！对于一个学音乐的人来说该是一个多大的打击呀！可是贝多芬并没有放弃，继续前行，继续和苦难作斗争。上帝虽然与贝多芬开了一个大玩笑，但他是怜惜你的。上帝给你关上了一扇门，又为你打开了一扇窗。上帝又同样送你一朵带刺的玫瑰，尽管为了这朵玫瑰，我们刺破了双手。不经历流血的手指，怎能弹奏出梦幻的钢琴曲呢？反之，我们伟大的音乐巨人如果在苦难面前逃之夭夭，怎么可能有《命运交响曲》的诞生呢？如何能让我们感受到他那音乐的魅力呢？我们要学习贝多芬在苦难来临之时，勇敢地去面对！虽然为了这朵玫瑰，贝多芬刺破了双手，却闻到玫瑰散发的芳香！

贝多芬生于德国的一个小镇里，是一位与苦难抗争的强者。贝多芬在二十多岁刚在乐坛崭露头脚时，耳朵却失聪了！对于一个学音乐的人来说该是一个多大的打击呀！可是贝多芬并没有放弃，继续前行，继续和苦难作斗争。上帝虽然与贝多芬开了一个大玩笑，但他是怜惜你的。上帝给你关上了一扇门，又为你打开了一扇窗。上帝又同样送你一朵带刺的玫瑰，尽管为了这朵玫瑰，我们刺破了双手。不经历流血的手指，怎能弹奏出梦幻的钢琴曲呢？反之，我们伟大的音乐巨人如果在苦难面前就逃之夭夭，怎么可能有《命运交响曲》的诞生呢？如何能让我们感受到他那音乐的魅力呢？当狂风在你耳边呼啸时，你就只当它微风拂面；当暴雨在你眼前倾泻时，你就只当它屋檐滴水。苦难其实并不可怕，可怕的是我们自己的怯弱！我们要学习贝多芬在苦难来临之时，勇敢地去面对！虽然为了这朵玫瑰，贝多芬刺破了双手，却闻到玫瑰散发的芳香！

在喧闹的城市，钢筋的丛林，有一个声音，它深情款款，它热烈激情。它像一匹自由的奔马直闯我们的心灵，撼动你我并不轻易开启的心扉，让我们在他的歌声里。感受自己的故事，在扯起彼伏的心动这间，想要留住岁月的容颜和那份穿越风雨的不变情感。这个魔力的声音来这一个叫林俊杰的风月佳人年，新加坡籍华语歌手林俊杰凭借“异度空间的音乐精灵”形象闪亮出道。以个人专辑屡破百万的成绩创下华语乐坛的一个奇迹年2月，在湖南卫视与百度联手打造的“08娱乐沸点”年度颁奖礼上，他的音乐作品更以超过8亿次的百度搜索量无可争议的将他推上最热门港台男歌手的宝座。慕然回首间，我们不禁感慨：时光可以化沧海为桑田，却无法撼动林俊杰那穿越风雨，极具魔力的神奇歌唱。

贝多芬出身贫寒，十三岁辍学，十七岁挑起整个家庭的生活重担，二十五岁他刚刚在乐坛崭露头角，耳朵又开始失聪。这对音乐家而言十分致命，给他带来的痛苦非常人所能想象，谁能想到他那些不朽的传世之作绝大部分竞是耳聋以后写成的，尽管他的天才征服了全世界，尽管维也纳的精英人物将他视为国宝，皇亲国戚在他面前都会礼让三分，他的生活情况却没有多大改善。他呕心沥血创作的乐曲，常常拿不到分文报酬，全世界都在演奏他的作品，而他为出版这些作品反倒欠下了出版商许多债。不错，他的艺术是无价的，于是人们慷慨地用掌声、欢呼声酬谢他，却没有想到的他的鞋子破得上不了街。

在1月1日的快乐男声南京巡演里你说出了新年愿望，感动了许多爱他的粉丝：“不管是过了十年还是二十年，我都希望站在舞台上对你们说，你们没有选错我！”又在1月2日的CCTV6中的《音乐之声》获得了2013电影乐坛红人榜上榜人物之@华晨宇yu：http：//t。cn/8keqTTK上榜理由：人气新人，实力非凡！歌坛新人华晨宇出道半年就受到赏识，在《怒放2013》中献唱宣传曲和插曲，和电影《等风来》的宣传曲《趁你还年轻》，还自创“蹦跳录音法”，让歌唱更加热血一点！花花刚出道了半年就受到了圈内和圈外大部分人的祝福与关注，从这里，希望他能闯出自己的一片小宇宙

西贝柳斯公园西贝柳斯公园是赫尔辛基的一大名胜。西贝柳斯坐落在离赫尔辛基38公里的耶尔文帕镇附近的乡间。它是一座木结构的两层楼房，建于1904年，芬兰著名作曲家西贝柳斯全家于当年9月迁此居住。他的夫人艾诺1969年去世后，这座房屋于1974年改为纪念馆。这里松树参天，桦树挺拔。正屋右边有一个桑拿浴室和一口水井，正屋后有一个小花园，环境十分幽静。正层底层有书房、客厅、餐厅、厨房和他本人的单身卧室。客厅里放着一架黑色大钢琴，墙上挂着友人赠送的几幅小油画。书房里的桌椅和他本人的专用座椅仍按他生前的习惯放在原来的位置上。单人卧室里有一张办公桌和一张单人床，这位伟大的芬兰音乐家1957年9月20日就是在这张床上长眠不起的。离居室20余米，便是他的墓地。他的夫人同他合葬，铜质四方形墓碑上面刻着他们夫妇的姓名和生卒日期，墓旁栽有苹果树。西贝柳斯从9岁作曲开始到92岁去世，一生谱写了7首交响乐，如《芬兰颂》等。人们称赞他的交响乐“具有贝多芬的逻辑、柴可夫斯基的风格”。他和贝多芬、柴可夫基、施特劳斯、舒曼等并列为音乐大师，闻名世界乐坛。

这个年轻聪明的制作人那时候创造出1971年出道的NA-NA乐队的传奇，但是别管这些，当他来到敖德萨时，他碰巧在舞台上看见了Vitas谢尔盖并未想到，当Vitas开始与他讲话时，他看见奇迹落到了人间。Vitas在小孩与老人的角色之间随意变换，他的声音一下就从小姑娘变成了年轻女士，然后变成了一个历尽沧桑的男人，最后变成了一个老年妇女。他的面容从极其的美丽变成极其的丑恶，他的姿态从性感娇媚瞬间变成强健有力。被惊呆了的谢尔盖问他：“你叫什么名字？”“Vitas”“我是谢尔盖，想去莫斯科吗？”“什么时候？”“后天动身。”“你是做什么的？”“我是经纪人。能听听你的磁带吗？”钢琴声，好像从灌木丛中传来。Vitas从书包中拿出四盒录有歌曲的磁带，其中就有着名的《歌剧2》。Vitas用魔法预感到自己的路。谢尔盖告诉他：“我要带你去莫斯科，我要把你变成俄罗斯流行乐坛的大明星。”

下午礼堂……全校师生都来了，来看看这场决斗……可琳看着对面的三人，嘲笑道：看来你们到的很准时嘛！开始比赛吧！依对着馨说：馨，你先上，乐器你永远不可能输！馨暗淡地笑了一下：呵呵……好啊！让她们看看谁才是狐狸精！第一场乐器kingPK叶馨！抽完乐器，king兴奋地对可琳说：可琳姐，我的是吉他哦！可琳笑道：哈哈，吉他？叶馨你输定了！king的吉他可是得过世界级的奖的！馨打开纸条一看：钢琴。馨冷笑一下，果不其然，king的吉他的的很好，圣朴对馨都有些不信任，因为king的吉他真的弹得很好，但是他看着馨那自信的眼神，心想：宝贝，你又会给我带来什么惊喜呢？馨走上来，坐下，开始弹琴，指尖在钢琴上流过，弹得柔顺而且没有一丝杂音，“D”大调的结尾，一位学历资深的老者站起来说：您……您就是恶魔天使吧？馨回答：没错！king也慌了：你……你是恶魔天使？”馨回答了一句：你是笨蛋么？我给你一字一顿地说清楚，我！就！是！恶！魔！天！使！恶魔天使！谁人不知谁人不晓，当今乐坛上的奇才，十三岁则乐器无人能敌！恶魔天使很少出镜，几乎没有人知道她长什么样，据说长相奇美！king说：不相信！我不相信！我不可能会输的！馨没理她，直接下台……

方文山年轻时，生活窘迫的不得不靠方便面填饱肚子。但是，因为他热爱古诗词，有着丰富的文化积累。他在纸上泼墨出自己的思想，用歌词的形式表达出来。最开始，没有人理解他的思想，没有人走进他的内心。一连被拒绝了十余次，退稿信摞起来有十厘米高。但他并不气馁、屡败屡战，直至遇上那个现在仍与他合作的搭档——周杰伦。他将古典风格歌词融入优美清新的曲调中，再配上周杰伦独特唱功，形成了一种给人耳目一新的音乐形式，被称为中国风。她带着听者走入这文化大国五千年璀璨历史；感受唐宋流传千古的诗词韵味；聆听扑鼻墨香奏出无声的轻歌浅曲。不管是《东风破》中的“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦。”还是《千里之外》中“闻泪声入林，寻得一行梨花白，天在山之外。”都让人们体会到相爱的恋人离别的依恋。而《兰亭序》的“无关风月，我题序等你回。手书无愧，无惧人间是非。雨打蕉叶，又潇潇了几夜。我等春雷，来提醒你爱谁。”则表现出一股淡淡忧伤。这些音乐，给沉睡已久的华语乐坛注入了新的活力。

各位同学，大家好！俗话说“一分耕耘，一分收获”只有勤奋的人才能尝到成功的喜悦，就连当今红遍整个华人世界的歌星——周杰伦也不例外。 他从小父母离异，没有父亲的关爱和呵护，在母亲含辛茹苦的养育之下慢慢长大。在他读小学时，他对音乐情有独钟，表现出惊人的天赋。他那望子成龙的母亲知道后，感到万分高兴，因此日积月累凑钱为他买了一架钢琴。“玩”着钢琴，他不断挖掘着自己的潜力，慢慢积聚着自己的音乐“资本”。高中毕业后，他没能考上大学，无奈之下，只能到餐馆当服务生。他被老板暴骂过，扣过薪水。后来，一个偶然的机会，他被台湾乐坛老大吴宗宪“相中”，进入吴宗宪的公司做音乐制片助理。期间，他夜以继日不停地写歌，结果都被吴宗宪搁置一旁，有的甚至被当面扔进垃圾桶。但他没有气馁，吴宗宪被他的精神所感动了，答应找歌手唱他的歌。但是，许多歌手都不愿意为他一展歌喉，都说他写的歌太稀奇、太古怪。没办法，周杰伦只好一如既往、默默地进行着自己的创作。

初到纽约的日子异常艰难，然而她没有屈服，在昏暗的灯光下，她不停地写歌。18岁时，她终于在一家热门的俱乐部获得了登台表演的机会，她的完美嗓音和创作才华渐渐为人注意，哥伦比亚唱片公司以35万美元的合约成功将她揽入旗下。她很快在公司崭露头角，长居排行榜十大热门明星之首，频频出现在各大杂志的封面上。这些杂志认为她在音乐和形象上的转变带动了整个乐坛的潮流，并将此种潮流命名为“蝴蝶效应”。 然而，不久她就与哥伦比亚唱片公司分道扬镳，新的公司也认为她失恋后精神上出现了问题，与她终止了合约。那时的她备受争议，然而在低谷中的她没有放弃音乐，她坚信，是蝴蝶，就不怕翅膀上的雨水。

美国令人闻风丧胆的五星上将麦克阿瑟曾两次被西点军校拒之门外；流行歌坛的无冕之王猫王曾被开除出剧团；韩国当红的人气天王Rain曾无数次被“你长得太丑”这句话拒绝；而现在中国流行乐坛的周杰伦成名前更是饱受失败的打击…… 现在，这些曾经的失败者们无一不站在成功的制高点上为人们所铭记。是什么令他们走出失败的深渊？微笑，是微笑改变了一切。我指的微笑不仅仅是一个表情，而是包含这个表情背后的乐观和坚毅。无论是麦克阿瑟还是周杰伦，他们为了梦想，付出着无数的努力。他们将追求成功的过程中遇到的磨难化作了一个个灿然的微笑，用乐观的心态迎接每一次失败的打击。于是命运终于垂青了他们，赐予他们与微笑等值的荣耀。

华人乐坛应当为他们的出现而感到自豪，多年来成人音乐对豆蔻年华的孩子们的统治终于在今天有了惊人的转变，他们自己拿起吉他唱他们自己的歌，说他们自己的话，“别以为我们的孩子们太小，他们什么都不懂”，罗大佑如同先知一般预见了未来的主人翁不只是电脑儿童，他们有了属于自己的音乐有了属于自己的偶像，他们不再满足于成年人用怀旧的情绪唱他们的生活，他们终于创造出自己的音乐团体，自己的表达方式和自己的生活态度。94年有校园民谣代表大学生宣布了精神上的独立，98年有“花儿”宣布他们也可以做出令人惊叹的“未成年音乐”。当我们呼唤“新音乐”的时候，竟然是这些稚气未脱的孩子们向我们证明“新音乐的春天”来了。

“生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。”在自强这一课中，我受到道理的是周杰伦的成长之路。这篇讲的是：周杰伦没有考上大学，只能去一家餐馆当服务员。一次偶然的机会，周杰伦被台湾乐坛伯乐吴宗宪相中去当音乐制片助理。这期间，他不停地写歌，却被吴宗宪搁置一旁，有时甚至当面扔进纸篓，周杰伦不泄气继续创作他的歌。吴宗宪被感动了，找歌手唱他的歌。但许多大牌歌手都不愿意唱他写的歌，觉得太稀奇古怪了。可周杰伦仍一如既往，默默进行着自己的创作。有一次，吴宗宪抛给周杰伦了一个机会，让周杰伦十天写五十首歌，挑选十首，自己唱，出专辑，周杰伦绞尽脑汁，拼命写歌。终于，第一张专辑问世，轰动了歌坛，紧接着，第二张专辑也风靡流行，周杰伦成了当红明星。

他从小父母离异，没有父亲的关爱和呵护，在母亲含辛茹苦的养育之下慢慢长大。在他读小学时，他对音乐情有独钟，表现出惊人的天赋。他那望子成龙的母亲知道后，感到万分高兴，因此日积月累凑钱为他买了一架钢琴。“玩”着钢琴，他不断挖掘着自己的潜力，慢慢积聚着自己的音乐“资本”。高中毕业后，他没能考上大学，无奈之下，只能到餐馆当服务生。他被老板暴骂过，扣过薪水。后来，一个偶然的机会，他被台湾乐坛老大吴宗宪“相中”，进入吴宗宪的公司做音乐制片助理。期间，他夜以继日不停地写歌，结果都被吴宗宪搁置一旁，有的甚至被当面扔进垃圾桶。但他没有气馁，吴宗宪被他的精神所感动了，答应找歌手唱他的歌。但是，许多歌手都不愿意为他一展歌喉，都说他写的歌太稀奇、太古怪。没办法，周杰伦只好一如既往、默默地进行着自己的创作。

《斗牛》将斗牛式篮球描写的惟妙惟肖，还有杰伦的霸气、不服输也表现的淋漓尽致；节奏强劲的《双截棍》推向了美国乐坛，让外国人认识了真正的中国功夫。《我的地盘》里周杰伦加上了儿化音，很不错；《东风破》充满了古典风格；《夜曲》的曲子凄美动听，百听不厌；《发如雪》将古典与现代音乐巧妙的结合在一起，天衣无缝，无可替代；《枫》式一首很美很美的歌，秋天的景色浮现在眼前；《逆鳞》更加展示了杰伦的霸气。杰伦会将生活中的一切一切都写在歌里：如《爸

公主现在是地位一直不断的上升，现在这个时候正是最危险流言蜚语最多也最容易让大家相信的时候。因为现在公主在华语乐坛里的地位虽然在不断的上升，但是也正因如此，所以那些狗仔队们才可以肆无忌惮的写，因为这时候公主可以说是在风口浪尖上，虽然喜欢的、知道的人很多，但大部分是因为这时候她开始火了，她是流行先驱者，她引领时尚。现在谈论她是很时髦的，谈论蔡依林可以证明自己不落伍，自己很时尚。现在的蔡依林群里有太多太多这样的人，当我说有人在漫骂、污蔑公主时，他们不但不理不睬，甚至说他们爱说就说去把，我可没这闲工夫。

现今娱乐圈的当红艺人周杰伦曾因学习成绩而遭到同学的冷嘲热讽和老师的冷漠。但他有着一颗对音乐的执着的心，他坚定自己信念，“走自己的路，让别人去说”，后来，母亲为儿子超越自己的梦想而感动，毅然坚持让他为自己的理想打拼。所谓“皇天不负有心人”，周杰伦的音乐才华被全球华人所认可，并且得到了国际乐坛的一致好评。“小小的天，有大大的梦想。重重的壳包着轻轻的仰望，我要一步一步往上爬……流过的泪和汗，总有一天我有属于我的天”

说起这位音乐家的名字，也许大家都会熟悉。这位伟大的音乐家就是——贝多芬。是他；才会创造如此激昂快乐的乐章。但谁曾想到过，她在背后努力创作的痛苦呢？谁也不知道他用痛苦创作换来人们的快乐。这就是他的伟大点；我知道了贝多芬的故事后，才知道他自己点亮了自己的那盏灯。早已在痛苦时的他照亮他自己前行的路，使在音乐坛上受世人的歌颂。

张杰堪称是内地歌坛不可多得的一位实力兼具偶像的歌手，其具有高度可辨性的嗓音征服了无数的听众，张学友等乐坛前辈都曾对他的歌声赞口不绝。他能歌善舞，十项全能。他的高音清亮震撼，他的低音缠绵动人，他的民歌独具风味，他的热舞引爆全场，他犹如孩子般纯真的笑脸，他也会散发坏小子般的性感气息，他竟能颠覆想象拉丁妩情！他的背后是千千万万星星的关注和喜爱，他用汗水和努力证明坚持梦想是可以实现的！

这点固然不能否认。美国音乐的黄金时代已经过去了，当我们还在怀念八九十年代时卡朋特的《昨日再现》，回味着老鹰乐队乡村乐和摇滚乐结合的《加州旅馆》，赞叹着迈克·杰克逊的太空舞步时，乐坛出现了许多黑人艺人。一转眼，这阵黑色旋风袭美国，刮走了许许多多好音乐，留下的，就是这些被人们视为垃圾的说唱……

在贝多芬稍前的时代，欧洲乐坛上的大圣是莫扎特。然莫扎特的音乐的价值，毕竟止于一种“音的建筑”，即仅因音乐的“美”而有存在的意义而已。至于贝多芬，则更有异彩，他的音乐是他的伟大的灵魂的表征。莫扎特的音乐是感觉的艺术，贝多芬的音乐是灵魂的声响。

她，麦云洁，曾经叱咤高中乐坛的音乐天才，被誉为兼俱偶像外表、实力派艺人才华的未来之星，拒绝了国内两大音乐高等学府的入学通知，如今窝在这远离掌声和浮华的大学校园里最枯燥、最不解娱乐为何物的课堂里，研究着泥沙和木头。

公元两千年，年仅21岁的音乐人周杰伦在大陆首次发行了个人的第一张专辑--《JAY》。他以他超凡的才华与无与伦比的歌喉首次向世人证明了他在音乐上的成就。仅3年时间，周杰伦就把自己的地盘从阿尔法公司几平方米的录音室扩展到全台湾，又从台湾扩展到两岸三地的华语乐坛，然后横扫亚洲，余势波及欧美！

周杰伦出了一张新专辑，名字沿袭了他惯常的风格，取得相当有腔调--《依然范特西》。《范特西》是他早期的一张专辑，《依然范特西》这个名字很轻易地挑起了我的怀旧情怀：白驹过隙，那个稚嫩青涩的男孩在流行乐坛掀起了一阵音乐风暴后，遭受了众多非议和褒奖，成长成了如今的周杰伦，看似刀枪不入的周杰伦。